Поиск
Изделия из полимерной глины

Изделия из полимерной глины

Подписчики: 205 подписчиков
ID: 80494934

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club80494934

$$$$ГРАФФИТИ-современное искусство$$$$. Группа для тех кто любит рисовать граффити.Участники! Пожалуйсто оставляйте свои комментарии к фоткам и видюхам. И ещё одна просьба- улучшайте группу! Добавляйте свои видеозаписи и фотографии. Принято думать, что граффити появились на свет в Нью-Йорке конца 60-х, когда тинейджер по имени Деметривс впервые начал выводить свой творческий псевдоним TAKI и номер своей улицы 183 на стенах и станциях подземки по всему Манхеттену. Вскоре другие тинейджеры заприметили TAKI и стали спрэить собственные имена. Ранние райтеры ни черта не заботились о том поймут ли их каракули уличные зеваки. Однако, с появлением сотен голодных писателей, читаемость отдельного наскального хита стала приобретать особую важность и все с одной единственной целью - привлечь внимание прохожих. На этом этапе стиль письма и выбор места также играли заметную роль. Каждому хотелось выделится из общей массы и получить признание себе подобных.
Но по-настоящему борьба развернулась, когда писатели открыли для себя подземку Нью-Йорка. Место было что надо - размалеванные хитрыми буквосплетениями, составы мчались туда-сюда, унося чьи-то имена. Краска граффити постепенно стала просачиваться внутрь вагонов. Теперь уже выбор локаций уступает в важности и первостепенности самому письму. Ведь изначально все буковки строились ровно в ряд и читались с пол-пинка. С появлением же радикальных стилей трудночитаемые каракули привлекали все больше внимания.
А вот стиль письма, как способ узнать, кто эту гадость накалякал, исчерпал себя. И писатели устремились приручать цвет и размер. Некто Stey и кое-кто еще стали выписывать свои имена на внешности поездов тонкими вытянутыми белыми буквами. И - что делало их непохожими - во всю длину и ширину вагона.
Открытие толстых колпачков привело к созданию подлинных шедевров. Так парень, СуперКуль заметил, что замена узеньких колпачков спрэющих баллонов на пузатые позволят ему накрывать больше поверхности широкими размашистыми мазками. И вот, значит, этот Супер с баллоном желтого и розового и фэткэпом на конце вступил на территорию парка подвижных составов и выписал свой нэйм. Получились жирные розовые буковки в розовом окаймлении. Работа была так себе, но в то же самое время это был самый цветной и выразительный кусок в мире граффити, созданный в рамках субвей систеам. А писатель фразы из бронкса был первым, кто развил успех СуперКуля и помог дизайну вырасти в буквах и сформироваться окончательно. Цвет и выделение буковок теперь стали аккуратными, и стили писателя из Бронкса получил название Бабле.
Следующая революция в стиле произошла, когда Пистол - уже Бруклинский мастер - впервые нарисовал 3D. Работа состояла из самого имени в красно-белом с голубой окантовкой, что давало трехмерное настроение. Писатели со всего Нью-Йорка стекались, чтобы заценить этот пьес. Город бредил повторением подвига, но и думать не смел о состоятельности выполнения задуманного. Но время спустя люди добились своего, каждый делал 3D со своими штрихами - начались стилевые войны.
Как только культура заявила о себе в полный голос, был снят документальный фильм Cтиль, написаны книги. Многие молодые люди стали извергать свои псевдонимы на улицах своих городов. Кто-то спрэил из-за моды и популярности, но еще больше тинов подошли к этому серьезно. Скоро мода прошла, и остались те, кто реально двигал культуру граффити много-много лет.
Как, не обидно, но мы уже смирились с тем, что в Россию, все приходит с запозданием, та же ситуация и с граффити, когда в Америке и Европе (кто ездил, тот видел разбомбленные стены), после бурных бомбежек, граффити начало принимать цивилизованный оборот, в России оно только зарождалось. И не удивительно то, что все это было (и во многом остается) нелегально, вы можете себе представить что бы сделали с человеком расписывающим, автобус - в доперестроечные времена?

$$$$ГРАФФИТИ-современное искусство$$$$

Современное искусство Латвии. Современное искусство Латвии
В этой группе представлены работы современных Латвийских художников.
Узнать новости о предстоящих выставках, латвийских художников в СПБ
b>«Здравствуй, Отто, Новый Год!»<b
В марте этого года галерея Перццы впервые представила Петербургу известного европейского художника Отто Зитманиса. Его картины имели большой успех. И вот теперь, под Новый год, сразу после персональной выставки в Монако, мастер привозит в Петербург новую экспозицию!
Отто - художник нового поколения, единственный в своем роде. Природный талант, безупречное чувство цвета, отточенная техника, узнаваемый стиль- все это в сочетании создает уникальную художественную эстетику.
на открытие выставки 22 декабря в 19.30 в галерею Перццы

Современное искусство Латвии

Искусство М. современная живопись
по вопросам приобретения обращаться к администратору группы

Искусство М

Оренбургский музей изобразительных искусств. Добро пожаловать в сообщество Оренбургского музея изобразительных искусств!
Афиша текущих выставок: https://bit.ly/2TGH1Ni
Наша страница в Telegram: t.me/orenartmus
Почта: muz-izo@yandex.ru
тел.: 30-70-34
Режим работы:
ср-вс / 10:00-18:00
пн-вт выходные
Наши отделы:
- Галерея Оренбургский пуховый платок (ул. Володарского, 13) / 30-70-23;
- Выставочный зал (ул. Володарского, 13) / 30-70-23;
- Дом-музей семьи Ростроповичей (ул. Зиминская, 25) / 30-70-22, 30-70-25;
- Музей скульптуры им. Петиных (ул. Комсомольская, 59) / 30-70-39;
- Эрмитаж-Евразия (ул. Правды, 8) / 30-70-38;
- M'ART - Музей современного искусства (временно располагается в Галерее искусств На Пушкинской, ул. Пушкинская, 26) / 44-75-95
Мы приглашаем организованные группы на экскурсии:
1. Обзорная экскурсия по музею.
2. Тематическая экскурсия:
– Русская икона;
– Русское искусство XVIII — нач. XX вв.;
– Творчество Л.В. Попова;
– Искусство советского периода (живопись 1920—1950-х гг.);
– Народные художественные промыслы (глиняная игрушка, оренбургский пуховый платок, лаковая миниатюра, хохлома);
– Экскурсия по временной экспозиции.
Также Вы можете посетить множество интерактивных занятий, мастер-классов и курсов.
В здании есть бесплатный Wi-Fi.
Отмечайте нас в социальных сетях под хештегом #МузейИзоОренбург
Может поиграем? Искусство VS нейросеть https://forms.gle/d9WaqtBPGJhRASBd9

Оренбургский музей изобразительных искусств

НАСТОЯЩЕЕ ИСКУССТВО. ДЛЯ ТЕХ, КТО ДЕЙСТВИТЕЛЬНО ПОНИМАЕТ СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО.

НАСТОЯЩЕЕ ИСКУССТВО