Поиск
ВОСКОВАЯ МОЛЬ

ВОСКОВАЯ МОЛЬ

Подписчики: 20 подписчиков
ID: 49902760

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club49902760

Выставка ФОРМУЛА ВЕСНЫ :). Ежегодная выставка «Формула Весны»
Сергея, Эвелины и Белаславы Криштапович.
10 - 19 апреля 2015 года.
Художественная галлерея Михаила Савицкого, пл. Свободы, 15.
Открыта: 11.00 - 19.00
Выходные дни: понедельник, вторник.
Сергей Криштапович известный белорусский художник.
В конце 20 столетия работы экспонировались в Лондоне на выставке «Русский авангард» вместе с работами Василия Кандинского и Казимира Малевича.
Является членом Белорусского союза художников, Белорусского союза дизайнеров, а также руководителем Международного общественного объединения художников и искусствоведов МАСТЕР (с 2000 г.). За этот период времени организовал и провел в Беларуси, России и Польше более 35 социальнозначимых выставок. Основоположник «Супрематического реализма» - нового направления в искусстве. Награждён золотой медалью Академии Художеств СССР за монументальную роспись в Мемориальном Музее Героя Советского Союза Николая Чепика (260 кв.м.), 1988г. Работы находятся в государственных и частных коллекциях, Беларуси, России, Европы и США.
Эвелина Криштапович, художник-монументалист.
Закончила Академию искусств, факультет монументально-декоративного искусства. Принимала участие более чем в 30 социально значимых выставках и благотворительных проектах. Среди наиболее значимых объектов: настенная роспись сделанная на благотворительной основе в республиканском центре для детей-инвалидов 20 кв.м, копия иконы Матери Божьей Будславской, переданная в дар Будславскому костёлу. Выставлялась в Национальном Художественном Музее, Национальном Историческом Музее, Музее и Центре современного искусства, работы экспонировались в Польше, Литве, Великобритании. Работы хранятся в коллекции художественной галереи Минского Ротари-клуба, в коллекции Британского Совета в Варшаве, Институте им. Гете в Минске, работы находятся в коллекции Фонда взаимопонимания в Европе, (Вроцлав-Krzyżowa, Польша), в коллекции главы представительства ЕС в Беларуси Г-жи Майра Мора, частных коллекциях Великобритании, США, Германии, Польши России и Беларуси.
Беласлава Криштапович, художник, студентка 5 курса Архитектурного факультета БНТУ. Принимала участие более чем в 20 социально значимых выставках и благотворительных проектах. Среди наиболее значимых выставок: 2 проекта «Лабиринты времени» в рамках Ночи музеев в Национальном Художественном Музее, выставка Формула весны в рамках Msk Fashion week во Дворце искусств. При патронаже Шведского посольства работала совместно со шведскими дизайнерами над проектом «Юннибакен». Работы хранятся в коллекции Фонда взаимопонимания в Европе, (Вроцлав-Krzyżowa, Польша), частных коллекциях в Великобритании, США, Германии, Польши, России и Беларуси.

Выставка "ФОРМУЛА ВЕСНЫ" :)

ВОЛОНТЕРЫ МУЗЕЙ AZ. ГРУППА ВОЛОНТЕРОВ СВОБОДНЫЙ ПОЛЕТ
Дублирую информацию о плане работы на ближайший период:
ДАТЫ ВСТРЕЧ на территории Музея AZ, адрес: 2-ая Тверская-Ямская, 20-22, строение 2 - нужно прийти по возможности в одну из этих дат
· 13 июня (Четверг) в 19:00
· 15 и 16 июня (суббота и воскресенье) – время уточняется
ДАТЫ КУРАТОРСКИХ ЭКСКУРСИЙ по выставочному пространству Третьяковской галереи:
18 и 19 июня – время уточняется
ВАЖНО!! Для оформления пропусков в Третьяковскую галерею, будут необходимы паспортные данные. На встрече в Музее, я вам раздам формы для заполнения ваших данных, ВОЗЬМИТЕ ПОЖАЛУЙСТА ПАСПОРТА!!! СПАСИБО.
Прошу заполнить вас микро анкету на эти даты, чтобы понять сколько человек придет в каждый из дней, спасибо! Ссылка: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfpmw_G9l8BkUBP3zcFYiS6dEz2zD3dn4FBm4nY3ZCq49MR4w/viewform?usp=sf_link
Если кто-то еще не заполнил анкету волонтера, то пожалуйста прошу ее заполнить:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdrnTT2vb130cyc5x3UJprwZ7qfLfhxckLaBhnYwgwFWDQQGQ/viewform?usp=sf_link
ГРАФИК работ на выставке:
Прикрепляю ссылку на график дежурства в Третьяковской галерее, мы будем заполнять его постепенно, сейчас важно заполнить его на первые 3 недели. Если вы точно знаете, что сможете позже подключиться, пожалуйста, вносите свои данные в табличку, в те дни когда сможете подключиться уже в июле, августе, сентябре
Ссылка на табличку: https://docs.google.com/spreadsheets/d/1BTxsfeRW1Byny2mmd6QNF4QctZDCKExZwSLZhIwmKI0/edit?usp=sharing
ПОДРОБНУЮ ИНСТРУКЦИЮ ПО ЗАПОЛНЕНИЮ ТАБЛИЧКИ, Я ОПИСАЛА С КАРТИНКАМИ В ПАМЯТКЕ ВОЛОНТЕРУ, ПРИКРЕПЛЯЮ.
У нас планируется 2 ВИДА ВОЛОНТЕРСКОЙ РАБОТЫ на проекте:
Администратор на стойке информации -
· - контролирует нахождение на территории выставочного пространства волонтеров-смотрителей, отмечает что все пришли вовремя, находится на связи со мной.
· - отвечает на вопросы о выставке, рассказывает о маршруте следования, о концепции, представленных художниках, и на другие организационные вопросы
· - ведет запись на экскурсии, проводимые по выставке по расписанию, знает о кино программе и может сориентировать посетителей по всем вопросам, дает общую информацию
Экскурсовод-смотритель
· - работает в выставочном пространстве в определенной зоне ответственности.
· - рассказывает посетителям о выставке, представленных художниках, отвечает на вопросы посетителей о концепции выставки, может сориентировать в выставочном пространстве, знает расписание кинопоказов
ИНФОРМАЦИЯ ПО ВЫСТАВКЕ ДЛЯ ПОДГОТОВКИ:
В приложении - подробная информация о выставке Свободный полет.
Предлагаю пересмотреть Сталкера, Андрея Рублева, Солярис.
- пресс-релиз Свободный Полет
- пресс-релиз Предвидение
- пресс-релиз Прорыв в прошлое. Тарковский & Плавинский
- пресс-релиз Новый полет на Солярис
- биографии Наталии Владимировны и Полины Ивановны
- биографии художников (и их фото)
- информация о Музее
- тизер проекта: https://yadi.sk/i/DxfHPeCFKyY9Xg

ВОЛОНТЕРЫ МУЗЕЙ AZ

Тедди. История Мишки Тедди
Коллекционирование плюшевых медведей, имеющее вполне научное название арктофилия (греч. «арктос» — медведь и «филос» — любитель),- очень модное и необычайно популярное увлечение современности. Известные во всём мире под именем «Teddy Bear» мишки сегодня поистине переживают вторую молодость. И раритетные экземпляры первых производителей и современные художественные авторские медведи - настоящие произведения искусства, являющиеся предметом гордости для многих коллекционеров. Они могут служить частью интерьера, несущую с собой домашнюю теплоту и уют; стать трогательным подарком для взрослого и превратиться в любимого плюшевого друга для вашего ребенка.
История теддизма насчитывает уже более ста лет. Разумеется, игрушечные медведи создавались и раньше, но это были лесные хищники, сделанные, как правило, из натурального меха и опирающиеся на все четыре лапы. Тедди же, в отличие от предшественников, поднялся на «ноги» и стал подобен кукле, с тем небольшим отличием, что в такую куклу не стыдно было играть и мальчикам.
Существует несколько версий происхождения первого Тедди. Американская легенда непосредственно связана с именем президента США Теодора Рузвельта, страстного охотника, отпустившего на волю заблудившегося медвежонка. И как следствие, создателем заокеанского Тедди (сокращение имени Теодор), вдохновлённым красивым поступком своего президента, стал лавочник Морис Миштом (впоследствии — основатель целой «игрушечной» империи «Ideal Novelty and Toy Co», процветающей и сегодня). В Германии первенство приписывают основательнице фирмы «Штайфф» Маргарет Штайфф.
Президент Теодор Рузвельт
Но главное, наверное, не в том, кто первый сделал такого медведя, важно, что почти одновременно, а именно, в 1902 году, на двух континентах блестящую идею удалось воплотить в жизнь, и выпустить мишку Тедди в большой мир. Колоссальный успех первых производителей teddy bears обеспечил стремительное развитие и распространение индустрии плюшевых мишек во всем мире.
Постепенно эта детская игрушка превращалась в символ целого модного стиля. Производители самой разнообразной продукции помещали на выпускаемых товарах изображение милого медвежонка, и это являлось залогом успеха. В Германии медведей Тедди стали называть новым видом домашнего животного. Знаменитая фирма «Штайфф» осваивает выпуск мохеровых медвежат. Во Франции появляются первые механические экземпляры. Плюшевый медвежонок становится главным героем многочисленных детских сказок и комиксов, а в 1926 году в свет выходит не нуждающаяся в представлении книга А. Милна «Винни Пух», переведённая впоследствии более чем на 20 языков.
Винни Пух и его друзья
К началу II мировой войны мишки Тедди становятся настолько популярными, что многие американские солдаты берут с собой на фронт, наряду с фотоснимками родных, маленьких плюшевых медвежат, напоминающих им о родине, о домашнем тепле и уюте.
Чем старше становились первые медведи Тедди, тем больший интерес к ним возникал у коллекционеров. А предприимчивые производители стали ориентировать часть своей продукции именно на них. В 1980 году фирма «Штайфф» выпускает первую ограниченную партию коллекционных мишек. А в 1984 году в Англии открывается первый музей, полностью посвящённый медведям.
В Америке, а затем и в Европе стали появляться художники-теддисты — авторы, творящие уникальных плюшевых мишек вручную. Сегодня teddy bears посвящаются грандиозные выставки, шоу и фестивали, о них пишутся книги и издаются красочные журналы.
Открываются новые галереи, музеи и магазины. В галереe Вахтановъ выставлены лучшие художники мира — Аннет Раух, Барбара Энн, Дорис Минут, Элисон Кайрнс, Катрин Мюллер, и т.д. Коллекционная ценность современных Тедди определяется множеством факторов, но основными являются авторская работа и ограниченный тираж: это может быть единственный экземпляр, созданный руками художника, или небольшая партия, выпущенная известной фирмой производителем, по эскизу п

Художник(собака)провокация - Олег Кулик.. Художник Олег Кулик на настоящий момент является одним из ярких представителей своего поколения и фактически самым известным русским художником на международной художественной сцене. Он – участник международных музейных проектов (Гентский музей современного искусства; Венецианская биеннале 1997, 2001, 2003 годов; Tate Modern; Музей Lehmbruk в Дуйсбурге; Музей Фрейда в Лондоне; Биеннале в Валенсии; Биеннале в Сан-Пауло; Музей современного искусства в Риме; Музей современного искусства в Антверпене; Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке и Бильбао). Работы Кулика в России, как правило, экспонировались в рамках небольших персональных проектов или групповых выставок, и никогда творчество современного русского художника № 1 не демонстрировалось в полном объеме. Именно поэтому персональная выставка Олега Кулика станет третьим проектом в рамках долгосрочной программы «МОСКВА АКТУАЛЬНАЯ», ориентированной на стратегическое разрушение штампов и клише, окружающих современное искусство в России.За свою сравнительно недолгую творческую карьеру Олег Кулик пробовал себя в разных жанрах. Тему прозрачности сменил радикальный перформанс, в рамках которого художник исследовал границы поля Культуры. Вопросы национальной идентичности трансформировались в моделирование «нового рая». Анализ традиционных «русских вопросов» привел к созданию гипотетического «Музеума» – инсталляции, в рамках которой были обозначены собирательные символы эпохи и культуры.
Все грани творчества этого художника тесно взаимосвязаны. В самом деле, исследование и расширение границ Культуры органично связано с вопросами национальной самоидентификации. Творчество Олега Кулика - своего рода синтез основных вопросов современного искусства. Теле- и радиоэфиры, кураторские проекты этого художника во многом формируют и определяют современное художественное лицо России.
Благодаря глянцевым журналам и телевидению у широкой публики искусство Кулика ассоциируется только с одним образом — человеком-собакой. Именно он, как известно, кусал зрителей на ступенях немецкой галереи, сидел в звериной клетке в Америке и выбегал нагишом и с лаем на проезжую часть улицы Полянка.
В принципе, и сегодня этот уже гуру арт-сцены испытывает к собачьим перфомансам очень нежные чувства. Говорит о том, что совершил прорыв русского искусства на Запад, вспоминает перестроечное раздолье. Но голым на людях уже не показывается — статус не тот. Все последующие проекты Кулика после «человека-собаки» были не только продолжением той же темы, но и попыткой избавиться от навязчивого образа.

Художник(собака)провокация - Олег Кулик.

Мемориальная усадьба Ф.И. Шаляпина. #УсадьбаШаляпина
Дом на Новинском бульваре Федор Иванович Шаляпин купил в 1910 году. Это был первый собственный дом великого певца. Для Шаляпиных это был настоящий семейный дом, в котором хорошо жилось и взрослым, и детям – а их у Федора Ивановича было пятеро.
В 1978 году он был передан ГЦММК им. М.И. Глинки для создания музея Ф.И. Шаляпина. Внутренние интерьеры дома воссоздавали по фотографиям и рассказам детей.
Музей богат подлинными вещами семьи Шаляпиных. Предметы мебели, рояль Bechtein, напольные часы, венчальные свечи Федора и Иолы, театральные костюмы, программы спектаклей, афиши. В доме много картин. Свои полотна Шаляпину дарили В. Серов, К. Коровин, В. Поленов, М. Нестеров, М. Врубель. Большую коллекцию своих работ подарил музею сын певца Борис Шаляпин.
Сегодня музей живет насыщенной, разнообразной жизнью: регулярно проводятся концерты известных и молодых исполнителей, абонементные встречи «Юбилеи в шаляпинском доме», «Романсовые вечера», «Дебюты в доме Шаляпина», детские рождественские елки и другие праздники.
Попадая внутрь «Дома Ф. И. Шаляпина», действительно ощущаешь атмосферу домашнего тепла и уюта, которая создается не только дизайном помещений и самой историей здания, но и добрым, внимательным отношением сотрудников галереи к посетителям.
Адрес: г. Москва, Новинский б-р, д. 25-27
тел. 8(495) 605-62-36, (495) 605-65-04
Время работы:
среда, суббота с 11.00 до 19.00, четверг, пятница - с 12.00 до 21.00,
воскресенье - с 11.00 до 18.00,
понедельник, вторник - выходные дни.
Касса работает ежедневно(!).

Мемориальная усадьба Ф.И. Шаляпина