Поиск
PlastiNiKa

PlastiNiKa

Подписчики: 117 подписчиков
ID: 31053625

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

plastinika

Описание

Открытки, изделия из полимерной глины, мыло ручной работы.

Чубур Василий - поэт, переводчик, журналист. Поэт. Переводчик. Критик. Старший преподаватель Сумского государственного университета. Автор пяти поэтических книг и нескольких сборников переводов. Стихи В.Чубура переводились на болгарский, армянский, чеченский, молдавский и другие языки…

Чубур Василий - поэт, переводчик, журналист

Владикавказский Чай-клуб. Проект под таким названием был реализован в Национальной научной библиотеке несколько лет назад и завоевал заслуженную популярность, особенно среди молодежи. Если изначально он задумывался как встреча, общение поэтов, чтение стихов, то постепенно перерос в подлинный праздник поэзии. Те, кто только взял в руки перо и написал первые стихи, и те, кто издал один-два поэтических сборника, и те, кто уже имеет своего читателя, свою аудиторию, известен в республике...и самое главное, те, кто просто любит стихи - все они есть и могут быть членами и гостями клуба.
Здесь читают и слушают новые произведения членов клуба, стихи любимых поэтов, а так же многое другое. Приходите, будет интересно.

Владикавказский "Чай-клуб"

Альманах Созвездие Пегаса. После долгих сомнений и споров, на оригинальном форуме Невиди группой молодых и инициативных людей было принято решение о создании Сборника-Альманаха Созвездие Пегаса и одноимённого поэтического сообщества.
Основной целью нашего существования является общая творческая деятельность, привлечение новых людей с их многообразными способностями и талантами.
В 2009 г. мы выпустили первый полноценный альманах, в котором были представлены такие авторы как Лесьяр, Fourwingedsun, Наталья Соколова-Анхель, Natassja, Дмитрий Хорт, Архан и Элиар.
СЕГОДНЯ НАШИ ПОЭТЫ - Лесьяр АТАМАН, Родосвет FourWingedSun, Наталья Соколова-Анхель, Дмитрий Хорт Дубинин, Natassja Svlt, Архан, Константин Элиар Золотухин, Сергей Матраскин, Любовная Любовь, Konstanty Kozlowski, [Андрис Балажентис], Антон Задорожный, Глеб Глебыч Мезенцев, Сергей Строков, Дмитрий Мадьяр, Вадим Дорофеев, Борис Булгаков, Maglore Elvenarcher, Андрей Ростоцкий, Дмитрий Малов, Антон Юшков, Vladlena Lindt, Санёк Чёрный, Роман Прийма, Вадим Бодом, Сергей Сотников, Yon Yang, Богдан Новак, Алексей Бормин, Егор Дворцов, Сергей Мицук, Вячеслвав Зотов, Павел Элерих, Коля Дугин, Константин Романцов и другие...

Альманах "Созвездие Пегаса"

В.Высоцкий. Группа слушателей В.Высоцкого...
Высоцкий, Владимир Семенович (1938-1980), русский поэт, прозаик, актер театра и кино. Родился 25 января 1938 в Москве. Раннее детство провел в московской коммунальной квартире. Два года жил с матерью в эвакуации на Урале, в 1947-1949 с отцом-военнослужащим и его второй женой жил в г.Эберсвальде (Германия), затем снова в Москве, в Большом Каретном переулке. По окончании школы некоторое время учился в Инженерно-строительном институте, но вскоре его оставил и поступил на актерское отделение Школы-студии МХАТ, которую окончил в 1960. Работал в Московском драматическом театре им.А.С.Пушкина, в 1964-1980 — актер Московского театра драмы и комедии на Таганке, где играл главные роли в спектаклях Жизнь Галилея и Гамлет, участвовал в спектаклях Добрый человек из Сезуана, Антимиры, Павшие и живые, Послушайте!, Пугачев, Вишневый сад, Преступление и наказание и др. В нескольких спектаклях со сцены звучали песни Высоцкого.
С 1959 снимался в кино, работал с режиссерами С.С.Говорухиным, Е.Е.Кареловым, А.Н.Миттой, К.Г.Муратовой, Г.И.Полокой, В.Т.Туровым, И.Е.Хейфицем, М.А.Швейцером и др. С кинематографом была тесно связана поэтическая работа Высоцкого, значительное число песен сочинялось им для кинофильмов, хотя многие из них в картины не вошли.
В 1961 написал свою первую песню Татуировка, положившую начало своеобразному песенному циклу, тематически связанному с бытом криминальной среды, а стилистически — с поэтикой городского романса и «блатного» фольклора. Эти глубоко ироничные песни не сразу нашли адекватное восприятие: молва отождествляла Высоцкого с его персонажами, на протяжении всей жизни поэту приходилось опровергать различные легендарные версии его биографии. В первой половине 1960-х годов Высоцкий начал исполнять песни, аккомпанируя себе на гитаре, в дружеских компаниях, позднее — на публичных вечерах и концертах. Благодаря магнитофонным записям круг слушателей Высоцкого стремительно расширялся, за короткое время он приобрел всенародную популярность и одновременно вызвал недовольство советских официальных кругов. В 1968 в прессе появляются инспирированные властями статьи, осуждающие песенное творчество Высоцкого, и его репутация приобретает оттенок крамольности. Многолетняя концертная работа Высоцкого постоянно сталкивается с внешними трудностями, широчайшая известность его текстов сопровождалась негласным запретом на их публикацию. Это обусловило глубокий драматизм судьбы Высоцкого как литератора, считавшего доминантой своего песенного творчества поэтические тексты, писавшего также и непесенные стихотворения, пробовавшего силы в прозе (неоконченный Роман о девочках, 1977, и др.).
В 1975 Высоцкий со своей третьей женой, французской актрисой русского происхождения Мариной Влади, поселился в доме на Малой Грузинской улице. Во второй половине 1970-х годов часто бывал за рубежом, выступал с концертами во Франции, США, Канаде и др. странах. В 1979 принял участие в неподцензурном альманахе «Метрополь». До самого конца жизни продолжал активную концертную деятельность, выступая в разных городах. Последнее выступление состоялось 16 июля 1980 в Калининграде под Москвой, последний спектакль с его участием (Гамлет) — 18 июля, за неделю до кончины.
К первой годовщине смерти Высоцкого в Театре на Таганке режиссер Ю.П.Любимов поставил спектакль Владимир Высоцкий, запрещенный властями и разрешенный для показа только семь лет спустя. В 1981 был выпущен первый стихотворный сборник Высоцкого — Нерв, однако большая часть его произведений и после кончины автора оставалась под негласным запретом. В 1987 Высоцкому была посмертно присуждена Государственная премия СССР, согласно официальной формулировке — «за создание образа Жеглова в телевизионном художественном фильме Место встречи изменить нельзя и авторское исполнение песен». С 1988 началась не ограниченная цензурными рамками публикация стихотворных и прозаических текстов Высоцкого.

В.Высоцкий

Борис Пастернак. Борис Леонидович Пастернак (1890-1960) родился в Москве, в семье академика живописи Л. О. Пастернака. Окончил гимназию, затем, в 1913 году, — Московский университет по философскому отделению историко-филологического факультета. Летом 1912 года изучал философию в университете в Марбурге (Германия), ездил в Италию (Флоренция и Венеция). Находясь под сильным впечатлением от музыки А. Н. Скрябина, занимался шесть лет композицией.
Первые публикации стихотворений Бориса Пастернака относятся к 1913 году. В следующем году выходит его первый сборник «Близнец в тучах».
Известность к Пастернаку пришла после октябрьской революции, когда была опубликована его книга «Сестра моя жизнь» (1922). В 1923 году он пишет поэму «Высокая болезнь», в которой создает образ Ленина. В 20-е годы написаны также поэмы «905 год» и «Лейтенант Шмидт», оцененные критикой как важный этап в творческом развитии поэта.
В годы войны им созданы патриотические стихи, составившие цикл «Стихи и войне». Новый этап его творчества — 50-е годы (цикл «Стихи из романа», «Когда разгуляется»).
Пастернак входил в небольшую группу поэтов «Центрифуга», близкую к футуризму, но испытывавшую влияние символистов. Поэт к своему раннему творчеству относился весьма критически и впоследствии ряд стихотворений основательно переработал. Однако уже в эти годы проявляются те особенности его таланта, которые в полной мере выразились в 20-30-е годы: поэтизация «прозы жизни», внешне неярких фактов человеческого бытия, философские раздумья о смысле любви и творчества, жизни и смерти.
Истоки поэтического стиля Пастернака лежат в модернистской литературе начала XX века, в эстетике импрессионизма. Ранние стихотворения Пастернака сложны по форме, густо насыщены метафорами. Но уже в них чувствуется огромная свежесть восприятия, искренность и глубина, светятся первозданно чистые краски природы, звучат голоса дождей и метелей.
С годами Пастернак освобождается от чрезмерной субъективности своих образов и ассоциаций. Оставаясь по-прежнему философски глубоким и напряженным, его стих обретает все большую прозрачность, классическую ясность. Однако общественная замкнутость Пастернака заметно сковывала силы поэта. Тем не менее Пастернак занял в русской поэзии место значительного и оригинального лирика, замечательного певца русской природы. Его ритмы, образы и метафоры влияли на творчество многих советских поэтов.
Пастернак — выдающийся мастер перевода. Им переведены произведения поэтов Грузии, трагедии Шекспира, «Фауст» Гёте.

Борис Пастернак