Поиск
грусть как искусство

грусть как искусство

Подписчики: 21 подписчиков
ID: 113703360

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

dalboebtochcaru

Metropolis Gallery by Francesco Attolini. Metropolis Gallery – новая художественная галерея в Санкт – Петербурге. Если у вас есть свой творческий проект и вы не знаете, где его организовать, то Metropolis Gallery - к вашим услугам.
Пространство, которое станет ориентиром для зарубежных художников, желающих выставляться в России, и для молодых российских художников, которые хотят показать свои первые шаги в мире современного искусства. Кроме того, в галерее представлена уникальная коллекция книг и каталогов, которая стала результатом сотрудничества Франческо Аттолини с кураторами и директорами всемирно известных музеев таких, как Maurizio Vanni, Giacinto Di Pietrantonio, Vittorio Sgarbi.
Помимо продажи произведений современного искусства и выставочной деятельности пространство галереи отлично подходит для проведения различных мероприятий, мастер-классов и вечеринок.
Несмотря на то, что Галерея совсем недавно открыла свои двери, она уже готова представить работы художников известных во всем мире, благодаря упорной работе руководителя галереи Франческо Аттолини. В течение 8 лет в Петербурге организовал более 500 мероприятий и художественных выставок, сотрудничал с известными брендами в сфере искусства и коммуникации, представлял в России коллекции работ различных художников. Как художник Франческо участвовал в Венецианском биеннале, в Москве и Сантьяго-де-Чили, его работы находятся в частных коллекциях и были представлены в известных галереях мира — Миланский Триеннале и Lu.C.C.A. музее.
Открыто: ежедневно 10.30 - 21.00
985-82-04
info@metropolis.gallery

Metropolis Gallery by Francesco Attolini

Вечер памяти Иосифа Бродского.. 28 января 1996 года в Нью-Йорке умер Иосиф Бродский, один из величайших русскоязычных поэтов 20 века...
30 января в арт-галерее Дом муз (Ярославль, ул. Чайковского 23а) состоится вечер памяти Иосифа Бродского.
Хочется надеяться, что это станет ежегодной традицией...

Вечер памяти Иосифа Бродского.

Тедди. История Мишки Тедди
Коллекционирование плюшевых медведей, имеющее вполне научное название арктофилия (греч. «арктос» — медведь и «филос» — любитель),- очень модное и необычайно популярное увлечение современности. Известные во всём мире под именем «Teddy Bear» мишки сегодня поистине переживают вторую молодость. И раритетные экземпляры первых производителей и современные художественные авторские медведи - настоящие произведения искусства, являющиеся предметом гордости для многих коллекционеров. Они могут служить частью интерьера, несущую с собой домашнюю теплоту и уют; стать трогательным подарком для взрослого и превратиться в любимого плюшевого друга для вашего ребенка.
История теддизма насчитывает уже более ста лет. Разумеется, игрушечные медведи создавались и раньше, но это были лесные хищники, сделанные, как правило, из натурального меха и опирающиеся на все четыре лапы. Тедди же, в отличие от предшественников, поднялся на «ноги» и стал подобен кукле, с тем небольшим отличием, что в такую куклу не стыдно было играть и мальчикам.
Существует несколько версий происхождения первого Тедди. Американская легенда непосредственно связана с именем президента США Теодора Рузвельта, страстного охотника, отпустившего на волю заблудившегося медвежонка. И как следствие, создателем заокеанского Тедди (сокращение имени Теодор), вдохновлённым красивым поступком своего президента, стал лавочник Морис Миштом (впоследствии — основатель целой «игрушечной» империи «Ideal Novelty and Toy Co», процветающей и сегодня). В Германии первенство приписывают основательнице фирмы «Штайфф» Маргарет Штайфф.
Президент Теодор Рузвельт
Но главное, наверное, не в том, кто первый сделал такого медведя, важно, что почти одновременно, а именно, в 1902 году, на двух континентах блестящую идею удалось воплотить в жизнь, и выпустить мишку Тедди в большой мир. Колоссальный успех первых производителей teddy bears обеспечил стремительное развитие и распространение индустрии плюшевых мишек во всем мире.
Постепенно эта детская игрушка превращалась в символ целого модного стиля. Производители самой разнообразной продукции помещали на выпускаемых товарах изображение милого медвежонка, и это являлось залогом успеха. В Германии медведей Тедди стали называть новым видом домашнего животного. Знаменитая фирма «Штайфф» осваивает выпуск мохеровых медвежат. Во Франции появляются первые механические экземпляры. Плюшевый медвежонок становится главным героем многочисленных детских сказок и комиксов, а в 1926 году в свет выходит не нуждающаяся в представлении книга А. Милна «Винни Пух», переведённая впоследствии более чем на 20 языков.
Винни Пух и его друзья
К началу II мировой войны мишки Тедди становятся настолько популярными, что многие американские солдаты берут с собой на фронт, наряду с фотоснимками родных, маленьких плюшевых медвежат, напоминающих им о родине, о домашнем тепле и уюте.
Чем старше становились первые медведи Тедди, тем больший интерес к ним возникал у коллекционеров. А предприимчивые производители стали ориентировать часть своей продукции именно на них. В 1980 году фирма «Штайфф» выпускает первую ограниченную партию коллекционных мишек. А в 1984 году в Англии открывается первый музей, полностью посвящённый медведям.
В Америке, а затем и в Европе стали появляться художники-теддисты — авторы, творящие уникальных плюшевых мишек вручную. Сегодня teddy bears посвящаются грандиозные выставки, шоу и фестивали, о них пишутся книги и издаются красочные журналы.
Открываются новые галереи, музеи и магазины. В галереe Вахтановъ выставлены лучшие художники мира — Аннет Раух, Барбара Энн, Дорис Минут, Элисон Кайрнс, Катрин Мюллер, и т.д. Коллекционная ценность современных Тедди определяется множеством факторов, но основными являются авторская работа и ограниченный тираж: это может быть единственный экземпляр, созданный руками художника, или небольшая партия, выпущенная известной фирмой производителем, по эскизу п

Выставка живописи Ольги Карпачёвой. 31 марта в малом выставочном зале музея - заповедника (ц. Богоявления) открылась выставка картин живописца, художника - реставратора, Члена Союза художников России Ольги Владимировны Карпачёвой.
О. В. Карпачёва родилась в 1974 году. С 1996 г. постоянно живет и работает в Вологде. Закончила Суздальское художественно-реставрационное училище (1991 - 1996), художественно – графический факультет Череповецкого государственного университета (1999 – 2004).
Член Союза художников России с 2001 года. В 2002 году стала стипендиатом Министерства культуры Российской Федерации по рекомендации Союза художников России, в 2004 - стипендиатом «Клуба делового общения» г. Вологды, в 2009 - дипломантом конкурса «Отражение» г. Москва.
Художница работает в технике масляной живописи в жанрах пейзажа, портрета, бытовой картины. В своем творчестве Ольга Владимировна развивает традиции московской школы живописи XX века, создавая образы природы и архитектуры Русского Севера.
О.В. Карпачёва с 1999 года - активный участник областных, межрегиональных, всероссийских художественных выставок. Их в биографии художницы свыше 70, среди них персональных – более 10.
Работы О.В. Карпачёвой находятся в частных коллекциях России и за рубежом: во Франции (Париже), в Америке (Southwest Gallery, Starov Gallery, Dallas), в Китае (Пекине). А также в фондах ВОКГ, ВГИАХМЗ, в коллекциях музеев области (г. Вытегра, Тотьма, Устюжна, Кадников), картинной галерее Е.М. Лунина (г. Череповец), Череповецкого музейного объединения, музее г. Инты (Республика Коми). Приглашаем посетить первую персональную выставку О. В. Карпачёвой в Великом Устюге, на которой представлено около 40 избранных произведений из мастерской художницы.
Выставка работает по адресу: ул. Набережная, д. 55
Ежедневно, кроме воскресенья, понедельника
Часы работы: с 10.00 – 17.00 ч.
обед с 12.00 – 13.00 ч.

Выставка живописи Ольги Карпачёвой

Художник Эльмира Фуркатовна Войтешко. Эльмира Войтешко
Родилась в 1996 г. г. Ташкент. С раннего детства я проявляла интерес к различным видам изобразительного искусства, и мама активно поощряла мои увлечения.
С 2004 г. вместе с семьей проживала в г. Орехово-Зуево Московской области, там и закончила среднеобразовательную школу.
После окончания школы в 2012 г. поступила в промышленно-экономический колледж им. Саввы Морозова по специальности экономика и бухгалтерский учет, где проучилась до 2015 г. С самого начала я считала, что это не мое призвание. И в 2015 г. я бросила бухгалтерский учет и с большим удовольствием поступила в Гжельский государственный университет по специальности станковая живопись. В 2019 г. получила диплом «Художник-живописец, преподаватель».
В 2020 г. я вместе с семьей переехала в г. Находка Приморского края, где сразу влилась в творческую жизнь города, вступив в молодежную секцию Находкинского городского отделения Союза художников России.
В 2020 г. участвовала в коллективной выставке «Пленер-2020» Находкинского городского отделения Союза художников России, в картинной галерее «Вернисаж» г. Находка. В этом же году начала работу преподавателем живописи и рисунка в художественной мастерской «Созвездие» с детьми. Группа моих учеников участвовала в международном творческом конкурсе-фестивале «Азия. Арт 2021г.», где все дети получили звание Лауреата 1-ой степени.
В 2021 г. участвовала в выставке «Автопортрет. Художники Приморья», в музее современного искусства «Артэтаж» г. Владивостока. Были выставлены около 100 автопортретов художников со всего края.
В 2021 г. участвовала в коллективной выставке «Цветочная фантазия», посвященной Международному женскому дню 8 Марта, в картинной галерее г. Находка.
В 2021 г. участвовала в коллективной выставке «Художники городу» Находкинского городского округа, посвященной Дню Победы в Великой Отечественной войне и к красоте приморской природы.
В 2022 г. вышла замуж и переехала в г. Биробиджан, где продолжила развивать свои профессиональные навыки в области живописи и преподавания. Сейчас являюсь преподавателем в Детской художественной школе
5 мая 2022 г. состоялась выставка «Учитель-ученик» в фойе театра кукол «Кудесник» г. Биробиджана.
16 мая 2022 г. состоялась выставка «Весенний вернисаж» в Музее современного искусства г. Биробиджана.
03.03.2023г Персональная выставка Земляне.
Музей современного искусства Еврейской автономной области.
05. 10. 23г. Участник коллективной выставки Осенний вернисаж в Музее современного искусства г. Биробиджана.
2023г. Участник ХIII Региональной художественной выставки Дальний Восток. УЛАН-УДЭ
05.03.24г. Участник коллективной выставки Время молодых Музей современного искусства г.Биробиджан
27.03.24г. Участник коллективной выставки Весенний вернисаж Музей современного искусства г.Биробиджан
17.05.2024г. Вступление в СХР
26.12.2024г. Участник коллективной выставки «Новогодний вернисаж» в Музее современного искусства ЕАО

Художник Эльмира Фуркатовна Войтешко