Поиск
Уличные Гонки

Уличные Гонки

Подписчики: 43 подписчиков
ID: 51619077

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club51619077

Описание

закідайте фото машин

INSPIRATIONS (ВДОХНОВЕНИЕ). Кристина Тунг. В мае этого года в Санкт-Петербурге состоится выставочный проект художницы из Гонконга Кристины Тунг Вай INSPIRATIONS
INSPIRATIONS (Вдохновение) – это первый выставочный проект Крестины Тунг в нашем городе, но знакомство и сотрудничество с деятелями культуры Петербурга состоялось в январе 2018 года, когда она поддержала постановку «Лебединого озера» Cанкт-Петербургского Театра «Русский балет» в Гонконгском культурном центре, где также была организована выставка её работ.
На выставках «Вдохновение» будут представлены живопись (цветная тушь по рисовой бумаге) и керамика художницы, сделанные за последние годы.
Ее живописные работы совмещают в себе традиционную китайскую технику письма и современные приемы. Картины наполнены глубоким смыслом и жизнеутверждающим началом. Погрузиться в уточенную красоту Востока, почувствовать его волшебное сочетание цветов, звуков и ароматов, вы можете, придя на одну из этих вставок.
Кристина Тунг Вай родилась и живет в Гонконге. Она является членом комитета художественного клуба 4-d Art Club и членом ассоциации Shine Art Association. А так же основателем ряда художественных галерей в Гонконге, первая ее галерея Cheer Bell Gallery (Галерея Радостного Звона) была открыта в 2015 году, на ее площадке уже состоялось множество выставок самых разных выдающихся современных художников, включая и мировые знаменитости.
Цель госпожи Тунг Вай, не только поддержать искусство, но и рассказать о нем широкой публике. Кристина активно занимается культурно-просветительской деятельностью в области изобразительного искусства у себя на родине. В апреле 2016 года по приглашению местного онлайн-телевидения «Сделано в Гонконге» она выступила в роли ведущей программы «Красота Искусств», в которой интервьюировала многих мастеров и рассказывала публике о новостях в мире искусства. Чтобы лучше осуществить свои мисси, Кристина сама написала сценарий и выступила режиссёром программы. Краткие биографические данные:
В 2010 году под чутким руководством известного керамиста Джанет Цзо, Кристина открыла для себя изысканный мир керамики, а затем для нее открылись и двери в мир изобразительного искусства.
С 2011 года Кристина училась у современного мастера живописи тушью Лам Тян Синг и мастера линнаньской школы живописи тушью Лам Ву Фуй.
В феврале и марте 2018 года Кристина приступила к изучению китайской каллиграфии с мастерами Ю Ён Конг и китайским каллиграфом господином Чун Синг Кво.
Кристина является членом комитета художественного клуба 4-d Art Club и членом ассоциации Shine Art Association.
Проект INSPIRATIONS пройдет на двух знаковых выставочных площадках города:
16-21 мая Научно-Исследовательский музей Российской Академии художеств
СПб, Университетская наб., 17
Тел.: +7 (812)323-3578, +7 (812) 323-6496
Среда, пятница 12.00-20.00 (Касса работает до 19.30)
Четверг, воскресенье 11:00-19:00 (Касса работает до 18:30)
Суббота 11.00-20.00 (Касса работает до 19.30)
23 мая - 4 июня галерея «Мольберт»
СПб, Б.Конюшенная ул.,11, 2-й двор Капеллы
+7 (812) 438 01 14
12.00-20.00, кроме понедельника
Вход свободный
Персональный сайт: christinatungwai.com

INSPIRATIONS (ВДОХНОВЕНИЕ). Кристина Тунг

Путешествия Единства и процесс 3 комнаты. Намасте, друзья!
Совместно с центром Единства в Грузии, приглашаем всех в чудесное путешествие и на священный процесс «3 комнаты» в Тбилиси!
(По новым рекомендациям Университета Единства, необходимо посещать как можно больше разных комнат, т.к. сейчас у них появляется специализация и каждые воздействуют по-своему - прорабатываются разные сферы.)
В этом путешествии вы отдохнете от суеты, наполнитесь новыми силами и впечатлениями, пообщаетесь с близкими по духу людьми, освободитесь от старых программ, станете ближе со своим Божественным...
ДАТЫ ПОЕЗДКИ: 9-13 мая (4 дня)
12-15 июня (4 дня)
А также - по мере формирования групп - оставляйте свои заявки и пожелания!
Выезд из Краснодара на комфортабельном микроавтобусе в 20-00, возвращение около 6 утра. Возможно присоединиться по пути (Кропоткин, Армавир, Минводы, Владикавказ)
Дорога до российско-грузинской границы (35 км от Владикавказа) занимает 9 часов + прохождение таможни (нужен ЗАГРАНПАСПОРТ) + 3-4 часа до места назначения.
Стоимость поездки и проживание: уточняется. Зависит от количества человек в группе.
Также для групп от нескольких человек возможно организовать индивидуальные выезды на «3 комнаты» (проводятся каждое воскресенье в Тбилиси) и разнообразные путешествия по Грузии – очень дружественная для туристов страна, богатая своей культурой (театры, музеи, галереи), природными, историческими и архитектурными достопримечательностями, а также – вкуснейшая кухня и знаменитое грузинское гостеприимство! :)
КРАТКОЕ ОПИСАНИЕ ПОЕЗДКИ:
2 дня мы с вами проведем на природе, наполняясь энергиями стихий, общаясь с единомышленниками. Чистые продукты, вода и воздух, утренние гимнастики – будут способствовать очищению организма, а медитации и процессы Единства – очищению сознания и подготовке к встрече со своим Божественным. Утром третьего дня – мы поедем в Тбилиси, где посетим 3 комнаты, скажу по своему опыту - очень сильные по энергетике присутствия Параматмы в них.
А четвертый день – прогулка и экскурсия по Тбилиси. Благодаря неповторимой атмосфере и архитектуре, своей богатой истории – Тбилиси называют городом контрастов. Столица Грузии оставляет яркие впечатления у каждого, кто побывал здесь! А также побываем в Мцхете (древней столице Грузии) и посетим собор Светицховели– удивительное по красоте и энергетике место.

Путешествия Единства и процесс "3 комнаты"

Дятьковский хрусталь. ООО «Дятьковский хрустальный завод» - жемчужина Российского художественного стеклоделия, старейшее и крупнейшее предприятие, сохранившее традиции искусных мастеров, воплощённые в продукции великолепного качества из чистого, идеально прозрачного, сверкающего гранями хрусталя, обработанного руками российских умельцев.
- Продукция великолепного качества «на любой вкус» из драгоценного, чистейшего хрусталя
- Оригинальный дизайн, разработанный талантливыми художниками стекла
- Ручная работа в лучших традициях Российских мастеров
- Более 220 лет на рынках России и мира Дятьковскую продукцию знают в Австралии, Великобритании, Венгрии, Иордании, Италии, Португалии, США, Франции, Японии и других странах. Огромный опыт художественной культуры, накопленный за два столетия, продолжает развиваться умелыми высококлассными мастерами, талантливыми художниками-дизайнерами в настоящее время.
Ручной способ является основным методом выработки и декорирования Дятьковского хрусталя. Опытные художники создают оригинальные формы. В сочетании с классической огранкой, выполненной руками кудесников своего дела, замечательных мастеров Дятьковского хрустального завода, рождается гармония чистого прозрачного материала и сверкающих рисунков алмазной грани. Дятьковский хрустальный завод - единственное предприятие - производитель хрусталя и художественного стекла в России и странах СНГ, которое имеет международную премию «Золотой Меркурий», Международную «Золотую Звезду», «Алмазную Звезду», несколько Международных Европейских наград за качество. Постоянное участие в отечественных и международных выставках и ярмарках приносит неизменный успех, признание, многочисленные награды. По итогам программы - конкурса 2002 года продукция ООО Дятьковский хрустальный завод включена в «100 лучших товаров России». Именно на Дятьковском хрустальном заводе выполнялись знаменитые призы - «Хрустальная боксерская перчатка» и «Хрустальный конек» - приз газеты «Московские новости» по фигурному катанию. Лучшие учителя России с 1997 года получают награды - «Хрустальных пеликанов». В 2001 году была выполнена награда для лучших врачей РФ - хрустальная «Богиня медицины». Люстры из дятьковского хрусталя украшают сегодня Дворец правительства на Кубе в Гаване и Музей Ковра в Баку, Третьяковскую галерею и зал заседаний «Президент - отель» в Москве.

Дятьковский хрусталь

PointBlank B Russia. Point Blank — это глобальный многопользовательский экшен от первого лица. Игра выпущена компанией NCsoft, которая известна во всем мире благодаря суперпопулярному Lineage 2.
=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=
Соединим динамику «Quake», тактику «CS» и богатство возможностей «Unreal Tournament» и мы получим лишь что-то похожее на «Point Blank». Почему похожее? Потому что «Point Blank» — лучше! — PC Игры
=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=
Point Blank — корейский клон Counter-Strike. Клон, надо признать, неплохой, рабочий — оружие звонко делает «та-та-та» и стреляет с честным разбросом, хэдшоты из игроков раздают лишь самые ловкие, а ловят самые молодые. Словом, «скилл решает». — Страна Игр
=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=
Откровенно радует разнообразие локаций: заводы, склады, бары, рестораны, музеи, галереи, китайские кварталы наподобие Чайнатауна, деревеньки с милыми домиками прямиком из средневековой Англии, неблагоприятные районы, где процветает криминальный бизнес. Под землей — извилистые туннели и переходы метро, поезда, проносящиеся по рельсам с сумасшедшей скоростью. — Страна Игр

PointBlank B Russia

Collage art. Работы в стиле коллаж. Техника любая.
Коллаж — творческий жанр, когда произведение создаётся из вырезанных самых разнообразных изображений, наклеенных на бумагу,холст или в цифровом варианте. Происходит от фр. papier collée — наклеенная бумага. Одним из самых известных художников применял коллаж Макс Эрнст, также Джон Хартфилд. В России — Родченко, Телингатер, в наше время Анатолий Брусиловский, который впервые ввёл это слово в употребление в русском языке (в 1962 г. в газете «Неделя», Москва, иллюстрации к рассказам Славомира Мрожека). Очень быстро это понятие стало употребляться в расширенном значении — смесь разнородных элементов, яркое и выразительное сообщение из обрывков других текстов.
Коллаж может быть дорисованным любыми другими средствами — тушью, акварелью и т. д.
Надо отличать коллаж от близкого, но всё же другого средства изображения — аппликации, то есть применения разнообразных материалов и структур — тканей, газет, фанеры или жести с целью усиления выразительных возможностей. Такой метод создания изображения по своей сути и технике близок к инкрустации.
Ещё одним из жанров следует назвать ассамбляж, в котором используются разнообразные предметы и их фрагменты, собранные и скомпонованные на одной плоскости. Иногда используют обозначение «ready-made» (нет русского аналога). Близко к ассамблажу подходят «арт-объект» и инсталляция, хотя и имеют некоторые отличия. Часто все эти понятия смешивают даже музейные работники так как термины ещё слишком новы в обиходе русского искусства.
В 2006 г. в Русском музее в СПБ состоялась большая выставка «Коллаж».
В 2007 г. в Галерее Актёр на открытии вечера «Испанская Фиеста» московским художником И. Каменевым был представлен новый стиль в современном искусстве — «Фотоарт», в основу которого положено наложение элементов, выполненных в живописной технике, на исходное фотографическое изображение.
Термин «коллаж» в его современном толковании используется также для обозначения приёма создания целого изображения из ряда отдельных фрагментов других изображений, как правило при помощи компьютерных программ, таких как Adobe Photoshop и других графических редакторов. В основе создания цифрового коллажа — работа со слоями. В процессе создания коллажа могут применяться различные типы наложения, смешивания и прозрачности. Несмотря на то, что в большей части случаев термин «фотомонтаж» был бы более уместен, границы этих двух понятий при манипуляции изображениями с помощью компьютерных программ, практически стираются.
http://www.collageart.org/photomontage/