Поиск
то,что надо

то,что надо

Подписчики: 527 подписчиков
ID: 130400970

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club130400970

ХУДОЖНИКИ Нуримовы Сабит и Динара. НУРИМОВА ДИНАРА
Член союза художников Санкт-Петербурга
2013 - с Красным Дипломом окончила Академию Художеств имени Репина под руководством Пахомова А.А.
2012/2013 - Именная стипендиантка графического факультета
2011 - награждена медалью Академии Художеств за успехи в учебе
Участница Art Revolution Taipei art fair 2015, Тайвань
Участница Ar Who Art Festival
Участница проекта Global art center, Бельгия
Лауреат конкурса Архиграфика2013
Финалистка международного конкурса 2015 International Artist Grand Price Competition
Участница благотворительного аукциона Fun Raising Limited, Лондон, Великобритания
Участница более 50 групповых музейных и галерейных выставок по всему миру Персональные выставки:
В 2012 году - Авторский проектМир Бабочек(галерея Дэдис, СПб)
В 2013 году - выставка литографий (галерея Ivanich, СПб)
В 2014 году - персональная выставка в рамках симпозиума русских художников (Галерея Sufubi, Бэйхай, Китай)
В 2014 - персональная выставка Пространство для двоих (галерея Открытый клуб, Москва)
2016 - проект 313. Часть первая (ЦИ Невский 8, Ginza project, СПб)
2016 - проект 313. Часть вторая (ресторан Гастрономика, Ginza project, СПб)
2016 - выставка Уравновешенное состояние в творческом кластере Арт Муза (СПб)
2017 - выставка Геометрия в государственном музее Выборгский замок, Выборг
2017 - проект City Vibrations, галерея Am Roten Hof, Вена, Австрия
Выполнила иллюстрации в журнале Эрмитаж
Работы находятся в частных коллекциях России, Китая, Соединенных Штатов Америки, Франции, Ирландии, а так же в Волгоградском музее изобразительных искусств имени И.И. Машкова , в Старооскольском Художественном Музее , в Казанском художественном музее республики Татарстан, в государственном музее Выборгский замок, в музее-заповеднике в Пушкинских Горах и Константиновском дворце.
НУРИМОВ САБИТ
В1996 с отличием окончил граф. факультет Академии Художеств имени Репина Мастерская Ветрогонского В.А.. С 2000 г.. Доцент Кафедры рисунка и живописи Санкт-Петербургского Университета технологии и дизайна
Член Союза Художников
Сотрудничает с музеем современного искусства Эрарта, галереями Моховая,18 и Русский портрет.
Созданные им иконы находятся в Спасо-Преображенском соборе Валаамского Монастыря.
Создал портретную галерею высших чинов Санкт-Петербургской (Ленинградской) полиции (милиции) (37 работ, холст, масло, главк МВД, г. Санкт-Петербург)
К 250-летию Никольского морского Собора выполнен портрет патриарха Кирилла. Портрет был подписан Патриархом Московским и Всея Руси Кириллом .
Участник групповых выставок в ряде городов России и за рубежом
Персональные выставки:
2011 - «Аромат Истины», персональная выставка, Галерея «ДэDиС», г. Санкт-Петербург
2012 - .персональная выставка, английском клубе в Доме Ученых, г. Санкт-Петербург
2014 - персональная выставка в рамках симпозиума русских художников, Sufubi gallery, Бэйхай, Китай
Нуримов Сабит Елубаевич - художник, мастер реалистического натюрморта, портрета, пейзажа.Сотрудничает с музеем современного искусства Эрарта, галереями Моховая,18 и Русский портрет.
Созданные им иконы находятся в Спасо-Преображенском соборе Валаамского Монастыря.Написал несколько портретов Патрирха Всея Руси Киррила
К 250-летию Никольского морского Собора выполнен портрет патриарха Кирилла. Портрет был подписан Патриархом Московским и Всея Руси Кириллом .
Работы находятся в коллекции губернатора Петербурга Полтавченко Г.С и Патриарха Всея Руси Кирилла

ХУДОЖНИКИ Нуримовы Сабит и Динара

Мемориальная усадьба Ф.И. Шаляпина. #УсадьбаШаляпина
Дом на Новинском бульваре Федор Иванович Шаляпин купил в 1910 году. Это был первый собственный дом великого певца. Для Шаляпиных это был настоящий семейный дом, в котором хорошо жилось и взрослым, и детям – а их у Федора Ивановича было пятеро.
В 1978 году он был передан ГЦММК им. М.И. Глинки для создания музея Ф.И. Шаляпина. Внутренние интерьеры дома воссоздавали по фотографиям и рассказам детей.
Музей богат подлинными вещами семьи Шаляпиных. Предметы мебели, рояль Bechtein, напольные часы, венчальные свечи Федора и Иолы, театральные костюмы, программы спектаклей, афиши. В доме много картин. Свои полотна Шаляпину дарили В. Серов, К. Коровин, В. Поленов, М. Нестеров, М. Врубель. Большую коллекцию своих работ подарил музею сын певца Борис Шаляпин.
Сегодня музей живет насыщенной, разнообразной жизнью: регулярно проводятся концерты известных и молодых исполнителей, абонементные встречи «Юбилеи в шаляпинском доме», «Романсовые вечера», «Дебюты в доме Шаляпина», детские рождественские елки и другие праздники.
Попадая внутрь «Дома Ф. И. Шаляпина», действительно ощущаешь атмосферу домашнего тепла и уюта, которая создается не только дизайном помещений и самой историей здания, но и добрым, внимательным отношением сотрудников галереи к посетителям.
Адрес: г. Москва, Новинский б-р, д. 25-27
тел. 8(495) 605-62-36, (495) 605-65-04
Время работы:
среда, суббота с 11.00 до 19.00, четверг, пятница - с 12.00 до 21.00,
воскресенье - с 11.00 до 18.00,
понедельник, вторник - выходные дни.
Касса работает ежедневно(!).

Мемориальная усадьба Ф.И. Шаляпина

Галерея LilitArtRu. Арт-Галерея художницы Лилит Оганнисян в Гостином Дворе.
Оганнисян Лилит Артаваздовна
Член Творческого Союза Художников России
Выпускница факультета станковой живописи Московского Государственного Академического Художественного Института имени В.И. Сурикова в Российской Федерации (мастерской Валентина Михайловича Сидорова)
2002-2003гг.
Участие на Всеобщих выставках Союза Художников России –МОСХ России «Молодежная XXVI» и «Молодежная XXVII»
2004г.
Персональная выставка в Одессе (Украина) «Я несу Вам свою мечту»
2005г.
Участие большой коллекции картин художницы на выставке в Московском Доме Художников в рамках программы «месяц Индии».
2008г.
Персональная выставка в Москве (Россия) в Мраморном зале им. М.И. Рудомино.
2010г.
Персональная выставка в Москве (Россия) в Центральном Доме Художников (ЦДХ) «Лето Господнее Благоприятное»
2010г.
Участие в Международных выставках современного искусства при организации Министерства Италии Армяне в Неаполе -Кастель дель Ово, Сант Андреа ди Конца, Кастелфранчи, Нуско, Авеллино и т.д.
2010г.
Презентация коллекции картин на встрече президентов Армении и Карабаха, при организации посольство Армении.
с 2010г.
Постоянная выставка картин художницы в Государственном музее Республики Карабаха
2011г.
Участие в Ежегодной Международной Выставке (Конкурсе) «Грани» в Москве
2012г.
Печать книги об известных мировых художниках за последние 200 лет» в Риме (Италия) и признание художницы в их составе
2009-2012 гг.
Участие в коллективных выставках русской живописи в различных городах Китая
2013г.
Персональная выставка в Центральном Доме Художников в Москве «Бецалель»
Персональная выставка в Государственном Историческом музее «Мосты культур» (Москва)
Создание Арт - Галереи художницы в Гостином Дворе (Москва) в сотрудничестве с российско-китайским представительством
Персональная выставка в Государственном Историческом музее «Мосты культур» (Москва)
Не огр. период
Хранение многих картин художницы у частных коллекционеров в Италии, во Франции, в Китае, в Израиле, в Армении, на Украине, в России

Галерея LilitArtRu

•Граффити•. Чтобы познакомиться с этим видом современного искусства, не нужно посещать музеи и художественные галереи. Жители Нью-Йорка, Чикаго и Лондона уже сталкиваются с ним на улицах и в подземках. Теперь граффити осваивает Москву. Европейской столицей граффити-арта является Лондон. Тут в отличие от Нью-Йорка, где основной бомбежке спрейщиков подвергалась подземка, все картины изначально рисовали на заборах и фасадах домов. Вообще европейцы в отличие от американцев намного либеральнее подошли к граффити. К примеру, в Париже и ряде других евро-столиц искусство граффити, по сути, легализовано. У истоков появления граффити-арта в основном стояли хип-хоперы, среди которых одинаково часто встречались как черные, так и белые ребята. Сегодня граффитчиков можно условно разделить на две категории. Первые превыше всего ставят художественную ценность рисунка, вторые подходят к искусству граффити как к средству выражения своих идей. Например, радикально настроенные панк- и хардкор группировки являются авторами лозунгов вроде Punk not Dead, Straight Age или Go Vegan. Если с первым заявлением о вечной жизни панков все понятно, то про остальные надписи можно сказать следующее. Go Vegan - излюбленный слоган суровых молодых людей, слушающих тяжелую музыку, но при этом имеющие нежные сердца. Эти ребята не могут даже помыслить о том, чтобы есть пищу животного происхождения. Они - вегетарианцы. Чуть менее задвинутые на сохранении флоры и фауны персонажи предпочитают слоганы типа Straight Age. Они пропагандируют здоровый образ жизни, уважают музыку таких групп, как Sick Of It All или War Zone. Говорят, стрейтэнджеров можно встретить и в России на хард-коровых клубных концертах групп XXX, Б-67. Ты думаешь, граффити это для всех, для народа? Нет. Граффити - это для избранных, для продвинутых, для грамотных. Граффитчики (за исключением завернутых на определенной идее) находят особый кайф в том, чтобы зашифровать свое сообщение, придумать страшно неудобоваримый шрифт, чтобы написать очень простое слово, которое сумеют прочесть только свои. Такая головоломка, шифровка. Хотя на самом деле - просто обманка. Зачем шифровать то, что знают все? Например, слова hip-hop или unity. Смысл граффити не столько в том, чтобы написать что-нибудь очень важное, передать информацию, сводку информбюро. Смысл этого занятия в том, чтобы граффитить запретные стены, творить там, где нельзя, и бороться за свободу рисовать где угодно. Неважно что: название crew, твою кличку, прыгающего скейтбордиста или сложную абстрактную картину. Если не считать за street-art надпись Наша цель - коммунизм или Обгоним и перегоним, то можно сказать, что в России первые серьезные граффити начали появляться в середине девяностых. Как и во всем мире, они стали делом рук радикально настроенных панков и хип-хоперов. Сегодня в Москве существует множество крю занимающихся граффити-артом, наиболее известные из которых Da Boogie Crew, Bee Crew, Ice Crew, BFG Crew. Они представляют собой группировки (Люберецкая - не в счет) или попросту тусовки людей, объединенных общей идеей и пристрастиями. Причем, как правило, в crew существует своего рода разделение труда: одна часть тусы рисует граффити, другая - катается на скейте, третья - играет музыку. Причем туда входят также просто сочувствующие бездельники, многочисленные друзья и фэны, которые вместе тусуются. Как и в любой компании, у любого crew есть своя внутренняя мода, свои неписаные законы, свои телеги. Наряду со всевозможными crew существуют свободные спрейщики, не входящие в какие-либо группировки. Их граффити, как правило, являются самыми интересными, потому что эти вольные стрелки не зациклены на какой-то одной идее, фразе, рисунке. Особенно крутыми считаются те спрейщики, которые разработали свой собственный, узнаваемый стиль рисунка. Иногда граффитисты выполняют коммерческие работы - расписывают магазины (Маска на Красных воротах), клубы (Гетто в Новокосино), уличные ст

•Граффити•

Мещанский Online. ЦАО. #Мещанский #Мещанскийрайон #ЦАО #ЦАТРА
На территории района находятся соборная мечеть, 12 действующих православных церквей и два монастыря – Сретенский и Рождественский– символы героической борьбы русского народа против монголо-татарского ига.
Давно и успешно работает Музей истории Мещанского района – один из немногих районных музеев Москвы. Хорошо известны москвичам, расположенные в районе учреждения культуры – Центральный Дом работников искусства, Центральный Дом учителя, старейшие в Москве Театр Российской Армии, уголок Дурова и филиал театра им. В. Маяковского, а также современные экспериментальные театральные площадки – Школа современной пьесы и Школа драматического искусства.
В районе много выставочных залов, крупнейший – Дом художника на Кузнецком мосту, галерей и музеев, в том числе мемориальных – дом-музей В. Васнецова , дом-музей М. Щепкина, дом-музей В. Брюсова; музеи, посвященные военной истории страны и истории контрразведки,Центральный музей Вооруженных сил, Музей морского флота, Центральный музей МВД России, Историко-демонстрационный зал генеральной службы контрразведки РФ.
На территории района функционирует СК «Олимпийский»– крупнейший в Европе крытый стадион на 45 тысяч зрителей, построенный специально к Олимпиаде-80, который позволяет проводить соревнования не только по летним, но и традиционно зимним видам спорта. К тому же в наше время СК «Олимпийский» – ещё и одна из главных московских концертных площадок.
На территории нынешнего Мещанского района в 1706 г. по указу Петра I был заложен Аптекарский огород, ставший позже первым Ботаническим садом в Москве. К другим крупным зеленым зонам района, местам массовых гуляний и отдыха москвичей относятся Екатерининский сад и парк Фестивальный , Сретенский, Цветной и Рождественский бульвары.
Издревле символом района считалась знаменитая Сухарева башня – интереснейшее архитектурное строение XVII в. История башни тесно связана с жизнью страны, Москвы, района, судьбами людей. Вопрос о ее восстановлении активно обсуждается в настоящее время в деловых и общественных кругах Москвы.
На территории этого района Москвы располагаются крупнейшие медицинские учреждения столицы. Это, прежде всего НИИ скорой помощи им. Склифосовского и больница МОНИКИ (бывшая Староекатерининская).

Мещанский Online. ЦАО