Поиск
суперкары

суперкары

Подписчики: 10 подписчиков
ID: 31208846

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club31208846

Описание

кто увлекается машинами или просто новичок добовляйтесь

<Група_фамилии_Солдаткин>. СОЛДАТКИН
В старые времена солдатская служба длилась четверть века, и женщина, которая поневоле взваливала на себя все заботы по хозяйству, обычно получала прозвище Солдатка. Дети ее, естественно, становились Солдаткины, Родственная фамилия — Солдатенков. Подобных фамилий немного: Болыиухин (большуха — жена старшего сына), Дъячихин, Ковалихин (коваль — кузнец), Коновалихин (коновал — ветеринар), Косарихин, Кузнечихин (жена кузнеца), Малухин и Малушин (жена младшего сьт&),Молодкин и Молодухин, Судейшин (судейша — жена судьи), Попадейкин и Потшдъин и др. Солдатенков Козьма Терентьевич (1818—1901) — российский издатель, владелец художественной галереи. Основал в Москве в 1856 г. издательство. Выпустил первое собрание сочинений В.Г.Белинского, стихотворения Н.А.Некрасова, А.В.Кольцова, Н.П.Огарева, А.А.Фета и др., произведения И.С.Тургенева, Д.В.Григоровича, исторические сочинения Т.Н.Грановского, В.О.Ключевского, переводы зарубежной научной литературы. Картинную галерею и библиотеку завещал Румян-цевскому музею.
В основе этих фамилий поняное слово - солдат. А конкретное происхождеие различно: солдатёнок - солдатский сын, солдатка - жена солдата, возможно воспитывающая детей одна. Именование часто возникало во второй четверти XIX в., когда воинская служба длилась 25 лет и жена солдата несла на своих плечах все тяготы хозяйства и воспитания Отсюда солдаткин - 'сын солдатки', а содатов - 'сын солдата'. Возможно военная фамилия, полученная при призыве в армию. (Н) Солдатенко - аналогичная фамилия украинского происхождения.

<Група_фамилии_Солдаткин>

Выставка живописи Ольги Карпачёвой. 31 марта в малом выставочном зале музея - заповедника (ц. Богоявления) открылась выставка картин живописца, художника - реставратора, Члена Союза художников России Ольги Владимировны Карпачёвой.
О. В. Карпачёва родилась в 1974 году. С 1996 г. постоянно живет и работает в Вологде. Закончила Суздальское художественно-реставрационное училище (1991 - 1996), художественно – графический факультет Череповецкого государственного университета (1999 – 2004).
Член Союза художников России с 2001 года. В 2002 году стала стипендиатом Министерства культуры Российской Федерации по рекомендации Союза художников России, в 2004 - стипендиатом «Клуба делового общения» г. Вологды, в 2009 - дипломантом конкурса «Отражение» г. Москва.
Художница работает в технике масляной живописи в жанрах пейзажа, портрета, бытовой картины. В своем творчестве Ольга Владимировна развивает традиции московской школы живописи XX века, создавая образы природы и архитектуры Русского Севера.
О.В. Карпачёва с 1999 года - активный участник областных, межрегиональных, всероссийских художественных выставок. Их в биографии художницы свыше 70, среди них персональных – более 10.
Работы О.В. Карпачёвой находятся в частных коллекциях России и за рубежом: во Франции (Париже), в Америке (Southwest Gallery, Starov Gallery, Dallas), в Китае (Пекине). А также в фондах ВОКГ, ВГИАХМЗ, в коллекциях музеев области (г. Вытегра, Тотьма, Устюжна, Кадников), картинной галерее Е.М. Лунина (г. Череповец), Череповецкого музейного объединения, музее г. Инты (Республика Коми). Приглашаем посетить первую персональную выставку О. В. Карпачёвой в Великом Устюге, на которой представлено около 40 избранных произведений из мастерской художницы.
Выставка работает по адресу: ул. Набережная, д. 55
Ежедневно, кроме воскресенья, понедельника
Часы работы: с 10.00 – 17.00 ч.
обед с 12.00 – 13.00 ч.

Выставка живописи Ольги Карпачёвой

Молодежная выставочная площадка на КМВ. Первая на КМВ молодежная выставочная площадка нового поколения.
Группа создана для привлечения творчески активной молодежи. Ее интеграция в современное культурное общество СКФО.
Проект направлен на поддержку молодого современного искусства в Северо-Кавказском Федеральном Округе.
Целью проекта является открытая и доступная абсолютно всем площадка для самовыражения творческой молодежи как городов Кавказских Минеральных Вод, так и всего СКФО. Наша площадка является пробной для тех авторов, которые встали в долгую очередь на персональную экспозицию в государственные классические музеи, галереи современного искусства и т.д.
Друзья! Добавляйте свои работы и творческие проекты в группу!
Планируется создание как постоянной экспозиции современного искусства, так и проведение тематических и персональных выставок творческих проектов молодых художников.
Все ваши предложения и пожелания по развитию проекта пишите в обсуждениях группы.

Молодежная выставочная площадка на КМВ

Храмовый комплекс в с.Нелазское.. Церковь Успения Пресвятой Богородицы расположена в центре села, на возвышенности, и, несмотря на окружающую её современную сельскую застройку, хорошо просматривается со всех сторон, в том числе со стороны протекающей к югу от села реки Нелазы.
Четверик главного объёма церкви с четырьмя прирубами (апсидами) образует в плане равноконечный крест. Каждый из прирубов завершается бочкой с полицами, примыкающими к срубу четверика. Центральный объём завершается крещатой бочкой, которая увенчана пятью луковичными главками на тонких барабанах. С севера, запада и юга храм окружен крытой галереей на далеко вынесенных консолях. Поскольку здание поднято на подклет, в галерею можно попасть лишь по лестнице через крытое крылечко, устроенное на «отлете» у западного фасада. Из галереи в помещение церкви ведёт портал с килевидным подвышением, сделанный по образцу перспективных порталов в каменных храмах и состоящий из нескольких объёмов. Боковые грани входа трижды перехвачены спаренными резными «верёвочками». Таким же резным декором с накладными розетками портал украшен вверху и по внутренней кромке у дверных косяков. Кроме того, Успенская церковь имеет редко встречающийся 24-гранный потолок прямоугольной формы в основном и алтарном помещениях.
Церковь можно поставить в типологический ряд храмов с крещатым завершением, распространившийся с середины XVII века. Искусствовед А. А. Рыбаков отмечает, что архитектура Успенской церкви в Нелазском близка к верхневолжской архитектурной традиции, — например, к церкви Собора Пресвятой Богородицы из села Холм (экспонируется в музее-заповеднике «Костромская слобода») или Никольской церкви в селе Берёзовец (утрачена в 1956 году). В то же время имеются и отличия, такие как нехарактерное для костромских храмов развитие прирубов. В Череповецком районе также существуют схожие по архитектуре храмы — это, например, Никольская церковь в деревне Дмитриево.

Храмовый комплекс в с.Нелазское.

Карл Брюллов. БРЮЛЛОВ, КАРЛ ПАВЛОВИЧ (1799–1852), русский художник. Родился в обрусевшей немецкой семье в Петербурге (отец будущего мастера сам был резчиком по дереву) 12 (23) декабря 1799. Учился в Академии художеств (1809–1821), в частности у А.И.Иванова (отца А.А.Иванова). В 1823–1835 работал в Италии, выехав туда как «пенсионер» Общества поощрения художеств и испытав глубокое воздействие античного, равно как и итальянского ренессансно-барочного искусства.
Итальянские картины Брюллова проникнуты чувственной негой (Итальянский полдень, 1827, Русский музей, Петербург; Вирсавия, 1832, Третьяковская галерея); в этот период окончательно формируется и его дар рисовальщика. Он выступает и как мастер светского портрета, превращая свои образы в миры сияющей, «райской» красоты (Всадница (Дж. и А.Паччини), 1832, Третьяковская галерея). Стремясь к большим историческим темам, начинает в 1830 работу над Последним днем Помпеи (побывав на месте раскопок древнеримского города, разрушенного извержением Везувия). Многофигурное трагическое полотно становится в ряд характерных для романтизма (в том числе для творчества Т.Жерико, У.Тёрнера, Дж.Мартина) «картин-катастроф». Помпея Брюллова (завершенная в 1833 и хранящаяся в Русском музее) производит сенсацию как в России (где о ней восторженно пишут А.С.Пушкин, Н.В.Гоголь, А.И.Герцен и др.), так и за рубежом, где ее приветствуют как первый большой международный успех русской живописной школы.
На родину в 1835 художник возвращается уже как живой классик. Посетив по пути Грецию и Турцию, он создает целый ряд поэтических образов Восточного Средиземноморья. Обратившись по предложению Николая I к русской истории, Брюллов пишет Осаду Пскова Стефаном Баторием (1836–1843, Третьяковская галерея), не сумев, однако же, добиться (несмотря на ряд ярких живописных находок в эскизах) эпической цельности своего итальянского шедевра. Важную сферу его творчества отныне составляют монументально-оформительские проекты, где ему удалось органически сочетать таланты декоратора и драматурга (эскизы росписей Пулковской обсерватории, 1839–1845; этюды и наброски ангелов и святых для Исаакиевского собора, 1843–1848).
Полным хозяином своих образов Брюллов выступает в портретах. Даже в заказных вещах (типа Графини Ю.П.Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерью А.Паччини, ок. 1842, Русский музей) феерическая пышность колорита и мизансцен выглядит в первую очередь как триумф искусства. Еще более непринужденны, психологически-задушевны по краскам и светотени образы людей искусства (поэта Н.В.Кукольника, 1836; скульптора И.П.Витали, ок. 1837; баснописца И.А.Крылова, 1839; писателя и критика А.Н.Струговщикова, 1840; все работы в Третьяковской галерее), в том числе известный меланхолический автопортрет (1848, там же).
Все более слабея от болезни, с 1849 Брюллов живет с 1849 на острове Мадейра, а с 1850 – в Италии. Умер Брюллов в местечке Мандзиана (близ Рима) 23 июня 1852.

Карл Брюллов