Поиск
Продажа Авто l Выкуп ПТС СТС в г.Пермь

Продажа Авто l Выкуп ПТС СТС в г.Пермь

Подписчики: 23 подписчиков
ID: 104181108

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club104181108

Описание

Купля продажа поиск поставка ПТС СТС Выкуп Аварийных авто, битых, кредитных.

Картины художника Софико (Софья Нотариус) Казань. Художница Софико (Софья Нотариус)
Место деятельности г. Казань
1977 г.р.
тел. 89503 232 692
е-mail: sofya_kostikova@mail.ru
Образование высшее. Закончила Казанский Государственный университет и Казанский государственную академию культуры и искусств (театральная режиссура).
Много училась в мастерских художников Казани, Москвы и Санкт-Петербурга. Закончила курс ручной керамики и гончарного дела в
мастерских мастеров г. Нижнего Новгорода.
Работы художницы находятся в частных коллекциях в Казани, Ульяновске, Санкт Петербурге, Украины, Америки и Израиля.
Член Профессионального Союза Художников России с 2009 года;
искусствовед, старший научный сотрудник Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан.
Художник- живописец; керамист.
Постоянный участник ежегодных выставок республиканского отделения ПСХ России.
2007 год - 1 персональная выставка в некоммерческой галерее «Эбиволь» - «Сон в летнюю ночь» г. Казань;
2007 год – участие в выставке в составе ПСХ России в заповеднике остров – град «Свияжск»;2008 год – Персональная выставка в государственном музее им. Б. Урманче г. Казань;
2008 г. - Персональная выставка в некоммерческой галерее «Эбиволь»;
2008 г. Участие в выставке «Город мастеров» в качестве художника – керамиста (г. Москва);
2008г. Персональная выставка в заповеднике остров – град «Свияжск»;2009 г. Участие в выставке «Арт галерея» выставочный зал РТ;
2009 г. - Персональная выставка в некоммерческой галерее «Эбиволь».(г. Казань);
2009 г. Персональная выставка в Государственном музее ИИ РТ «Сказки мумии дола» (открытие выставки – в ночь музеев);2010 г. Выставка «Сказки муми дола» в Казанском Тюзе. (Март – апрель) (в течении выставки – мастер классы с детьми по ручной лепке из глины, мастер классы по живописи);2010 г. Персональная выставка в заповеднике остров – град «Свияжск»;
2010 г. Участие в выставке «Арт галерея» выставочный зал РТ. г. КазаньНоябрь 2010 г. Персональная выставка в некоммерческой галерее «Эбиволь».«Гав! Гав ! Гав! Счастье, о какое счастье!» (г. Казань);
2011 г. Участие в выставке «Арт галерея» выставочный зал РТ. г. Казань

Картины художника Софико (Софья Нотариус) Казань

БИБЛИОНОЧЬ-2012 в Санкт-Петербурге. БИБЛИОНОЧЬ - первое общероссийское социо-культурное мероприятие некоммерческого характера, направленное на популяризацию библиотечного, музейного и книжного дела, формирование представления о библиотеках будущего, подъем авторитетности литературы в современных условиях.
Библиотеки, музеи, галереи, культурные центры и книжные магазины Санкт-Петербурга, Москвы, Тулы, Нижнего Новгорода, Петрозаводска, Перми, Твери, Волгограда, и практически всех российских городов, откроют свои двери в эту ночь, приглашая всех желающих погрузиться в мир творчества, и представят на своих площадках и улицах города культурные программы с участием литераторов, музыкантов, художников, артистов; выставки и специальные проекты.
БИБЛИОНОЧЬ планируется проводить ежегодно в ночь с пятницы на субботу третьей полной недели апреля. В 2012 году эта ночь приходится на 20-21 апреля.
Официальными участниками (площадками)
БИБЛИОНОЧИ могут быть любые организации, пожелавшие принять участие в акции. В первую очередь это библиотеки, музеи, галереи, издательства, литературные общества, клубы, книжные магазины.
Единственное условие участия: проведение на своей площадке в установленное время культурной (социально-культурной, иной) программы, открытой для всех желающих.
Заявки на участие отправляем: oldman.83@mail.ru

БИБЛИОНОЧЬ-2012 в Санкт-Петербурге

Теплый дом. Теплый свет. Я художник-акварелист Елена Серегина-Кермас живу вблизи Петербурга у моря, делаю фонарики
- родовая история сплетается с культурой современного быта
- свои рисунки, напечатанные на ткани. Музейное качество типографской печати.
- каркасы фонариков ручная работа. Их создают наши компаньоны-столяры из Петербурга «WoodGrandpa”. Только крепкие породы дерева. Работаем только с малыми партиями, и поэтому гарантия высочайшего качества в каждом изделии.
- делаю фонари с двумя дочерьми и тремя сыновьями. Муж-художник создает для нас несколько раз в год уникальнейшие макеты новых светильников.
За спиной десятки персональных и коллективных выставок, в том числе персональная выставка в Академии Художеств в 2015 году (дом-музей П.П.Чистякова в Пушкине). Дуэтная выставка в ратуше (мэрия) города Рига по приглашению государственного бюро по туризму Live Riga. Частные галереи СПб, залы Союза художников, Общества акварелистов и пр.
Акварель и роспись шелка были моим способом не сойти с ума от бытового перегруза многодетной мамы. Я не только не сошла с ума, но и вывела мое домашнее творчество на уровень бренда. Светильники охотно покупают как представительский или сердечный подарок.
Уже более 1000 домов всего мира освещены нашими фонариками.
Сейчас в нашей лавочке «Кермас. Дом фонариков” более 30 авторских сюжетов фонарей с печатным рисунком. А также более 20 фонариков и абажуров в единственном экземпляре, выполненных на шелке и льне. Полностью ручная, эксклюзивная работа.
Моя мастерская находится в городе Сосновый Бор, город-лес на берегу Финского залива недалеко от Петербурга. Это определяет тематику: прибрежная природа, птицы, травы, города и Ангелы.
По всем ❔❔❔пишите в сообщениях этой группы.
Чтобы заказать фонарик пишите сюда 89811809217 Анна (старшая дочь)
WhatsApp Telegram
Для сотрудничества
89675314274
elena-eremina79@yandex.ru

Теплый дом. Теплый свет

Карточки с маслом. Галерея. Золотарева Марина состоит в ТСХР, Москва (секция «Интуитивное искусство») с 2018 года. В своем творчестве придерживается нескольких стилей- декоративная живопись, аналитическая школа Павла Филонова, визионерская живопись, мистический реализм.
Образование:
СХУ им. А.П.Боголюбова, «дизайн», 2010
СГУ им Н.Г.Чернышевского, «искусствоведение», 2015
Участница 4 международных художественных семинаров в Черногории 2021г, Индии 2019г, Казахстане 2018г, Словакии 2017г.
Участница 36 российских и международных выставок, 5 из которых персональные.
Картины находятся в частных коллекциях в России (и с 2011 года в Саратовском художественном музее имени А.Н. Радищева, проект «Шахматная доска»), в Словакии, проект «Рисованный Экватор», а также в Казахстане (Астана, Дворец мира и согласия), в частных коллекциях Финляндии, Словакии, Италии, Корее, Швейцарии, Германии, Китае, Индии, США.
Приобрести картины можно написав мне или на сайтах:
https://www.livemaster.ru/zolotmarina
https://in.gallerix.ru/zolotmarina

Карточки с маслом. Галерея

Графити и больше нечиго!!!для тех хто увожает ето искуство. Эта группа для тех кто рисует ГРАФИТИ или просто уважает это искуство ! Сдесь будут собираться только настоящие графитисты и просто любители !
Здесь вы можете обсуждать свои нравы в мире ГРАФИТИ !Здесь вам обезательно найдётся с кем поговорить об этом замечательном искустве ! Так же вы можете узнать о этом искустве ! Думаю учасники этой группы будут рады вам помоч в этом !!!
Чтобы познакомиться с этим видом современного искусства, не нужно посещать музеи и художественные галереи. Жители Нью-Йорка, Чикаго и Лондона уже сталкиваются с ним на улицах и в подземках. Теперь граффити осваивает Москву. Европейской столицей граффити-арта является Лондон. Тут в отличие от Нью-Йорка, где основной бомбежке спрейщиков подвергалась подземка, все картины изначально рисовали на заборах и фасадах домов. Вообще европейцы в отличие от американцев намного либеральнее подошли к граффити. К примеру, в Париже и ряде других евро-столиц искусство граффити, по сути, легализовано. У истоков появления граффити-арта в основном стояли хип-хоперы, среди которых одинаково часто встречались как черные, так и белые ребята. Сегодня граффитчиков можно условно разделить на две категории. Первые превыше всего ставят художественную ценность рисунка, вторые подходят к искусству граффити как к средству выражения своих идей. Например, радикально настроенные панк- и хардкор группировки являются авторами лозунгов вроде Punk not Dead, Straight Age или Go Vegan. Если с первым заявлением о вечной жизни панков все понятно, то про остальные надписи можно сказать следующее. Go Vegan - излюбленный слоган суровых молодых людей, слушающих тяжелую музыку, но при этом имеющие нежные сердца. Эти ребята не могут даже помыслить о том, чтобы есть пищу животного происхождения. Они - вегетарианцы. Чуть менее задвинутые на сохранении флоры и фауны персонажи предпочитают слоганы типа Straight Age. Они пропагандируют здоровый образ жизни, уважают музыку таких групп, как Sick Of It All или War Zone. Говорят, стрейтэнджеров можно встретить и в России на хард-коровых клубных концертах групп XXX, Б-67. Ты думаешь, граффити это для всех, для народа? Нет. Граффити - это для избранных, для продвинутых, для грамотных. Граффитчики (за исключением завернутых на определенной идее) находят особый кайф в том, чтобы зашифровать свое сообщение, придумать страшно неудобоваримый шрифт, чтобы написать очень простое слово, которое сумеют прочесть только свои. Такая головоломка, шифровка. Хотя на самом деле - просто обманка. Зачем шифровать то, что знают все? Например, слова hip-hop или unity. Смысл граффити не столько в том, чтобы написать что-нибудь очень важное, передать информацию, сводку информбюро. Смысл этого занятия в том, чтобы граффитить запретные стены, творить там, где нельзя, и бороться за свободу рисовать где угодно. Неважно что: название crew, твою кличку, прыгающего скейтбордиста или сложную абстрактную картину. Если не считать за street-art надпись Наша цель - коммунизм или Обгоним и перегоним, то можно сказать, что в России первые серьезные граффити начали появляться в середине девяностых. Как и во всем мире, они стали делом рук радикально настроенных панков и хип-хоперов. Сегодня в Москве существует множество крю занимающихся граффити-артом, наиболее известные из которых Da Boogie Crew, Bee Crew, Ice Crew, BFG Crew. Они представляют собой группировки (Люберецкая - не в счет) или попросту тусовки людей, объединенных общей идеей и пристрастиями. Причем, как правило, в crew существует своего рода разделение труда: одна часть тусы рисует граффити, другая - катается на скейте, третья - играет музыку. Причем туда входят также просто сочувствующие бездельники, многочисленные друзья и фэны, которые вместе тусуются. Как и в любой компании, у любого crew есть своя внутренняя мода, свои неписаные законы, свои телеги. Наряду со всевозможными crew существуют свободные спрейщики, не входящие в какие-либо группировки. Их граффити, к

Графити и больше нечиго!!!для тех хто увожает ето искуство