Поиск
Дача | ИДЕИ для ДОМА

Дача | ИДЕИ для ДОМА

Подписчики: 47 755 подписчиков
ID: 208140741

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

iznaharka

Описание

Познавательная группа

Calle 13 R.I.P. Steve Lee (Gotthard).
René Pérez Joglar (Рене Перес Жоглар) родился 23 февраля 1978 года в Hato Rey, Пуэрто-Рико; его брат Eduardo José Cabra Martínez (Эдуардо Хосе Кабра Мартинез), 10-го сентября 1978 года в Santurce. Когда они были детьми, Эдуардо каждую неделю посещал своего брата, который жил на 13-ой улице в предместье El Conquistador, Trujillo Alto. Когда Рене a. k. a. Residente (Житель) и Эдуардо a. k. a. Visitante (Посетитель) стали взрослыми, они развили свои артистические таланты и сформировали Calle 13 (13-ая улица).
Visitante
Эдуардо, Посетитель, рос окруженный музыкой. В шесть лет его мать стала учить его музыке по методу Suzuki (Судзуки), затем он брал уроки игры на фортепьяно у маэстро Jose Acevedo (Хосе Асеведо). Вскоре он начал учиться в музыкальной консерватории, а затем в школе исскуств Manolo Acosta (Маноло Акосты). Там Посетитель стал образцовым студентом и освоил саксофон, флейту, и конечно фортепьяно. Позже он учился играть на классической гитаре.
В годы, когда учился в школе, я начал играть уличную музыку...
это заставило меня испытать ритмы улиц... поп, салься, бразильская музыка, вспоминает Посетитель.
Он специализировался на бухгалтерском учете и IT коммуникациях в Rio Piedras, Recinto de Río и в университете Пуэрто-Рико. Хотя я никогда не работал ни в одной области, музыка всегда заставляла меня быть в движении, добавляет Посетитель.
Музыкальные знания, которые он приобрел в процессе учебы и через собственные исследования, его способность производить и проектировать помогли создать уникальный звук музыки 13-ой улицы. Иллюстрацией его артистических талантов является дебютный сингл Se Vale To To и сингл Atrévete, которые являются убойными хитами в Пуэрто-Рико.
Residente
С другой стороны, Rene, (Residente - Житель) писал поэзию, сценарии фильмов и тексты песен. Его мать Flor Joglar (Флор Жоглар) была актрисой и привила Rene любовь к мыльным операм, книгам и литературе. До четырнадцатилетнего возраста он был вынужден писать определенные темы в школе; позже он наслаждался свободой и писал тексты песен.
Residente в течении пяти лет учился в Школе Пластического Искусства в Пуэрто-Рико и мультипликации в Университете Саванны в Джорджии. Он жил в Испании, США и Пуэрто-Рико, ища способы запустить свой артистический двигатель. Рене снимал фильмы для художественных галерей, под влиянием искусства Дадаизма написал песню и снял маленький фильм о морали и удовольствиях, которые царили в Испании.
Как вы уже знаете из статьи выше, дуэт сформирован из сводных братьев, René Pérez Joglar a. k. a. Residente (солист, главный голос дуэта так сказать, пишет тексты для песен), Eduardo José Cabra Martínez a. k. a. Visitante (музыкант, играет на разных муз. инструментах, особенно специализируется на клавишных, вокал, бит-продюсер). Их сестра Ileana a. k. a. PG-13 представляет женский вокал в некоторых песнях. Также и мать Residente пуэрториканская актриса и певица Flor Joglar de Gracia спела в песне “Tango del Pecado”. Музыкальный стиль группы – реггетон. Но на самом деле их музыка очень разнообразна и они часто экспериментируют, смешивая и другие стили. В более раннем творчестве характерной чертой были элементы из джаза, босса новы и сальсы, в то время как для их свежих, более новых песен характерны кумбиа, танго, электроника и другие стили. В своем туре по Латинской Америке они добавляли новые музыкальные элементы и аккорды, в зависимости от того, где играли (в какой стране). Также многие их песни несут традиционный для реггетона бит “Dem Bow” (и с большим успехом), например в их хитах “Tango del Pecado” и“Suave”remix. Но при этом Residente неохотно относит их музыку к специфическому жанру, вместо этого, называя это настоящим городским, уличным стилем. Он имеет ясное предпочтение хип-хопа традиционному реггетону, и как он, так и его

Calle 13 R.I.P. Steve Lee (Gotthard)

Архитектура как провокация. От 1970-х к 2000-м с Алексеем Лепорком. Архитектура - самый наглядный, публичный и общедоступный знак времени, в конечном итоге именно она позволяет судить об эпохе, причем наибольшему количеству людей. При этом в момент возникновения она всегда - вызов и провокация обществу и общества, готово ли оно, на что оно способно, как себя выявляет. И если посмотреть на последние лет сорок, то именно здания будут первыми символами времени. Центр Помпиду - знак западных 70-х, личной свободы и вольности искусства, демократичности и радости. Ллойдс в Лондоне - символ откровенно предпринимательских 80-х, радикальной бизнес-трансформации и индустрии денег, победившей социализм. 90-е, естественно, принесли сразу несколько таких икон времени. Купол Рейхстага - прозрачность и открытость новой, всеобщей социальной гласности. Еврейский музей - вина как личное, изничтожающее переживание. Музей Гуггенхайма в Бильбао покрыл как эйфорию конца тысячелетия, так и одновременно стал знаком общества ликующего шоу-потребления начала нового века. Все эти здания вызывали и вызывают споры, но они не только о постройках, но о времени. К примеру, то, что вся эта размахивающая руками и переливающаяся архитектура Гери - время до кризиса, сомнений нет; было, оказывается, так весело и забавно. Теперь - иначе. И потому, это не только провокация к среде, городу, стране, социуму, но к сознанию, и оттого всё это так захватывающе интересно.
Лекция состоится 9 июня в 19.30 в Галерее Искусств KGallery по адресу наб. реки Фонтанки 24.
Стоимость лекции 250 руб.
Всю интересующую Вас информацию Вы можете уточнить по телефону +7 965 067 62 07 (Юлия).

"Архитектура как провокация. От 1970-х к 2000-м" с Алексеем Лепорком

Копии картин, картины, портреты на заказ. Копии картин лучше делать в размер, отличающийся на 5% от оригинала.
Как правило копии пишутся с хорошей фоторепродукции картины, но иногда копии делаются в музее непосредственно с оригинала.
Музейные копии стоят гораздо дороже, чем копии с репродукции.
Художники нашей интернет-галереи могут написать копию любой картины, любого художника, в любом стиле.
В этой галерее представлены копии картин, выполненные нашими художниками.
Стоимость копии зависит от сложности работы, размеров холста и количества картин.
Средний срок на на написание одной копии 2-4 недели.
Для заказа копии, которой нет на сайте, пришлите нам на майл название оригинала, фамилию автора, размер и мы вам напишем стоимость вашей копии.

Копии картин, картины, портреты на заказ

Музей им. А.А. Дунина-Горкавича. Музей истории освоения и изучения Сибири им. А.А. Дунина-Горкавича Тобольской биологической станции РАН
11 сентября 2010 года в Тобольске при Учреждении Российской академии наук Тобольской биологической станции РАН был открыт Музей истории освоения и изучения Сибири им. А.А. Дунина-Горкавича.
Музей располагается в главном здании сохранившейся до настоящего времени мемориальной усадьбы выдающегося сибирского исследователя конца XIX – начала XX вв. - ученого-лесовода, географа, этнографа, экономиста, специалиста в области рыболовства, рыбоводства, сельского хозяйства Александра Александровича Дунина-Горкавича (1854 – 1927). Усадьба находится в нагорной части города (ул. бывшая Большая Петропавловская, ныне Октябрьская, 5) и является памятником культуры регионального значения.
Авторы идеи создания музея – Юрий Сергеевич Осипов, президент Российской академии наук и Виктор Михайлович Родин, директор Тобольской биологической станции РАН.
Экспозиционные площади музея, составляющие 149,53 м2, включают в себя следующие тематические разделы и залы:
I. Сибирь в представлениях европейцев (XI-XVII вв.)
II. Освоение и изучение Сибири XVI-XIX вв.
1. Географическое изучение края
2. Историко-этнографическое изучение края
3. Естественно-научное изучение края
III. История дома А.А. Дунина-Горкавича
IV. Галерея «Славные имена земли Тобольской»
V. Мемориальный кабинет исследователя Сибири А.А. Дунина-Горкавича
VI. Выставочный зал. Выставка «Мозаика тысячелетий» (Археологические культуры Сибири)
Автор концепции музея – Маргарита Валентиновна Юнина, заведующая музеем истории освоения и изучения Сибири им. А.А. Дунина-Горкавича. Автором концепции галереи «Славные имена Земли Тобольской» является Виктор Михайлович Родин. Экспозиционеры – Маргарита Валентиновна Юнина, Наталья Викторовна Журавлева, Екатерина Юнина.
В экспозициях музея раскрывается важная и интереснейшая тема изучения Сибири и роль Тобольска как центра комплексных (географических, естественнонаучных и историко-этнографических) исследований региона. В мемориальном кабинете А.А. Дунина-Горкавича представлена уникальная коллекция личных вещей ученого. Галерея «Славные имена земли Тобольской» знакомит посетителей с выдающимися сибиряками.
Музей активно сотрудничает с современными исследователями Сибири, предоставляя им возможность реализовать на наших площадях свои выставочные проекты. Первым таким опытом является выставка тобольского археолога А.А. Адамова «Мозаика тысячелетий», которая посредством артефактов V тыс. до н.э. – XVI в. н.э. рассказывает о материальной и духовной культуре древнего и средневекового населения Сибири.
Музей открыт: понедельник – пятница с 10.00 до 18.00
В выходные и праздничные дни – по предварительным заявкам
Наш адрес: 626150 г. Тобольск, ул. Октябрьская, 5
Тел.: (3456) 24-69-57, e-mail: mioistbs@yandex.ru

Музей им. А.А. Дунина-Горкавича

Театр / Кино / Музеи / Галереи для МИГСУ. Группа создана для любителей театра, кино, музеев, галерей и т.п.
Что самое архиважное - коллективное времяпрепровождение с единомышленниками..
+ возможность посещать такие чудные заведения за 20-100 руб. (право студента)
Ждем желающих...

Театр / Кино / Музеи / Галереи для МИГСУ