Поиск
Здесь общаются МОТОлюбители.

Здесь общаются МОТОлюбители.

Подписчики: 192 подписчиков
ID: 45292215

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

moto__mv

ARTRADYUK - онлайн школа творчества / Арт-клуб. Дорогие друзья!
Мы рады приветствовать вас на страничке нашей онлайн школы творчества [club195335222|@artradyukschool]
Современный мир диктует нам свои условия и онлайн образование становится нашей новой реальностью, но как выбрать ЛУЧШЕЕ?
Занятия, которые мы предлагаем своим ученикам идут в ногу со временем, сохраняя при этом традиции и колоссальный опыт прошлых поколений!
Каждый человек уникален и талантлив, главное найти в себе нужную жилку и развивать её! Поэтому наш подход основан на многогранности, индивидуальности и разнообразии!
Занятия в нашей онлайн школе охватывают разные грани творчества:
✅ЖИВОПИСЬ
✅АКВАРЕЛЬ
✅ИСТОРИЯ ИСКУССТВ
✅DIGITAL-ART
✅СКЕТЧИНГ
✅FASHION-ИЛЛЮСТРАЦИЯ
прямо сейчас вы можете начать заниматься в группе или пойти на программу индивидуального наставничества.
Так же доступны видеоуроки!
А в ближайшее время планируем запуск следующих направлений:
✅архитектура
✅академический рисунок
✅портрет
✅натюрморт
✅скульптура
✅мозаика
✅поделки и лепка
✅батик и прикладное творчество.
Мы рады не только детям!
Мамы и папы, подростки и молодые люди, пенсионеры и люди с ограниченными возможностями, желающие развиваться в искусстве - ЖДЁМ ВАС!
Если вы уже имеете определённый уровень знаний и умений и любите детей, то вы можете войти в нашу артель педагогов!
Для этого достаточно написать нам и рассказать о своем опыте!
Занимайтесь творчеством вместе с нами!🎨

ARTRADYUK - онлайн школа творчества / Арт-клуб

Ференц Лист. Ференц Лист родился 22 октября 1811, Доборьян (Райдинг), Австрийская империя умер 31 июля 1886, Байройт, Германия) — композитор, пианист, педагог, дирижёр, публицист, один из крупнейших представителей музыкального романтизма. Характеристика
Лист стал величайшим пианистом XIX века. Его эпоха была расцветом концертного пианизма, Лист был в авангарде этого процесса, имея безграничные технические возможности. До сих пор его виртуозность остается ориентиром для современных пианистов, а произведения — вершинами фортепианной виртуозности.
В 1843 году Лист совершил вместе с тенором Джованни Батиста Рубини гастрольное концертное турне по Голландии и Германии.
Активная концертная деятельность в целом завершилась в 1848 г. (последний концерт был дан в Елисаветграде), после этого Лист выступал редко.
Как композитор Лист сделал массу открытий в области гармонии, мелодики, формы и фактуры. Создал новые инструментальные жанры (рапсодия, симфоническая поэма). Сформировал структуру одночастно-циклической формы, которая намечалась у Шумана и Шопена, но не была развита так смело. Лист активно пропагандировал идею синтеза искусств (единомышленником его в этом был Вагнер). Он говорил, что время «чистых искусств» закончилось (этот тезис выдвигается к 1850-м гг.). Если Вагнер видел этот синтез в связи музыки и слова, то для Листа он более связан с живописью, архитектурой, хотя и литература играла большую роль. Отсюда такое обилие программных произведений: «Обручение» (по картине Рафаэля), «Мыслитель» (скульптура Микеланджело на надгробии Лоренцо Медичи) и множество других. В дальнейшем идеи синтеза искусств нашли широкое применение, вплоть до наших дней.
Лист верил в силу искусства, которое может влиять на огромные массы людей, бороться со злом. С этим связана его просветительская деятельность.
Лист вёл педагогическую деятельность. К нему в Веймар приезжали пианисты со всей Европы. В своём доме, где был зал, давал им открытые уроки, причём никогда не брал за это денег. Среди других его посетили Бородин и Зилоти.
Дирижёрской деятельностью Лист занялся в Веймаре. Там он ставил оперы (в том числе Вагнера), исполнял симфонии.
Среди литературных работ — книга о Шопене, книга о музыке венгерских цыган, а также множество статей, посвящённых актуальным и глобальным вопросам. «Годы странствий»
С 1835 по 1848 годы длится следующий период жизни Листа, за которым закрепилось название «Годы странствий» (по названию сборника пьес).
В Швейцарии Лист и Мари д’Агу жили в Женеве и по временам в каком-нибудь живописном селении. Лист делает первые наброски пьес для сборника «Альбом путешественника», которые впоследствии стал «Годами странствий» (фр. «Années de pèlerinage»), преподает в Женевской консерватории, иногда ездит в Париж с концертами. Однако Париж уже увлечён другим виртуозом — Тальбергом, и Лист не имеет былой популярности. В это время Лист уже начинает придавать своим концертам просветительскую тематику — играет симфонии (в своём переложении для фортепиано) и концерты Бетховена, парафразы на темы из опер и др. Вместе с д’Агу Лист пишет статью «О роли искусства и положении художника в современном обществе» (см. выше). В Женеве Лист не выпал из активной европейской жизни. К нему приезжали друзья из Парижа, в том числе Жорж Санд.
В 1837 г., уже имея одного ребёнка, Лист и д’Агу едут в Италию. Здесь они посещают Рим, Неаполь, Венецию, Флоренцию — центры искусства и культуры. Из Италии Лист писал очерки о местной музыкальной жизни, которые посылал в Париж для публикации. Для них был избран жанр письма. Адресат большей части писем — Жорж Санд, которая отвечала Листу также очерками в журнале.
В Италии Лист впервые в истории сыграл сольный концерт, без участия других музыкантов. Это было смелое и дерзкое решение, которое окончательно обособило концертные выступления от салонных.
К этому же времени относятся фантазии и парафразы на темы из опер (в том числе из «Лючи

Ференц Лист

Цех #8. Изделия и буквы из пенопласт любой сложности.
- Архитектурный и фасадный декор
(Фасад из пенопласта, фигурная резка пенопласта)
- 3D фигуры и Скульптуры из пенопласта, композита, лепнины, камня и др.материалов
- Производство шаров и конусов из пенопласта
- Столярные работы любой сложности
- Корпусная мебель
- Элементы интерьерного декора
- Оформление витрин
- Детали праздничного оформления
- Несъемная опалубка
- Конструкции для проведения промо акций
- Объемные буквы, вывески, реклама
- Изосайдинг, теплоизоляция
-Свадебные декорации (аренда и на заказ)
Пенополистирол (пенопласт), самый доступный утеплитель известный человечеству на данный момент. Современное оборудование позволяет использовать пенополистирол, не только в строительстве, но и для решения разнообразных задач, начиная от объемных букв и фасадных элементов, заканчивая постройкой домов.
т. 29 09 08
т. +7 903 360 67 08
т. +7 903 395 01 11

††††††††† Got †††††††††. История готической субкультуры.
Готика — дитя эпохи Средневековья, культуры XII — XVI веков. Архитектура, искусство, литература — все это стало именно тем вдохновением, которое повлияло на появление готической субкультуры. В данной статье речь
пойдет о зарождении, развитии и современной реальности готики как субкультуры.
Огромное количество информации о развитии готической культуры — в искусстве, архитектуре, литературе, —
не составит и малейшей трудности отыскать в просторах интернета или любой библиотеке. А истинные ее ценители уже давно обзавелись нерушимыми знаниями об этой великолепной культуре в глубинах своего внутреннего мира. Как известно, готика — это период в развитии средневекового искусства, охватывавший почти все области культуры
и развивавшийся на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Хотя термин «готический стиль» чаще всего применяется к архитектурным сооружениям, готика охватывала также скульптуру, живопись, книжную миниатюру и т. д.
Готика зародилась в XII веке на севере Франции, в XIII веке она распространилась на территорию современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. В Италию проникновение готики шло позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики». В конце XIV века Европу охватила «интернациональная готика».
В страны Восточной Европы готика проникла позднее и продержалась там чуть дольше — вплоть до XVI века. К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданным позднее
XV-XVI века применяется термин «неоготика».
В 1980-е годы термин «готика» начал применяться для обозначения субкультуры («готическая субкультура»), в том числе музыкального направления («готическая музыка»), а также сцены («готик-сцена»). В этой статье речь пойдет о развитии именно готической субкультуры. Это — одна из самых ярких и актуальных субкультур на сегодняшний день.
ЗарождениеВ самом конце 70-х панк волна в Англии стала затихать, панк, как стиль, стал видоизменяться, что вызвало изменения и в аудитории. Тогда и возник пост-панк, изначально декадентское музыкальное течение не ставило перед собой никаких задач и целей, просто часть панк групп сменила свое звучание на более депрессивное и имидж на более декадентский. Siouxsie & the Banshees, Bauhaus, Sex Gang Children, Joy Division, Southern Death Cult, Specimen,
и другие группы сформировали готическую пост-панк волну, аудитория не отставала от своих кумиров в плане имиджа и общую эстетику этого периода можно описать как dark punk. Чуть позже возникли группы, игравшие gothic rock, без явных пост-панковых корней — Sisters of Mercy, Fields of the Nephilim, The Mission и другие.
Прото-готы тех времен достаточно сильно отличались по имиджу от современных готов, хотя и сейчас существуют готы, для которых времена поздних 70-х/начала 80-х являются идеалом (для удобства классификации будем называть ранних готов — «dark punks»). Dark Punks были близки по идеологии со своими прямыми предтечами — панками, только тотальный нигилизм панков был несколько смягчен и приобрел более декадентские черты, на прямую связь указывает хотя бы то, что до сих пор используемый девиз готов (пришедший к нам из далеких 80-х) «Goth's Undead» напрямую перекликается с девизом панков «Punks Not Dead». Имидж был тоже трансформирован из панковского — на головах остались ирокезы (выбритые виски до сих пор отличительный признак готов).
Только ирокезы приобрели насыщенный черный цвет, хотя иногда уже не ставились торчком (интересный факт — ирокезы «радикально черного цвета» часто ставились при помощи обувного гуталина), а зачесывались назад, собираясь в хвост, или же зачесывались на одну из сторон (вот причина существующей до сих пор основной прически готов). Хотя широко распространена была и прическа типа «взрыв на макаронной фабрике», на данный моме

††††††††† Got †††††††††

Слепки ручек и ножек. Рождение ребенка, крестины, свадьба или просто преобритение домашнего питомца – это прекрасное и занимательное событие, которое невозможно сохранить только в своей памяти. Нам в этом приходит на помощь фотография и видео. Но современная фотография имеет срок службы примерно 50 лет, после чего она тускнеет, трухнет и теряет свои свойства. Современное видео не может похвастаться даже этим. А это значит, что уже правнуки могут утратить значительную часть своей истории.
Но безвыходных ситуаций не бывает. Давайте окунёмся в историю и вспомним, каким способом древние донесли сквозь тысячелетия свои образы до наших времён. Ответ очень прост – скульптура! Мрамор, гипс, гранит… является именно тем материалом, которому время нипочём. Вот только услуги скульптора по карману далеко не каждому.
Теперь очередь «Eternal trace». Мы потратили уйму времени и сил, чтобы собрать все знания и умения в небольшой набор, который даст Вам возможность прикоснутся к вечному. От Вас лишь требуется прочитать внимательно инструкцию и следовать её указаниям.

Слепки ручек и ножек