Поиск
Уход за ногтями.

Уход за ногтями.

Подписчики: 13 подписчиков
ID: 40501736

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club40501736

Описание

Наращивание,корректирование! Нанесения рисунков!

|♥Любовь и балет♥|. История балета
Балет — искусство довольно молодое. Ему немногим более четырехсот лет, хотя танец украшает жизнь человека с древнейших времен. Родился балет в Северной Италии в эпоху Возрождения. Итальянские князья любили пышные дворцовые празднества, в которых танец занимал важное место. Сельские пляски не подходили придворным дамам и кавалерам. Их одеяния, как и залы, где они танцевали, не допускали неорганизованного движения. Специальные учителя — танцмейстеры — старались навести порядок в придворных танцах. Они заранее репетировали с дворянами отдельные фигуры и движения танца и руководили группами танцующих. Постепенно танец становился все более театральным.
Лебединое озеро
Термин «балет» появился в конце XVI века (от итальянского balletto — танцевать). Но означал он тогда не спектакль, а лишь танцевальный эпизод, передающий определенное настроение. Такие «балеты» состояли обычно из мало связанных между собой «выходов» персонажей — чаще всего героев греческих мифов. После таких «выходов» начинался общий танец — «большой балет».
Первым балетным спектаклем-представлением стал «Комедийный балет Королевы», поставленный в 1581 году во Франции итальянским балетмейстером Бальтазарини ди Бельджойозо. Именно во Франции происходило дальнейшее развитие балета. Вначале это были балеты-маскарады, а затем помпезные мелодраматические балеты на рыцарские и фантастические сюжеты, где танцевальные эпизоды сменялись вокальными ариями и декламацией стихов. Не удивляйтесь, в то время балет еще не был только танцевальным спектаклем.
В царствование Людовика XIV спектакли придворного балета достигли особого великолепия. Людовик сам любил участвовать в балетах, и свое знаменитое прозвище «Король-Солнце» получил после исполнения роли Солнца в «Балете ночи».
В 1661 году он создал Королевскую академию музыки и танца, в которую вошли 13 ведущих танцмейстеров. Их обязанностью стало сохранение танцевальных традиций. Директор академии, королевский учитель танцев Пьер Бошан, определил пять основных позиций классического танца.
Вскоре была открыта Парижская опера, балетмейстером которой был назначен тот же Бошан. Под его началом была сформирована балетная труппа. На первых порах в ее составе были одни мужчины. Женщины на сцене Парижской оперы появились лишь в 1681 году.
В театре ставились оперы-балеты композитора Люлли и комедии-балеты драматурга Мольера. В них поначалу участвовали придворные, а спектакли почти не отличались от дворцовых представлений. Танцевали уже упоминавшиеся медленные менуэты, гавоты и паваны. Маски, тяжелые платья и туфли на высоких каблуках мешали женщинам выполнять сложные движения. Поэтому мужские танцы отличались тогда большей грациозностью и изяществом.
К середине XVIII века балет завоевывал большую популярность в Европе. Все аристократические дворы Европы стремились подражать роскоши французского королевского двора. В городах открывались оперные театры. Многочисленные танцовщики и учителя танцев легко находили себе работу.
Вскоре под влиянием моды женский балетный костюм стал значительно легче и свободнее, под ним угадывались линии тела. Танцовщицы отказались от обуви на каблуке, заменив ее на легкие бескаблучные туфельки. Менее громоздким стал и мужской костюм: панталоны в обтяжку до колен и чулки позволяли разглядеть фигуру танцовщика.
Каждое новшество делало танцы осмысленнее, а танцевальную технику — выше. Постепенно балет отделился от оперы и превратился в самостоятельное искусство.
Хотя французская балетная школа славилась изяществом и пластичностью, ей была свойственна некоторая холодность, формальность исполнения. Поэтому балетмейстеры и артисты искали иные выразительные средства.
В конце XVIII века родилось новое направление в искусстве — романтизм, оказавший сильнейшее влияние на балет. В романтическом балете танцовщица встала на пуанты. Первой это сделала Мария Тальони, полностью изменив прежние представления о балете. В балете «Сильфида» она предстала

|♥Любовь и балет♥|

Татьяна Гайворонская. Материал в группе предоставлены с сайта http://opera-samara/net/ и личных архивов Татьяны Гайворонской.
С 1985 по 1989 обучалась в Таганрогском музыкальном училище (струнное отделение, класс альт),в 1992-1997 гг,-солистка муниципального камерного хора Лик под управлением В. Русанова и народного артиста РФ В. Афанасьева в г. Таганроге,в 2002 г. окончила Ростовской государственной консерватории имени С.В. Рахманинова по специальности сольное пение (класс доцента Н.О. Антоненко).
В 2002-2005 гг.-солистка Волгоградского музыкального муниципального театра. В 2005 г. приглашена на работу в Самарский академический театр оперы и балета.
В 2009 г. прошла курс повышении квалификации (стажировку) при Ростовской государственной консерватории им.С.В. Рахманинова у Вито Мариа Брунетти (Италия).
Сентябрь- октябрь 2011 г.- мастер-класс маэстро Алессандро Сваба(г.Триест,Италия).Участие в постановке оперы В.А. Моцарта Дон Жуан (партия Донны Анны). Репертуар
Горислава (Руслан и Людмила М.Глинки),
Татьяна(Евгений ОнегинП.Чайковского),
Иоланта(ИолантаП.Чайковского),
Графиня(Свадьба ФигароВ. Моцарта),
Донна Анна(Дон Жуан В. Моцарта),
Амелия(Бал МаскарадДж.Верди),
Королева Елизавета(Дон Карлос Дж. Верди),
Виолетта(ТравиатаДж. Верди),
Адина(Любовный напиток Г.Доницетти),
Чио-Чио-Сан(Мадам БатТерфляй Дж. Пуччини),
Тоска(Тоска Дж.Пуччини),
Джоконда(Джоконда А. Понкиелли),
Параша(Мавра И. Стравинского),
Сильва(Сильва И. Кальмана),
Розалинда(Летучая мышьИ. Штрауса),
Ганна Главари(Веселая вдова Ф.Легара),
Анжель(Граф ЛюксембургФ. Легара),
Одетта(Баядера И. Кальмана),
соло сопрано в Реквиеме А. Дворжака,
соло в 9 симфонии Бетховена, в оратории Сен-Санса Потоп, в оратории 42 псалом Мендельсона, в 14-й симфонии Д. Шостаковича, в 4-й симфонии Малера. Гастроли
Гастролировала в гг. Астрахань,Таганрог,Саранск,г. Волжский Волгоградской области,Ростов на Дону. Выступала с дирижерами н.а. РФ Э. Серовым (Волгоградский академический симфонический оркестр),з.а. РФ М.Аркадьевым. Д. Волосниковым, Э. Ледюк-Баромом (Франция),Юраем Вальчухой(Словакия),А.Штейнлухтом,з.д.и. РФ А.М. Поляничко,А.В. Шакуро с оркестром Ростовского государственного музыкального театра,с Академическим симфоническим оркестром Самарской филармонии (дир. н.а. РФ М.Щербаковым)-гг.Кисловодск,Ессентуки,с дир. М.Щербаковым- г.Ханой (Вьетнам),с н.а.РФ Рыловым-г.Барнаул,с симфоническим оркестром Оренбургской филармонии-г.Оренбург (дирижер- В.Попов). Гастроли в Дуино,Триесте,Пирано (Италия) Любляне( Словения). Награды
В 2001 участвовала в международном конкурсе молодых певцов Елены Образцовой (г.Санкт- Петербург).
Дипломант смотра- конкурса в г.Волгограде Творческая удача-2003 удостоена приза зрительских симпатий.
Обладатель Гран-при на Международной конкурсе Современное образование и искусство (Москва,2008 г.)
Диплом 15-ого Республиканского творческого фестиваляРождественская звезда(г.Саранск,2010 г.)
Лауреат Губернского конкурса Самарская театральная муза-2010 за главную женскую роль Чио-Чио-Сан в спектакле Мадам Баттерфляй.
Диплом Самарской Губернской Думы (2011 г.)
Диплом Академии музыки Санта-Кроче (г. Триест,Италия,2011 г.) за исполнение главной женской партии (Донна Анна) в опере В.А.Моцарта Дон Жуан.
2012 год-лауреат 5-ого Международного конкурса музыки С.В.Рахманинова (Санкт-Петербург).

Татьяна Гайворонская

Любители хорошего отдыха=). Клуб замечательных людей...
Для тех кому есть что сказать друг другу...
Одых во всех его проявлениях...А как Вы любите отдыхать и где Вы это делаете???
Как провести свободное время:
1.Кинотеатры,выставки,концерты., фестивали.
2.Коньки,ролики,велосипед.
3.Верховая езда,зоопарк,ботанические сады,Пирогово,Феофания,цырк,страусиная ферма.
4.Парки,вылазка на природу,на дачу на шашлыки,на рыбалку.
5.Пейнтбол,картинг,банджи,прыжки с паращютом,боулинг,лазерные бои.
6.Шиппинг,SPA,салоны красоты.
7.Тренажерный зал,бассейн,танцы.
8.Тур по городам Украины.
9.Клубы и рестораны.
10.Театр,опера,филармония,балет.
11!Любовь,секс...

Любители хорошего отдыха=)

Королевство кривых зеркал: ЕАТОиБ. Задача группы состоит в освещении происходящего в коллективе Екатеринбургского академического театра оперы и балета: юридические оценки, публикации в средствах массовой информации, мнения работников, официальные ответы...

Королевство кривых зеркал: ЕАТОиБ

Школа балета «XXI век». ШКОЛА БАЛЕТА XXI ВЕК
Автономная некоммерческая организация
Школа предпрофессионального образования.
Год основания 2005г. Основатель и руководитель школы: Хомутецкая Марина Алексеевна
Официальный представитель академии танца Бориса Эйфмана (Санкт-Петербург) по профессиональному отбору детей.
Школа балета, это 7 профессионально оборудованных залов в разных районах города и более 10 лучших педагогов г. Волгограда
В программе обучения: классичесий танец на основе методики Вагановой, балетная гимнастика, модерн, характерный танец, балетное наследие, сценическая практика.
Наши воспитанники являются студентами:Академи Русского балета им А.Я.Вагановой(АРБ). Акдемии танца Бориса Эйфмана, Московской Государственной Академии хореографии ( МГАХ), Волгоградского Государственного института культуры и искусства и выступают на сценах Большого и Мариинского театров.
Школа балета является лауреатом международных конкурсов: Париж, Санкт-Петербург, Москва, Сочи, Пицунда, Судак, Воронеж,.а также постоянным участником концертов на лучших сценических площадках города: Царицынская опера, Музыкальный театр, Театр юного зрителя, Дворец спорта.и т. д.
С 2019 года сотрудничиет с Волгоградским академическим симфоническим оркестром под руководством Андрея Аниханова, на базе Центрального концертного зала.
С 2022 года сотрудничает с Волгоградским театром «Царицынская опера».
Поставлены балеты: «Щелкунчик», «Дюймовочка», «Лукоморье», «Спящая красавица», «Фея кукол»

Школа балета «XXI век»