Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте
Видимость
открытое
Популярность:
У сообщества нет огня Прометея
Домен:
auto_moto_crash
Описание
Первая и пока единственная группа по авариям в авто и мото спорте. Наша группа будет затрагивать все виды авто и мото спорта, уличных гонок и сельских покатушек. Всем приятного просмотра =)
Группа создана 27.03.2013! Start up!
-Будем рады видеть новых людей!
-Идет набор админов!
-Видео можете присылать админам в личку!
![Памяти И́горя Влади́мировича Кваша́. И́горь Влади́мирович Кваша́ (4 февраля 1933, Москва — 30 августа 2012, Москва) — советский и российский актёр и режиссёр театра и кино, телеведущий. Народный артист РСФСР Биография:Игорь Кваша родился 4 февраля 1933 года в Москве. Отец, доктор химических наук, заведующий кафедрой МХТИ имени Д. И. Менделеева Владимир Ильич Кваша (1897—1942, родом из местечка Покотилово Уманского уезда Киевской губернии), погиб 30 декабря 1942 года на фронте под Ленинградом.[3] Согласно официальным данным Центрального архива министерства обороны РФ, он пропал без вести в июне 1942 года под деревней Кересть Новгородской области (в то время Ленинградская область)[4]. Сейчас стало известно, что он попал в плен и был расстрелян немцами. Мать, Дора Захаровна Кваша — сурдопедагог и дефектолог, выпускница Московского медико-педологического института Наркомздрава СССР.
Школа, где учился Игорь, находилась на Арбате — сначала в Плотниковом, а потом в Дурновском переулке. В те годы практиковалось раздельное обучение, и Игорь Владимирович любил вспоминать, как они с мальчишками хулиганили: устраивали драки, взрывали патроны. Он учился нормально до 7-го класса. Потом стал заниматься в театральной студии и школу забросил. Чудовищно прогуливал уроки, «выплывал» за счёт шпаргалок и подсказок. Увлечение театром началось ещё в детском саду, в Сибири, в г. Ленинск-Кузнецкий, куда его семью эвакуировали из Москвы в 1941 году. Игорь Кваша уехал туда вместе с мамой, которая продолжала работать. Юный актёр сыграл главную роль в постановке сказки «Морозко». Этот спектакль играли при полном аншлаге в городском театре и даже в госпитале перед ранеными. Уже спустя годы, учась в школе, Игорь читал стихи на школьных вечерах, а потом пошёл в городской Дом пионеров на улице Стопани. Там была замечательная театральная студия, из которой вышло очень много известных людей — Ролан Быков, Владимир Андреев, Виктор Соколов, Борис Рыцарев, Лев Круглый. Все мысли Кваши занимал театр, точные науки его не воодушевляли. В Доме пионеров был очень дружный коллектив и мальчик после уроков сразу мчался туда.
В 1955 году окончил Школу-студию МХАТ (курс А. М. Карева)[5]. С 1955 по 1957 год — актёр МХАТ им. М. Горького. С 1957 года — актёр московского театра «Современник».
На радио Кваше предлагали хорошие материалы, он имел возможность выбрать произведения по душе[источник не указан 1019 дней]. Любимый автор актёра — А. С. Пушкин[источник не указан 1019 дней]. Он читал отрывки из «Пиковой дамы». Ещё удалось исполнить такие произведения как «Облако в штанах» В. Маяковского; «Двенадцать» А. Блока; многое из М. Ю. Лермонтова; Н. Некрасова; Г. Мопассана. Известный цикл поэтических передач, сделанных Игорем Квашой — радиозапись романов «Белая гвардия» М. Булгакова и «Доктор Живаго» Б. Пастернака.[источник не указан 167 дней]
В начале 1990-х приглашался в жюри Высшей лиги КВН.
Игорь Кваша вёл телепередачу «Жди меня» на Первом канале.
В 2007 году была издана книга Игоря Кваши под названием «Точка возврата», в которой он подробно вспоминает о детстве и юности, о спектаклях и репетициях, о колоритном театральном быте, насыщая повествование яркими и точными деталями, в том числе и подлинными документами.
В 2008 году вел передачу «Невероятные истории про жизнь».
В декабре 2011 года выступил с критикой Дмитрия Медведева, Владимира Путина и «Единой России», призвав выйти 24 декабря на митинг протеста против фальсификаций на выборах 4 декабря
Болел за московский «Спартак](https://sun9-17.userapi.com/s/v1/if1/wdIgqUlXy0Oj2lpEaOwpGuh8ZfiOTDzgb0KcMbHvhE2hVkWMR1XMXaH1UK5pGzmkZnxSXg0l.jpg?quality=96&crop=104,19,395,395&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x160,240x240,360x360&ava=1&cs=480x480 "Памяти И́горя Влади́мировича Кваша́. И́горь Влади́мирович Кваша́ (4 февраля 1933, Москва — 30 августа 2012, Москва) — советский и российский актёр и режиссёр театра и кино, телеведущий. Народный артист РСФСР Биография:Игорь Кваша родился 4 февраля 1933 года в Москве. Отец, доктор химических наук, заведующий кафедрой МХТИ имени Д. И. Менделеева Владимир Ильич Кваша (1897—1942, родом из местечка Покотилово Уманского уезда Киевской губернии), погиб 30 декабря 1942 года на фронте под Ленинградом.[3] Согласно официальным данным Центрального архива министерства обороны РФ, он пропал без вести в июне 1942 года под деревней Кересть Новгородской области (в то время Ленинградская область)[4]. Сейчас стало известно, что он попал в плен и был расстрелян немцами. Мать, Дора Захаровна Кваша — сурдопедагог и дефектолог, выпускница Московского медико-педологического института Наркомздрава СССР.
Школа, где учился Игорь, находилась на Арбате — сначала в Плотниковом, а потом в Дурновском переулке. В те годы практиковалось раздельное обучение, и Игорь Владимирович любил вспоминать, как они с мальчишками хулиганили: устраивали драки, взрывали патроны. Он учился нормально до 7-го класса. Потом стал заниматься в театральной студии и школу забросил. Чудовищно прогуливал уроки, «выплывал» за счёт шпаргалок и подсказок. Увлечение театром началось ещё в детском саду, в Сибири, в г. Ленинск-Кузнецкий, куда его семью эвакуировали из Москвы в 1941 году. Игорь Кваша уехал туда вместе с мамой, которая продолжала работать. Юный актёр сыграл главную роль в постановке сказки «Морозко». Этот спектакль играли при полном аншлаге в городском театре и даже в госпитале перед ранеными. Уже спустя годы, учась в школе, Игорь читал стихи на школьных вечерах, а потом пошёл в городской Дом пионеров на улице Стопани. Там была замечательная театральная студия, из которой вышло очень много известных людей — Ролан Быков, Владимир Андреев, Виктор Соколов, Борис Рыцарев, Лев Круглый. Все мысли Кваши занимал театр, точные науки его не воодушевляли. В Доме пионеров был очень дружный коллектив и мальчик после уроков сразу мчался туда.
В 1955 году окончил Школу-студию МХАТ (курс А. М. Карева)[5]. С 1955 по 1957 год — актёр МХАТ им. М. Горького. С 1957 года — актёр московского театра «Современник».
На радио Кваше предлагали хорошие материалы, он имел возможность выбрать произведения по душе[источник не указан 1019 дней]. Любимый автор актёра — А. С. Пушкин[источник не указан 1019 дней]. Он читал отрывки из «Пиковой дамы». Ещё удалось исполнить такие произведения как «Облако в штанах» В. Маяковского; «Двенадцать» А. Блока; многое из М. Ю. Лермонтова; Н. Некрасова; Г. Мопассана. Известный цикл поэтических передач, сделанных Игорем Квашой — радиозапись романов «Белая гвардия» М. Булгакова и «Доктор Живаго» Б. Пастернака.[источник не указан 167 дней]
В начале 1990-х приглашался в жюри Высшей лиги КВН.
Игорь Кваша вёл телепередачу «Жди меня» на Первом канале.
В 2007 году была издана книга Игоря Кваши под названием «Точка возврата», в которой он подробно вспоминает о детстве и юности, о спектаклях и репетициях, о колоритном театральном быте, насыщая повествование яркими и точными деталями, в том числе и подлинными документами.
В 2008 году вел передачу «Невероятные истории про жизнь».
В декабре 2011 года выступил с критикой Дмитрия Медведева, Владимира Путина и «Единой России», призвав выйти 24 декабря на митинг протеста против фальсификаций на выборах 4 декабря
Болел за московский «Спартак")
![[ The Dresden Dolls ]. Наэлектризованная, эклектичная жизнь Европы между Первой и Второй мировыми войнами обладает притягательной силой в глазах не только кинематографистов, историков и культурологов, но и отдельно взятых, готовых к экстремальным открытиям музыкантов. Флюиды этой эпохи распространяются далеко за пределы Старого света и не замыкаются двадцатым веком. В начале 2001 года новая вспышка интереса к европейской культуре конца 20-х - начала 30-х годов прошлого века была отмечена в ничего не подозревающем Бостоне, где образовался уникальный вокально-драматический дуэт The Dresden Dolls.
Веймарская республика накануне прихода к власти Адольфа Гитлера - вот что приковало взгляды старшего кукловода Дрезденских кукол Аманды Палмер (Amanda Palmer) и ее сообщника Брайана Вильона (Brian Viglione). Их интересовали, конечно, не столько страсти, разгоравшиеся на политической арене, сколько театр, кабаре, музыка и кино: взрывная драматургия Бертольда Брехта, стильный и холодный образ загадочной Марлен Дитрих, веймарский бурлеск и мрачная готика агонизирующей Германии.
В 2003 году состоялась торжественная инаугурация дискографии Dresden Dolls, собравших лучшие образцы своих сценических экспериментов на концертном сборнике A Is for Accident. Через год дуэт представил первую студийную подборку The Dresden Dolls (2004). Первый тираж Палмер издала на своем собственном рекорд-лейбле Eight Foot Records, а вскоре тиражированием альбома занялся лейбл Roadrunner. Этот осколок феерического, эклектичного германского кабаре, родившегося лет 80 лет назад и почти искорененного Гитлером в довоенной Германии, который Палмер и Вильону удалось по-своему возродить в начале 21 века, вызвал прилив единодушного энтузиазма у критиков. Рецензенты, приходившие в особенный восторг от песен Coin-Operated Boy и Girl Anachronism, рекомендовали альбом всем, кто интересуется по-настоящему свежими, новаторскими идеями в альтернативном поп-роке, подпитанном панковским разгулом.
2005-й год ознаменовался появлением гастрольной видеокомпиляции Paradise, за которой в следующем году последовал второй студийный лонг-плей Yes, Virginia (так начиналась статья в одной из бостонских газет, написанная в ответ на письмо своей юной читательницы, спрашивавшей у дорогой редакции, существует ди Санта Клаус). Усиленная рок-составляющая саунда придавала дополнительную увесистость острохарактерным скетчам Аманды Палмер, эффектной вокалистки и автора амбициозных, саркастичных композиций, в которых всегда находилось место для подлинной искренности, ранимости и беззащитности.
Далее последовал мюзикл The Onion Cellar, премьера которого состоялась в декабре 2006 года в городе Кэмбридж, штат Массачусетс. Аманда и Вильон, исполняя абсолютно новые композиции вперемежку с номерами из репертуара The Dresden Dolls, поставили феерическое шоу, достойное лучших кабаре мира, разбавленное театральными виньетками в исполнении других артистов.
В 2005 году на церемонии вручения Boston Phoenix Best Music Poll Аманда Палмер выиграла титул лучшей вокалистки. А через год Boston Globe назвал ее самой стильной женщиной Бостона. К этому времени Dresden Dolls уже обладали званиями лучшей группы и лучшего концертного коллектива Бостона.](https://sun9-65.userapi.com/impf/c4222/g3489825/b_cf40b2e1.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72&sign=1998dee01af881d184409b94c778c32c&u=2fp8VOqnKk3799lYpUq4uVBohyck_E1h0T_94w2daC0&cs=480x480 "[ The Dresden Dolls ]. Наэлектризованная, эклектичная жизнь Европы между Первой и Второй мировыми войнами обладает притягательной силой в глазах не только кинематографистов, историков и культурологов, но и отдельно взятых, готовых к экстремальным открытиям музыкантов. Флюиды этой эпохи распространяются далеко за пределы Старого света и не замыкаются двадцатым веком. В начале 2001 года новая вспышка интереса к европейской культуре конца 20-х - начала 30-х годов прошлого века была отмечена в ничего не подозревающем Бостоне, где образовался уникальный вокально-драматический дуэт The Dresden Dolls.
Веймарская республика накануне прихода к власти Адольфа Гитлера - вот что приковало взгляды старшего кукловода Дрезденских кукол Аманды Палмер (Amanda Palmer) и ее сообщника Брайана Вильона (Brian Viglione). Их интересовали, конечно, не столько страсти, разгоравшиеся на политической арене, сколько театр, кабаре, музыка и кино: взрывная драматургия Бертольда Брехта, стильный и холодный образ загадочной Марлен Дитрих, веймарский бурлеск и мрачная готика агонизирующей Германии.
В 2003 году состоялась торжественная инаугурация дискографии Dresden Dolls, собравших лучшие образцы своих сценических экспериментов на концертном сборнике A Is for Accident. Через год дуэт представил первую студийную подборку The Dresden Dolls (2004). Первый тираж Палмер издала на своем собственном рекорд-лейбле Eight Foot Records, а вскоре тиражированием альбома занялся лейбл Roadrunner. Этот осколок феерического, эклектичного германского кабаре, родившегося лет 80 лет назад и почти искорененного Гитлером в довоенной Германии, который Палмер и Вильону удалось по-своему возродить в начале 21 века, вызвал прилив единодушного энтузиазма у критиков. Рецензенты, приходившие в особенный восторг от песен Coin-Operated Boy и Girl Anachronism, рекомендовали альбом всем, кто интересуется по-настоящему свежими, новаторскими идеями в альтернативном поп-роке, подпитанном панковским разгулом.
2005-й год ознаменовался появлением гастрольной видеокомпиляции Paradise, за которой в следующем году последовал второй студийный лонг-плей Yes, Virginia (так начиналась статья в одной из бостонских газет, написанная в ответ на письмо своей юной читательницы, спрашивавшей у дорогой редакции, существует ди Санта Клаус). Усиленная рок-составляющая саунда придавала дополнительную увесистость острохарактерным скетчам Аманды Палмер, эффектной вокалистки и автора амбициозных, саркастичных композиций, в которых всегда находилось место для подлинной искренности, ранимости и беззащитности.
Далее последовал мюзикл The Onion Cellar, премьера которого состоялась в декабре 2006 года в городе Кэмбридж, штат Массачусетс. Аманда и Вильон, исполняя абсолютно новые композиции вперемежку с номерами из репертуара The Dresden Dolls, поставили феерическое шоу, достойное лучших кабаре мира, разбавленное театральными виньетками в исполнении других артистов.
В 2005 году на церемонии вручения Boston Phoenix Best Music Poll Аманда Палмер выиграла титул лучшей вокалистки. А через год Boston Globe назвал ее самой стильной женщиной Бостона. К этому времени Dresden Dolls уже обладали званиями лучшей группы и лучшего концертного коллектива Бостона.")