Поиск
Graffiti of Kurgan

Graffiti of Kurgan

Подписчики: 256 подписчиков
ID: 7577793

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club7577793

Описание

Общество, интересующихся развитием культуры граффити в г.Кургане.

Мария Кожевникова.
Биография Марии Кожевниковой Мария Кожевникова родилась на русской земле в городе-герое Москве. Отец Александр Кожевников оказался настоящим ювелиром, потому что в 1984 году на свет появилась очаровательная красавица Машенька. В детстве она была немного упряма и своенравна, но это не мешало ей быть неиссякаемым источником радости для родителей. Она всегда с удовольствием помогала маме, была дружелюбной со всеми, любила подвижные игры, стихи и танцы. Маша хорошо училась в школе и всегда была очень ответственной. Одноклассники любили ее, потому что она делилась с окружающими всем, что имела. Хотя критика тяжело ранила девочку. Единственной слабостью Маши была капризность. Но она могла постоять за себя и отстаивала справедливость, если это было необходимо. Несмотря на искреннее желание помогать людям, Маша замыкалась в себе, если у нее что-то случалось, и редко делилась своими переживаниями. Мария в отличие от других детей всегда могла похвастаться своим трудолюбием. И эта черта характера с годами лишь приобрела масштаб и степень. Благодаря работе над собой студентка успешно окончила Российскую Академию Театрального Искусства - ГИТИС, (сокращенно РАТИ-ГИТИС). Это крупнейший театральный вуз в Европе и один из крупнейших в мире. Поэтому в ГИТИСе преподают признанные мастера театра, такие как М. А. Захаров, В. А. Андреев, Виктюк, и многие другие. Параллельно обучению в академии с 2002 года Мария работала солисткой в популярной группе Любовные истории. Для карьеры певицы и актрисы у Маши было и есть все. Яркая классическая красота блондинки, идеальная фигура, хороший голос, первоклассная харизматичность, умение отлично танцевать, и невероятная фотогеничность. Ее появление на сцене и экранах TV вызывает бурю зрительских симпатий. Естественно, что такую девушку не могли не заметить режиссеры. И с 2005 года Мария Кожевникова начинает карьеру актрисы. Изначально ее приглашали на небольшие эпизодические роли, как и любую другую молодую актрису. Дебютной картиной для Марии стала Рублевка Live (2005 год). За этой работой последовали сериал Волчица, где она сыграла роль Олеси, и фильм Танцуй (2006 год). В этом же году вышли телесериалы Здрасьте, я ваше папо! и Кто в доме хозяин?. Но Мария всегда отличалась упрямством, и не собиралась останавливаться на достигнутом. Она никогда не боялась в работе того, что нужно выкладываться полностью. Скорее наоборот, только так ей и представлялся творческий процесс рождения персонажей и образов. И она очень быстро почувствовала себя в кино на своем месте, будучи всегда жизнерадостной, добродушной, и трудолюбивой. Что является неоспоримым залогом успеха. Как актриса Маша Кожевникова очень терпелива и послушна в работе с режиссерами, поэтому вскоре ее приглашают сняться еще в нескольких сериалах и фильмах. 2007 год ознаменовался такими работами в кино как: Слуга Государев, где Мария сыграла придворную даму, и Трое и Снежинка, в котором она предстала перед зрителями в роли модели. Модельная внешность привлекла к Маше внимание работников телевидения, и в этом же году увидели свет сериалы Желтый дракон, Любовь на острие ножа, И все-таки я люблю.... В этих работах ей были уготованы маленькие, но характерные роли красивых эффектных девушек. Жесткий рабочий график и трудности на съемках ничуть не испугали хрупкую актрису. Сдержанная и неторопливая, она взвешивала и обдумывала каждый свой шаг и поступок, поэтому к внезапным решениям не была склонна, всегда действовала сообразно обстоятельствам и осознано шла к успеху. Несмотря на то, что характер у нее сложный, ей всегда хватало разума отделять свою личную жизнь от работы, и планомерно подниматься по карьерной лестнице. Потому 2008 год принес ей новые роли. Она снялась в фильме Дочка, и в 5 сериалах.
интервью Марии Кожевниковой о съемках в сериале

Мария Кожевникова

Q U E E N ♔ EVA GREEN. Eva Gaelle Green
Родилась 6 июля 1980 года в Париже.
Отец Евы — Вальтер Грин, норвежец по происхождению, работает стоматологом. Мать — француженка алжирского происхождения Марлен Жобер, известная актриса, в последнее время занимающаяся детской литературой. У Евы есть сестра-двойняшка Джой.
В возрасте 17 лет Ева покинула Францию, чтобы выучить английский язык в Рамсгейте, графство Кент, а затем вернулась в Париж, где продолжила обучение в американской школе. Примерно в это время Ева решает выбрать актёрскую карьеру и обучается в ряде престижнейших европейских и американских университетов на курсах актёрского искусства и режиссуры (Школа драматического искусства Сен-Поль в Париже, Академия драматического искусства Уэбер Даглас в Лондоне, Школа искусств Тиш при Нью-Йоркском университете).
После обучения она вернулась в Париж, чтобы начать актёрскую карьеру. Первыми шагами Евы как актрисы были роли в нескольких театральных постановках. Именно в театре её и заметил культовый режиссёр Бернардо Бертолуччи. Он пригласил Еву для участия в свой фильм «Мечтатели». Сверхоткровенная в плане наготы роль Изабель, избалованной парижанки, увлекающейся кино и сексуальными экспериментами с застенчивым американцем и своим собственным братом, мгновенно катапультировала Еву к славе. После «Мечтателей» Ева снялась в ещё одном французском фильме «Арсен Люпен», после чего ей последовало предложение съёмок в Голливуде.
Дебютом Евы Грин в голливудском кино стала масштабная постановка режиссёра Ридли Скотта «Царство небесное» (2005). Ева исполнила роль иерусалимской принцессы Сибиллы, любовный интерес крестоносца Балиана (Орландо Блум). Фильм получил негативные рецензии критиков и стал одной из крупнейших неудач в прокате США 2005 года, однако это не помешало Еве продолжить успешное восхождение на голливудский Олимп — следующей же ролью актрисы становится легендарная «девушка Бонда» Веспер Линд: продюсеры Брокколи, решившие «обновить» сериал о знаменитом агенте 007, предпочли Еву другим звёздным именам. Премьера фильма «Казино Ройяль» с Дэниелом Крэйгом в роли Бонда состоялась в конце 2006 года

Q U E E N ♔ EVA GREEN

Салман Кхан /Рам Чаран и Аллу Арджун. Прем /Чери /Банни/
Анкета.Салман Кхан является одним из самых популярных звезд индийского кино. В него влюблены миллионы поклонниц по всему миру. Его образ, обаятельного сердцееда и плохого парня, созданный и растиражированный на болливудском экране и на страницах средств массовой информации, не оставляет равнодушным ни одно женское сердце. Однако это не единственная его ипостась, актер известен также своей благотворительной деятельностью и является основателем собственного «Фонда Салмана Кхана». Эта организация занимается пожертвованиями в пользу лечения раковых больных, а также уделяет большое внимание детям с психическими заболеваниями.
Будущая звезда Болливуда родилась 27 декабря 1965 года. Родиной Абдул Рашид Салим Салмана Кхана (таково его полное имя) является небольшой городок в индийском штате Мадья-Прадеш, называемый Индур. Он - сын писателя и сценариста Салима Кхана от первой жены, брак с которой был заключен в 1964 году. Отец будущего актера некоторое время спустя взял в жены еще одну женщину. Всего в большом семействе, кроме Салмана, есть еще два сына и две дочки. Со временем вся семья перебралась в Бомбей, где и проживает до сих пор.
Салман Кхансделал свой действующий дебют в фильме Супруга 1988 года где он играл роль поддержки. Его первой ведущей ролью в болливудском кино был в романтичной семейной драме Я полюбил / Maine Pyar Kiya (1989). Фильм стал одним из самых популярных фильмов Индии. Это также выиграло его Filmfare Лучшая Мужская Дебютная Премия, и назначение на Приз за лучшую мужскую роль Filmfare. Фильм Я полюбил / был самым большим хитом 1989 в Индии, одном из самых успешных болливудских фильмов 1980-ых, и это установило статус Салмана Хана в промышленности. 1990-ые. 1990 видел, что только один выпуск фильма играл главную роль, рядом с южной актрисой Нэгмой. Фильм был кассовым успехом, и сопровождался к другому успешному году в 1991, когда он играл главную роль в трех фильмах хита, Каменные цветы, Неверный возлюбленный и Мой любимый (1991). Несмотря на эти огромные ранние кассовые успехи, все его 1992-1993 выпуска привели к кассовым отказам. Кханкомпенсировал свой предыдущий успех дополнительными налогами в 1994 с его вторым сотрудничеством с рижисером Sooraj Р. Barjatya в романском Кто я для тебя?, играя одну из главных ролей Безапелляционное утверждение Дикшит, Мадхури. Этот фильм был самым большим хитом того года, и, оказалось, был одним из самых прибыльных фильмов Болливуда когда-либо, становясь четвертым человеком с наибольшими доходами всего времени. Кроме того, чтобы быть коммерческим успехом, широко приветствовался фильм, и Хана похвалили за его выступление, зарабатывая его второе назначение на Лучшего Актера в Filmfare. Еще три фильма выпустили, в том году показал Хана, ни один из которого, делая существенное влияние на театральную кассу, как имел место с ранее упомянутым названием. Он действительно однако завоевывал похвалу для своего выступления в Андэзе Апне Апне, рядом с актером, играющим в одном фильме Амиром Ханом, который получил культовый статус начиная с его выпуска. В 1995 он цементировал свой успех с блокбастером Каран и Арджун, играющий одну из главных ролей рядом с Шахрукх Кхан. Фильм был вторым по величине хитом года, и его роль Карана еще раз помещала его имя среди кандидатов на Приз за лучшую мужскую роль в Filmfare, который был в конечном счете выигран его актером, играющим в одном фильме Каран и Арджун Шахрукх Кхан. 1996 сопровождался двумя успехами. Первый, являющийся направленным дебютом Бхансали, Санджай Лила: Музыкальное, играя одну из главных ролей Маниша Койрала (Manisha Koirala), Нана Пэтекэр и Сима Бисвас. Фильм был приветствуемым критиками. Он затем играл главную роль рядом с Санни Деолом, и Карисма Капур в действии Кэнвара Власти поражала Jeet. В 1997 у него было только два выпуска: Беспечные близнецы и Auzaar. Первый был комедия режиссера Дэвида Дхавана ролей второго плана Каришма Капур, где он играл двойную роль близнецов, разделенных при рождении. Ф

Салман Кхан /Рам Чаран и Аллу Арджун

От первого до последнего. Отношения с женщиной - спектакль, играть в котором приходится, совсем незная текста пьесы. Впрочем, это никого не останавливает. Любой мужчина не хочет ударить лицом о кулису. Для этого ему необходимо знать законы этого театра, а помочь в этом может только мнение партнеров и театральных критиков - женщин

От первого до последнего

[ The Dresden Dolls ]. Наэлектризованная, эклектичная жизнь Европы между Первой и Второй мировыми войнами обладает притягательной силой в глазах не только кинематографистов, историков и культурологов, но и отдельно взятых, готовых к экстремальным открытиям музыкантов. Флюиды этой эпохи распространяются далеко за пределы Старого света и не замыкаются двадцатым веком. В начале 2001 года новая вспышка интереса к европейской культуре конца 20-х - начала 30-х годов прошлого века была отмечена в ничего не подозревающем Бостоне, где образовался уникальный вокально-драматический дуэт The Dresden Dolls.
Веймарская республика накануне прихода к власти Адольфа Гитлера - вот что приковало взгляды старшего кукловода Дрезденских кукол Аманды Палмер (Amanda Palmer) и ее сообщника Брайана Вильона (Brian Viglione). Их интересовали, конечно, не столько страсти, разгоравшиеся на политической арене, сколько театр, кабаре, музыка и кино: взрывная драматургия Бертольда Брехта, стильный и холодный образ загадочной Марлен Дитрих, веймарский бурлеск и мрачная готика агонизирующей Германии.
В 2003 году состоялась торжественная инаугурация дискографии Dresden Dolls, собравших лучшие образцы своих сценических экспериментов на концертном сборнике A Is for Accident. Через год дуэт представил первую студийную подборку The Dresden Dolls (2004). Первый тираж Палмер издала на своем собственном рекорд-лейбле Eight Foot Records, а вскоре тиражированием альбома занялся лейбл Roadrunner. Этот осколок феерического, эклектичного германского кабаре, родившегося лет 80 лет назад и почти искорененного Гитлером в довоенной Германии, который Палмер и Вильону удалось по-своему возродить в начале 21 века, вызвал прилив единодушного энтузиазма у критиков. Рецензенты, приходившие в особенный восторг от песен Coin-Operated Boy и Girl Anachronism, рекомендовали альбом всем, кто интересуется по-настоящему свежими, новаторскими идеями в альтернативном поп-роке, подпитанном панковским разгулом.
2005-й год ознаменовался появлением гастрольной видеокомпиляции Paradise, за которой в следующем году последовал второй студийный лонг-плей Yes, Virginia (так начиналась статья в одной из бостонских газет, написанная в ответ на письмо своей юной читательницы, спрашивавшей у дорогой редакции, существует ди Санта Клаус). Усиленная рок-составляющая саунда придавала дополнительную увесистость острохарактерным скетчам Аманды Палмер, эффектной вокалистки и автора амбициозных, саркастичных композиций, в которых всегда находилось место для подлинной искренности, ранимости и беззащитности.
Далее последовал мюзикл The Onion Cellar, премьера которого состоялась в декабре 2006 года в городе Кэмбридж, штат Массачусетс. Аманда и Вильон, исполняя абсолютно новые композиции вперемежку с номерами из репертуара The Dresden Dolls, поставили феерическое шоу, достойное лучших кабаре мира, разбавленное театральными виньетками в исполнении других артистов.
В 2005 году на церемонии вручения Boston Phoenix Best Music Poll Аманда Палмер выиграла титул лучшей вокалистки. А через год Boston Globe назвал ее самой стильной женщиной Бостона. К этому времени Dresden Dolls уже обладали званиями лучшей группы и лучшего концертного коллектива Бостона.

[ The Dresden Dolls ]