Поиск
майнкрфт анимация

майнкрфт анимация

Подписчики: 11 подписчиков
ID: 131228076

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club131228076

◘◘◘◘◘ ♦The Dresden Dolls♦ ◘◘◘◘◘. Группа в данный момент закрыта, но ВСЕ желающие вступить будут приняты!!!
Добро пожаловать! =)
Это что касается технической стороны вопроса, а теперь, собственно, о группе:
Наэлектризованная, эклектичная жизнь Европы между Первой и Второй мировыми войнами обладает притягательной силой в глазах не только кинематографистов, историков и культурологов, но и отдельно взятых, готовых к экстремальным открытиям музыкантов. Флюиды этой эпохи распространяются далеко за пределы Старого света и не замыкаются двадцатым веком. В начале 2001 года новая вспышка интереса к европейской культуре конца 20-х - начала 30-х годов прошлого века была отмечена в ничего не подозревающем Бостоне, где образовался уникальный вокально-драматический дуэт The Dresden Dolls.
Веймарская республика накануне прихода к власти Адольфа Гитлера - вот что приковало взгляды старшего кукловода Дрезденских кукол Аманды Палмер (Amanda Palmer) и ее сообщника Брайана Вильона (Brian Viglione). Их интересовали, конечно, не столько страсти, разгоравшиеся на политической арене, сколько театр, кабаре, музыка и кино: взрывная драматургия Бертольда Брехта, стильный и холодный образ загадочной Марлен Дитрих, веймарский бурлеск и мрачная готика агонизирующей Германии.
В 2003 году состоялась торжественная инаугурация дискографии Dresden Dolls, собравших лучшие образцы своих сценических экспериментов на концертном сборнике A Is for Accident. Через год дуэт представил первую студийную подборку The Dresden Dolls (2004). Первый тираж Палмер издала на своем собственном рекорд-лейбле Eight Foot Records, а вскоре тиражированием альбома занялся лейбл Roadrunner. Этот осколок феерического, эклектичного германского кабаре, родившегося лет 80 лет назад и почти искорененного Гитлером в довоенной Германии, который Палмер и Вильону удалось по-своему возродить в начале 21 века, вызвал прилив единодушного энтузиазма у критиков. Рецензенты, приходившие в особенный восторг от песен Coin-Operated Boy и Girl Anachronism, рекомендовали альбом всем, кто интересуется по-настоящему свежими, новаторскими идеями в альтернативном поп-роке, подпитанном панковским разгулом.
2005-й год ознаменовался появлением гастрольной видеокомпиляции Paradise, за которой в следующем году последовал второй студийный лонг-плей Yes, Virginia (так начиналась статья в одной из бостонских газет, написанная в ответ на письмо своей юной читательницы, спрашивавшей у дорогой редакции, существует ди Санта Клаус). Усиленная рок-составляющая саунда придавала дополнительную увесистость острохарактерным скетчам Аманды Палмер, эффектной вокалистки и автора амбициозных, саркастичных композиций, в которых всегда находилось место для подлинной искренности, ранимости и беззащитности.
Далее последовал мюзикл The Onion Cellar, премьера которого состоялась в декабре 2006 года в городе Кэмбридж, штат Массачусетс. Аманда и Вильон, исполняя абсолютно новые композиции вперемежку с номерами из репертуара The Dresden Dolls, поставили феерическое шоу, достойное лучших кабаре мира, разбавленное театральными виньетками в исполнении других артистов.
В 2005 году на церемонии вручения Boston Phoenix Best Music Poll Аманда Палмер выиграла титул лучшей вокалистки. А через год Boston Globe назвал ее самой стильной женщиной Бостона. К этому времени Dresden Dolls уже обладали званиями лучшей группы и лучшего концертного коллектива Бостона.

◘◘◘◘◘ ♦The Dresden Dolls♦ ◘◘◘◘◘

Театр Е.Петросяна Кривое зеркало. Современное «Кривое зеркало» - это пародийный, музыкальный, буффонный, (то есть клоунско-эксцентрический) театр эстрадных миниатюр и к тому же - театр персонажей. Практически все артисты театра, которые сразу полюбились зрителям и стали популярными, являются постоянными эксцентричными персонажами, но при этом могут играть различные роли, что является чрезвычайно важным условием, для того, чтобы «Кривое зеркало», прежде всего, представляло собой театр миниатюр.
«Кривое зеркало» - это и авторский театр. Спектакли театра весьма разнообразны: это и эстрадные мюзиклы, и традиционный, но в современном звучании театр миниатюр, это и пародийные дивертисменты программ, куда входят практически все виды разговорного жанра. Один театральный критик сказал о том, что в «Кривом зеркале» все объективно смешно.
Е. Петросян, как художественный руководитель, и весь коллектив театра долго разрабатывали его эстетику, его принципы, его иронию. В результате возник открытый прием, когда зрителю рассказывается все: сейчас вы увидите то-то и то-то, а сейчас поиграем в это, а здесь чего-то не получилось, давайте по-другому. Авторы, воспитанные Е. Петросяном, и артисты составили удивительный творческий ансамбль, который завораживает зрителя своим остроумием, разнообразием, красочностью зрелища, выдумкой и прочее, прочее…
Спектакли телетеатра «Кривое зеркало» побили абсолютные рекорды в рейтингах зрительского интереса и эфирного времени звучания. В 2005 году в Лондоне на Всемирной конференции, организованной телекомпанией «BBC», где демонстрировались лучшие развлекательные передачи мира, куда были приглашены все крупные производители этих передач, зал рукоплескал спектаклям театра «Кривое зеркало», признанного лучшей развлекательной передачей.
Никакие контрпрограммирования каналов, никакой «черный» PR врагов «Кривого зеркала» не могут повлиять на любовь и уважение народа к театру.

Театр Е.Петросяна "Кривое зеркало"

Всероссийский Фестиваль Театров Золотая Репка. 8-13 сентября 2012 г. состоится
X Всероссийский (Международный)
Фестиваль-лаборатория Театров
для детей и молодёжи «Золотая репка» !
Фестиваль театров «Золотая Репка» проводится с целью развития театрального искусства для детей и молодежи, поддержки творческой деятельности по созданию спектаклей, утверждения и поиска новых форм развития театрального искусства для детей и молодежи.
В период проведения Фестиваля «Золотая Репка» создается экспертный совет в составе ведущих критиков, практиков, специалистов в области театрального искусства и театральной педагогики для проведения обсуждений спектаклей, круглых столов и творческих дискуссий.
МЕРОПРИЯТИЕ ВК http://vk.com/repka_fest2
Официальная страница http://vk.com/repka_fest1▼
Официальный сайт http://zolotayrepka.ru
Следите за обновлениями!
Репертуар 8-14 сентября 2012
ЗДЕСЬ http://vk.com/topic-1952390_26717623

Всероссийский Фестиваль Театров "Золотая Репка"

Им Чжу Хван / Im Joo Hwan. Им Чжу Хван - южнокорейский актер и модель. После окончания средней школы он решил стать моделью и его приняли в агентство The Men Management.
Его внешность и фигура помогла ему достичь определенных высот в этом бизнесе. Вскоре он стал сниматься в дорамах.
Интерес и страсть к актерскому мастерству появился еще в начальной школе, когда он присоединился к театральной группе Kwangto. Это был решающий момент в определения его будущей карьеры. Он наслаждался, и пропускал через себя всех героев, которых изображал не сцене.
Популярность к Лиму пришла очень быстро, и он полюбился как зрителям, так и критикам.

Им Чжу Хван / Im Joo Hwan

Сергей Маковецкий (Официальная группа). Сергей Васильевич Маковецкий родился 13 июня 1958 года в Киеве. Учась в школе, о сцене или о чём-то подобном не помышлял, но учительница насильно заставила сыграть его роль Несчастливцева в «Лесе» Островского. После исполнения этой роли Маковецкий захотел стать актёром. В Киевское театральное училище, куда он хотел поступать, его не приняли. Тогда Сергей пошёл работать в театр имени Леси Украинки монтировщиком декораций.
Через год Сергей отправился поступать в Московские театральные вузы. Пробовал поступать в ГИТИС, но Олег Табаков, набиравший в тот год курс, его не принял. Маковецкий поступил в театральное училище им. Б. Щукина на курс А. Казанской. По окончании училища в 1980 году был принят в труппу театра имени Вахтангова, где служит по сей день.
На сегодняшний день Сергей Маковецкий — один из сильнейших российских актёров, которому подвластны любые жанры. Почти все фильмы, как, впрочем, и спектакли помимо высочайшего исполнительского мастерства демонстрируют уникальную способность к перевоплощению, абсолютное несходство предыдущего фильма с последующим, с полным изменением не только темы, но стиля, настроения.
Об этой удивительной особенности исполнительского искусства Маковецкого один из критиков писал: «Постоянные перевоплощения его стихия. Подвижность и переменчивость, восприимчивость к несхожим стилям и формам — свойства его актерской натуры. Вечное ускользание от всего определенного — его сущность. Лукавое притворство — кредо лицедея. От роли к роли меняет маски, представая то беспечным клоуном, то рефлексирующим философом, то несчастным страдальцем, то равнодушным резонером. Он может быть и удачливым победителем, и утонченным интеллигентом, и беспечным модником. А может только делать вид, что меняется, оставаясь самим собой?»

Сергей Маковецкий (Официальная группа)