Музеи и галереи, страница 9

Студия керамики «Калейдоскоп». Студия керамики «Калейдоскоп» - это творческое пространство для Вас и ваших детей! Мы предлагаем :✌🏼 мастер-классы для детей и взрослых по лепке из глины✌🏼 мастер-классы для детей и взрослых на гончарном круге ✌🏼роспись керамических изделий ✌🏼керамика ручной работы в наличии и на заказСтудия керамики Калейдоскоп это место для воплощения ваших творческих фантазий в Керамике. Для взрослых - это место для общения с собой, с друзьями, с детьми. Здесь вы отвлечетесь от повседневных дел, почувствуете настоящую связь с природой, расслабление. Каждый ребенок - большой фантазер. Давайте дадим пищу для воображения наших чад! Пусть творит, изучает, концентрируется и развивается. А мы поможем.Художник живет в каждом из нас! Приходите творить!Наш адрес: г. Урюпинск , площадь Комсомола д.4 - первый этаж Картинной галерее Урюпинского художественно-краеведческого музей (бывший ЗАГС)Все подробности Вы можете получить потел. +7 (961) 696 96 12 или написав нам сообщение в группу.Контакты:Лапина Екатерина https://vk.com/rinalapina89616969612Ломкин Андрей Викторович https://vk.com/id61455401489064043400 (только ватсап и телеграмм)
Студия керамики «Калейдоскоп»
Студия керамики «Калейдоскоп» - это творческое пространство для Вас и ваших детей! Мы предлагаем : ✌🏼 мастер-классы для детей и взрослых по лепке из глины ✌🏼 мастер-классы для...
Галерея ВЫСОЦКИЙ на Воздвиженке. Галерея ВЫСОЦКИЙ на Воздвиженке - это первый дом-музей Владимира Высоцкого в Киеве. Созданный и поддерживаемый поклонниками этого великого человека. Целью Галереи является популяризация личности Высоцкого, исследование его творчества и прибывания в Украине, а также сохранение уникальных материалов связанных с В. Высоцким.Как творческая площадка Галерея работает для талантливых людей в формате салонов, квартирников, творческих литературных и музыкальных вечеров.Кафе Таганка находится в помещении Галереи и угощает гостей ароматным кофе и чаем, а также авторскими десертами!
Галерея ВЫСОЦКИЙ на Воздвиженке
Галерея ВЫСОЦКИЙ на Воздвиженке - это первый дом-музей Владимира Высоцкого в Киеве. Созданный и поддерживаемый поклонниками этого великого человека. Целью Галереи является...
Прекрасные куклы Саши Худяковой. Саша Худякова.1970 г.р. Москва. Закончила МВХПУ им.Строганова. Профессионально куклами занимается с 1992 г. Куклы создаются художником из фарфора, цернита, puppen-fimo, Flumo.Каждая кукла уникальна. Работы находятся в Музее Истории Москвы, в частных собраниях и коллекциях России, Италии, США, Израиля, Германии. Выставки:1991-1993 г. - галерея М'арс,1994 - галерея Роза-Азора, с 1995 - 2007 г. - Галерея Карины Шаншиевой,2002- участие в благотворительном проекте Кукла от звезды, 2000г. - День рождения Пьеро, 2000 -Doll Artist International( Франкфурт на Майне. Германия), 2000 - International Puppen-Kunst(Ганновер.Германия), 2001- 8th International Doll-show(Шлосс Фаррах.Австрия), 2003-2007 выставки DOLLART.RU, 2005, 2006 - Международная Выставка Кукол , галерея Вахтанов, 2006 - 11th International Doll-show(Шлосс Фаррах.Австрия),2007 выставка АРТ-КУКЛА - КРУПНЫМ ПЛАНОМ.(Центр Современного Искусства М АРС)Персональные выставки: 1997 г. - галерея эксклюзивного фарфора Славянский Дом,1998 г. - Галерея Kарины Шаншиевой , 2002 г.- галерея Карины ШаншиевойВ 1997г. по заказу Музея Истории Москвы и галереи эксклюзивного фарфора Славянский Дом была создана уникальная коллекция из 12 фарфоровых кукол Московская элита.Член Московского Союза ХудожниковЧлен Ассоциации Художников-Кукольников(МСХ), (председатель правления)Член Международного ТворческогоСоюза Художников России (ТСХР)(IFA)Куратор проекта DOLLART.RUКуратор проекта АРТ-КУКЛАЗаместитель председателя Секции Художественной Куклы ТСХР
Прекрасные куклы Саши Худяковой
Саша Худякова.1970 г.р. Москва. Закончила МВХПУ им.Строганова. Профессионально куклами занимается с 1992 г. Куклы создаются художником из фарфора, цернита, puppen-fimo,...
Художественная Галерея г.Камышина. Художественная Галерея города КамышинаКамышинская Художественная Галерея была открыта 23 мая 2003 года. Это событие стало значимым в культурной жизни города Камышина, - у его жителей и гостей города появилась возможность шире знакомиться с творчеством живописцев, графиков, мастеров прикладного искусства Камышина и Камышинского района, размещать на своих площадях выставки российских и зарубежных мастеров искусств.Галерея является частью муниципального учреждения культуры «Камышинский историко-краеведческий музей». Фонды музея насчитывают свыше 1000 произведений искусства, в том числе коллекцию живописи, рисунков, гравюр, предметов прикладного и народного творчества.Основная часть этих произведений размещена в залах Художественной галереи по адресу: г. Камышин, ул. Ленина, 10. Здесь действуют ряд постоянных и сменных выставок: «Золотой фонд РСФСР», «История Камышина глазами художников», «Художники Камышина», «Спектр», «Полет души», персональные выставки художников. Галерея постоянно расширяется и обновляется. Растут не только ее фонды, но и направления деятельности.В настоящее время на камышинской земле живут и творят более пятидесяти художников. Они относятся к разным поколениям, работают в различных видах и жанрах изобразительного и прикладного искусства. Старейшие из них начали свой творческий путь в годы Великой Отечественной войны 1941-1945 г.г.Авторы произведений, представленных в Галерее - участники городских, областных, зональных, общероссийских, международных художественных выставок.Наш адрес: Волгоградская обл.г.Камышин, ул. Ленина, 10тел: (84457) 3-74-08
Художественная Галерея г.Камышина
Художественная Галерея города Камышина Камышинская Художественная Галерея была открыта 23 мая 2003 года. Это событие стало значимым в культурной жизни города Камышина, - у его...
Игровые маршруты в Тверской картинной галерее. Уважаемые ребята и их мамы, папы, бабушки и дедушки!Приглашаем вас пройти игровой маршрут «РОВЕСНИКИ»Игра рассчитана на детей 6-11 лет. Участие в игре бесплатное.Примерная продолжительность прохождения маршрута – 1 час. Вас ждёт увлекательное путешествие по залам Тверского императорского дворца. Вам предстоит познакомиться с многочисленными изображениями детей, созданными художниками разных эпох. Эти мальчики и девочки жили несколько веков назад, но благодаря портретам, мы можем узнать многое об их жизни: как они одевались, во что играли, что им было интересно, кто были их родители.Каждый участник получает план дворца, где обозначен игровой маршрут. Придя в нужный зал, необходимо прочитать задание и по подсказкам найти загаданное произведение искусства. Рассмотрев внимательно экспонат и ознакомившись с этикеткой, вы сможете ответить на вопросы и заполнить кроссворд. Чтобы стать участником игры, вам необходимо:• Бесплатно скачать и распечатать игровой маршрут РОВЕСНИКИ по ссылке: https://cloud.mail.ru/public/64X7/aUqvQoX54 (8 страниц) или получить в вестибюле галереи у администратора (количество экземпляров ограничено).• Взять с собой в галерею простой карандаш и планшет А4 (твердую книгу или журнал), чтобы писать на весу.• Приобрести входные билеты в картинную галерею. Детям до 16 лет вход бесплатный. Цены на входной билет для взрослого, сопровождающего ребенка, здесь: http://gallery.tver.ru/share/13249.pdf График работы галереи: среда, четверг, суббота, воскресенье: с 11.00 до 18.00 (касса до 17.00) пятница: с 13.00 до 20.00 (касса до 19.00)Понедельник, вторник – выходные дни.ГРАФИК РАБОТЫ В ПРАЗДНИКИ И ОБЪЯВЛЕНИЯ О САНИТАРНЫХ ДНЯХ НА СТЕНЕ ГРУППЫ !!!Участие в игре подразумевает соблюдение всех правил поведения в музее, обязательно напомните о них ребенку, следите, чтобы он, делая записи на планшете, не прислонял его к экспонатам и стенам.В завершении игры вознаградите победителя небольшим музейным сувениром из магазина.Непременно делитесь в группе впечатлениями и фото, мы учтём ваши пожелания, разрабатывая игровые маршруты.Справки по телефону: (4822) 34-62-43
Игровые маршруты в Тверской картинной галерее
Уважаемые ребята и их мамы, папы, бабушки и дедушки! Приглашаем вас пройти игровой маршрут «РОВЕСНИКИ» Игра рассчитана на детей 6-11 лет. Участие в игре бесплатное. Примерная...
Школа юного искусствоведа. Группа слушателей, преподавателей кафедры истории и теории искусства и выпускников Школы юного искусствоведа Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайнаШкола юного искусствоведа - это абсолютно бесплатный искусствоведческий кружок при СПГУПТД. Мы приглашаем всех, кто любит искусство, желает его изучать и найти новых друзей с аналогичными интересами.Занятия в ШЮИ рассчитаны на старших школьников: лекции и семинары, экскурсии в музеи и галереи, встречи с известными искусствоведами. Присоединяйтесь! :)
Школа юного искусствоведа
Группа слушателей, преподавателей кафедры истории и теории искусства и выпускников Школы юного искусствоведа Санкт-Петербургского государственного университета промышленных...
Массовое окультуривание!. Собираемся толпой (чтобы веселее было), и посещаем такие места, как:-картинные галереи-музеи-театры-консерватории-парки-заповедники-клубы-устраиваем любительские фотопрогулки-квартирные концертыи т.д.А также:-самообразование-наука
Массовое окультуривание!
Собираемся толпой (чтобы веселее было), и посещаем такие места, как: -картинные галереи -музеи -театры -консерватории -парки -заповедники -клубы -устраиваем любительские...
Проект Мой Город Кашира-Ступино. Это революция для Ступинского и Каширского Района! ==ПРИЛОЖЕНИЕ ДЛЯ ВАШЕГО СМАРТФОНА== Хочешь использовать свой город на 99,9%?Хочешь знать о всех актуальных скидках и акциях в твоём городе? Не знаешь где покушать?Кафе-бары-рестораны-суши или роллы?Отремонтировать авто?Помыть машину?Сдать на права?Найти шиномонтаж?Сделать тонировку?Обтянуть плёнкой? Купить вещи или обувь?Сувениры, подарки или хенд-мейд?Продукты?Бытовая техника или электроника?Книги и канцтовары?Интернет магазины?Охота и рыбалка? Рукоделие?Дача, сад и огород?Гостиницы и отели?Медицина и здоровье?Аптеки? Консультации врачей? Салоны красоты? Вызов на дом специалистов? Ремонт электрики, телефонии, компьютеров?Изучаете языки?Курсы по образованию? Учебные заведения? Магазины для детей? Салоны связи и операторов? Покупка оргтехники и компьютеров? Интернет провайдеры? Бани-сауны? Места отдыха? Ветеринарные, зоомагазины и стилисты? Организации праздников?Ведущие?Фото-видеосъемка? Рекламные услуги? Типографии? Издательства?Жд-вокзалы, такси? Агенства по недвижимости? Библиотеки? Учреждения культуры? Выставочные галереи? Музеи?Радио, интернет и телевидение?СМИ?Строительство и ремонт? Религия? Обсуждение?_____________Вы это всё сможете найти в приложении Кашира-СтупиноКоторое специально разрабатывалась для нашего города более года! И будет всегда в кармане!_____________Задачи приложения, поднять в городе жизнь на новый уровень! Упростить! Подружить! Объединить! ________Взаимосотрудничество_________Любой Желающий может стать нашим партнёрoм!А мы для вас платформой для рекламы.Проверьте, может вы уже работаете тут;)_______________ВНИМАНИЕ________________1.Данная группа (приложение). сотрудничает с представителями товара и не несёт ответственности за сохранения товара о его надлежащем качестве! 2. Данная группа (приложение). является посредником организаций, предоставляющих товар, но не является их отправителем! 3. Данная группа (Приложение). Обеспечивает современную методику виртуальных заказов @почтой, по Российской Федерации! (может изыматься плата) 4. По всем вопросам поддержки обращаться в Администрацию! 5. Поехали!
Проект Мой Город Кашира-Ступино
Это революция для Ступинского и Каширского Района! ==ПРИЛОЖЕНИЕ ДЛЯ ВАШЕГО СМАРТФОНА== Хочешь использовать свой город на 99,9%? Хочешь знать о всех актуальных скидках и...
ГРАФФИТИ. Это группа для тех кто рисует ГРАФФИТИ ну или просто ему это по душе!!!!!!!!!!!!!!!!!Чтобы познакомиться с этим видом современного искусства, не нужно посещать музеи и художественные галереи.Нужно просто выйти на улицу и оглянуться!!!!!!!!!!!__¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶_____¶¶¶¶__¶¶______¶¶¶__¶¶______¶¶¶__¶¶_____¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶__¶¶_____¶¶¶¶_____¶¶¶¶____¶¶¶¶¶¶____¶¶¶¶¶¶____¶¶__¶¶___¶¶¶__¶¶¶___¶¶¶__¶¶¶___¶¶____¶¶¶__¶¶¶____¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶_¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶_¶¶¶______¶¶¶¶¶¶________¶¶¶¶¶¶________¶¶¶_______¶¶¶_______¶¶¶____¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶_¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶_¶¶¶___¶¶¶___¶¶¶_¶¶____¶¶¶____¶¶¶_¶¶____¶¶¶____¶¶¶_¶¶____¶¶¶____¶¶¶_¶¶¶___¶¶¶___¶¶¶_¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶____¶¶¶¶¶¶¶¶¶_______¶¶¶_______¶¶¶_______¶¶¶_______¶¶¶____¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶_¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶_¶¶¶___¶¶¶___¶¶¶_¶¶____¶¶¶____¶¶¶_¶¶____¶¶¶____¶¶¶_¶¶____¶¶¶____¶¶¶_¶¶¶___¶¶¶___¶¶¶_¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶__¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶____¶¶¶¶¶¶¶¶¶_______¶¶¶_______¶¶¶_¶¶¶______¶¶¶¶_¶¶¶______¶¶¶¶_¶¶¶_____¶¶¶¶¶_¶¶¶_____¶¶¶¶¶_¶¶¶____¶¶¶¶¶¶_¶¶¶___¶¶¶_¶¶¶_¶¶¶___¶¶__¶¶¶_¶¶¶__¶¶¶__¶¶¶_¶¶¶__¶¶___¶¶¶_¶¶¶¶¶¶____¶¶¶_¶¶¶¶¶¶____¶¶¶_¶¶¶¶¶_____¶¶¶_¶¶¶¶¶_____¶¶¶_¶¶¶¶______¶¶¶_¶¶¶_______¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶_____¶¶_____¶¶_____¶¶_____¶¶_____¶¶_____¶¶_____¶¶_____¶¶_____¶¶_____¶¶_____¶¶_____¶¶_¶¶¶______¶¶¶¶_¶¶¶______¶¶¶¶_¶¶¶_____¶¶¶¶¶_¶¶¶_____¶¶¶¶¶_¶¶¶____¶¶¶¶¶¶_¶¶¶___¶¶¶_¶¶¶_¶¶¶___¶¶__¶¶¶_¶¶¶__¶¶¶__¶¶¶_¶¶¶__¶¶___¶¶¶_¶¶¶¶¶¶____¶¶¶_¶¶¶¶¶¶____¶¶¶_¶¶¶¶¶_____¶¶¶_¶¶¶¶¶_____¶¶¶_¶¶¶¶______¶¶¶_¶¶¶_______¶¶¶
ГРАФФИТИ
Это группа для тех кто рисует ГРАФФИТИ ну или просто ему это по душе!!!!!!!!!!!!!!!!! Чтобы познакомиться с этим видом современного искусства, не нужно посещать музеи и...
Дятьковский хрусталь. ООО «Дятьковский хрустальный завод» - жемчужина Российского художественного стеклоделия, старейшее и крупнейшее предприятие, сохранившее традиции искусных мастеров, воплощённые в продукции великолепного качества из чистого, идеально прозрачного, сверкающего гранями хрусталя, обработанного руками российских умельцев.- Продукция великолепного качества «на любой вкус» из драгоценного, чистейшего хрусталя- Оригинальный дизайн, разработанный талантливыми художниками стекла- Ручная работа в лучших традициях Российских мастеров- Более 220 лет на рынках России и мира Дятьковскую продукцию знают в Австралии, Великобритании, Венгрии, Иордании, Италии, Португалии, США, Франции, Японии и других странах. Огромный опыт художественной культуры, накопленный за два столетия, продолжает развиваться умелыми высококлассными мастерами, талантливыми художниками-дизайнерами в настоящее время.Ручной способ является основным методом выработки и декорирования Дятьковского хрусталя. Опытные художники создают оригинальные формы. В сочетании с классической огранкой, выполненной руками кудесников своего дела, замечательных мастеров Дятьковского хрустального завода, рождается гармония чистого прозрачного материала и сверкающих рисунков алмазной грани. Дятьковский хрустальный завод - единственное предприятие - производитель хрусталя и художественного стекла в России и странах СНГ, которое имеет международную премию «Золотой Меркурий», Международную «Золотую Звезду», «Алмазную Звезду», несколько Международных Европейских наград за качество. Постоянное участие в отечественных и международных выставках и ярмарках приносит неизменный успех, признание, многочисленные награды. По итогам программы - конкурса 2002 года продукция ООО Дятьковский хрустальный завод включена в «100 лучших товаров России». Именно на Дятьковском хрустальном заводе выполнялись знаменитые призы - «Хрустальная боксерская перчатка» и «Хрустальный конек» - приз газеты «Московские новости» по фигурному катанию. Лучшие учителя России с 1997 года получают награды - «Хрустальных пеликанов». В 2001 году была выполнена награда для лучших врачей РФ - хрустальная «Богиня медицины». Люстры из дятьковского хрусталя украшают сегодня Дворец правительства на Кубе в Гаване и Музей Ковра в Баку, Третьяковскую галерею и зал заседаний «Президент - отель» в Москве.
Дятьковский хрусталь
ООО «Дятьковский хрустальный завод» - жемчужина Российского художественного стеклоделия, старейшее и крупнейшее предприятие, сохранившее традиции искусных мастеров, воплощённые...
НКЦ “Казань”. Национальный культурный центр Казань - уникальное многопрофильное культурологическое учреждение столицы Татарстана, был создан в 1991 году на базе казанского филиала Центрального музея имени Ленина. За время своего существования культурный центр превратился в сложный музейный комплекс, состоящий из Музея национальной культуры, Музея 1000-летия Казани, Музея Баки Урманче, Музея А.Н. Мазитова, а так же галереи-студии Ильдара Зарипова и картинной галереи Константина Васильева, Дом-музей Василия Аксёнова. Кроме того в состав национального культурного центра входит Казанская городская филармония.
НКЦ “Казань”
Национальный культурный центр "Казань" - уникальное многопрофильное культурологическое учреждение столицы Татарстана, был создан в 1991 году на базе казанского филиала...
Приднестровский государственный художественный м. Официальное сообщество Приднестровского государственного художественного музея.В нашей группе Вы получите информацию об истории создания в Бендерах картинной галереи, о ее структурных преобразованиях в Республиканскую картинную галерею им. А.В. Лосева и в настоящее время в ГУ Приднестровский государственный художественный музей, а также о формах музейной работы, культурно-образовательной деятельности, о реализуемых программах, новых выставочных проектах, а так же о детских проектах, которые проводятся в стенах нашего музея.Справки и заказ экскурсий по телефону:+373 (552)4 20 03
Приднестровский государственный художественный м
Официальное сообщество Приднестровского государственного художественного музея. В нашей группе Вы получите информацию об истории создания в Бендерах картинной галереи, о ее...
Мемориальный Дом-музей И.П. Пожалостина. группа любителей п. Солотча Рязанской области и музея им. И.П. Пожалостина Описание: Основная экспозиция музея посвящена жизни и творчеству выдающегося мастера классической гравюры на меди резцом профессора Ивана Петровича Пожалостина. Его творчеством оборвалась история этого способа тиражирования произведений искусства. Художник, при достижении высочайшего мастерства, создал уникальную портретную галерею государственных военных деятелей, священнослужителей, писателей и других известных людей России. В 1930-1950г. в усадьбе жили и работали известные писатели К.Г. Паустовский, Р.И. Фраерман, А.П. Гайдар. Этому посвящена экскурсия Литературные страницы усадьбы И.П. Пожалостина Кроме того посетители могут пройти с экскурсией по тропе К.Г. Паустовского.Адрес: г.Рязань п. Солотча, ул. Порядок, д. 76Телефон: (4912) 28-7565Проезд: От Рязани 25 км автобусомРежим работы:Ежедневно с 11.00 до 18.00, кроме понедельника и первой пятницы каждого месяца
Мемориальный Дом-музей И.П. Пожалостина
группа любителей п. Солотча Рязанской области и музея им. И.П. Пожалостина Описание: Основная экспозиция музея посвящена жизни и творчеству выдающегося мастера...
Хор студентов ГМПИ им. М. М. Ипполитова-Иванова. Хор студентов ВО ГМПИ имени М.М. Ипполитова-ИвановаРуководитель: лауреат всероссийских и международных конкурсов В.В. КрасовХор студентов ВО ГМПИ имени М.М. Ипполитова-Иванова – коллектив, созданный в 1995 году. В разные годы хором руководили хормейстеры В.А. Введенский, О.С. Карасева, Г.А. Богданова, А.А. Карсакович, Д.А. Онегин. Выступления хора отличались высокой певческой культурой и исполнительским мастерством. С 2014 года коллектив возглавляет В.В. Красов.Творческие проекты коллектива многогранны. Хор сотрудничает с современными композиторами и музыкальными деятелями России и Европы, такими как Сергей Слонимский, Роман Леденёв, Владислав Агафонников, Станислав Калинин, Игорь Голубев, Юрий Потеенко, Сергей Желудков, Марина Воинова, Мария Фёдорова, Александра Филоненко (Германия), Лиза Штрайх (Швеция) и другие. Коллектив принимал участие в VI Московском Международном парамузыкальном фестивале «Музыкальный квартал» (2014), в Творческом вечере Алексея Ларина (2014), в Авторском гала-концерте Сергея Желудкова (2015).23 февраля 2015 года хор под управлением В. Красова принял участие в концерте группы «Любе», посвященном Дню защитника отечества и юбилею продюсера группы Игоря Матвиенко в концертном зале Крокус Сити Холл. В этом же году выступил в совместно с барочным консортом «Tempo Restauro» (художественный руководитель Мария Максимчук) в концерте «В сиянии храма» из цикла «Барокко. Картины мира» в Галерее искусств Зураба Церетели, где исполнил сочинения русской духовной музыки XVI-XVIII веков.В 2016 году хор принимал участие в концерте памяти Марии Распутиной в Малом зале МГК имени П.И.Чайковского, в 2017 году в вокально-хоровом концерте памяти доктора искусствоведения, профессора Ю.Н.Холопова в Музее А.Г. Рубинштейна, а в 2018 году в концерте «Музыка для хора и арфы» в Государственном геологическом музее имени В.И. Вернадского; в Концерте-презентации книг С.М. Слонимского «Мелодика» и Е.Б. Долинской «Музыкальная галактика Сергея Слонимского» в музее С.С. Прокофьева (Москва).Хор студентов ВО ГМПИ имени М.М. Ипполитова-Иванова является лауреатом I степени регионального фестиваля-конкурса «Русская песня» (2015), лауреатом Московского фестиваля студенческого творчества «Фестос» (2015, 2017). Хор – обладатель Золотого диплома IV Международного Хорового конгресса, проходившего в Московской государственной консерватории в октябре 2017 года. Коллектив лауреат Международного музыкального фестиваля «Ипполитовская хоровая весна» (2018), лауреат I Открытого московского музыкального фестиваля детского творчества (2018).Важнейшим направлением в работе хора остается исполнение русской хоровой классики a cappella — произведений С. Рахманинова, П. Чайковского, А. Гречанинова, А. Кастальского, П. Чеснокова, а также сочинений современных композиторов — С. Слонимского, Н. Сидельникова, Р. Леденёва, Р. Щедрина, А. Шнитке, В. Кикты, Ю. Буцко, Вл. Агафонникова, И Голубева и других. В сфере творческих интересов коллектива русская и зарубежная духовная музыка, ансамблевая музыка эпохи Ренессанса, сочинения эпохи Барокко, произведения русских и зарубежных композиторов-романтиков и современные сценические композиции.
Хор студентов ГМПИ им. М. М. Ипполитова-Иванова
Хор студентов ВО ГМПИ имени М.М. Ипполитова-Иванова Руководитель: лауреат всероссийских и международных конкурсов В.В. Красов Хор студентов ВО ГМПИ имени М.М....
Имидж-школа Fia. Добро пожаловать в имидж-школу Fia Татьяны Лукомской!.Красота, стиль, хорошие манеры и изысканный вкус - это не­отъем­ле­мые со­ста­вляющие успеха со­вре­мен­ной девушки. Хорошая новость в том, что эти качества можно развивать. И наилучшее время для их формирования - возраст с 9 до 15 лет. Авторские программы в имидж-школе «Fia» направлены на комплексное эстетическое раз­ви­тие де­вочек, формирование у них вкуса и хороших манер, уместных в любом обществе, умение достойно пре­зен­то­вать себя. Обучение рассчитано на 9 месяцев, и его можно в дальнейшем продолжить по более углубленной программе. Предлагаемые нами дисциплины станут прекрасным дополнением к традиционному, формальному образованию.Наши преимущества:-занятия в имидж-школе проводятся в формате тренингов, мастер-классов, диалога и сотворчества с преподавателями;-программа обучения - комплексная. А это значит, что все дисципли­ны вза­имо­свя­за­ны, дополняют друг друга и направлены на развитие эсте­ти­чески гар­мо­нич­ной лич­ности, стильной и уверенной в себе девушки;-80% времени наши воспи­тан­ни­цы отра­ба­тывают по­лу­чен­ные зна­ния и навыки в ходе практических заданий. И не только во время уроков, но и в ходе культурных ме­ро­при­ятий, которые мы постоянно посещаем (арт-галереи, вы­став­ки, музеи, театральные постановки, экскурсии и т.п.);-обучение в малых группах - до 10-12 человек, что позволяет нам уделить максимум вни­ма­ния каждой девушке.Принцип нашей школы: «Никаких кастингов! Мы работаем с каждой девочкой!» Записаться в имидж-школу и задать свои вопросы вы можете, обратившись в Direct или позвонив:📲 +375333826232📲 +375293924429
Имидж-школа Fia
Добро пожаловать в имидж-школу "Fia" Татьяны Лукомской! . Красота, стиль, хорошие манеры и изысканный вкус - это не­отъем­ле­мые со­ста­вляющие успеха со­вре­мен­ной девушки....
IGUAN DANCE THEATRE. Михаил Иванов – хореограф и танцовщик театра танца ИГУАН.1980-1985г. – обучение в сельскохозяйственном институте г. Пушкина, дипломная работа – “Город будущего для свиней”.Во время обучения в институте увлекался пантомимой, занимался в театрах – студиях г. Ленинграда:1986 г. – работал в театре – студии “Таганка” Олега Киселёва г. Москва1987-89г. – Ленинградский цирк 1989 г. – театр “Дерево”, Санкт – Петербург- Чехия1990-91 г. – “До театр”, Санкт – Петербург1991-94 г. – “Театр танца Александра Кукина”, Санкт – Петербург.1995 г. – создание Игуан-танц-театра совместно с режиссером Ниной Гастевой. Участвовал в европейских фестивалях и международных проектах(Нидерланды, Дания, Бельгия, Польша, Эстония, Литва, Финляндия, Германия, Чехия, Швеция, Санкт-Петербург).Обучался по методикам Марты Грэм, Хосе Лимон, Мерс Канингем, Йомико Йошики, Кацуо Оно. Прощел обучение :ADF, Яцек Люминский, Терри Саринен и Вивел Пик, Йомико Йошиоки, Бил Янг, в школах Лондона, Швеции, Дании .Проводил мастер классы и преподавал в России, Чехии, Польше, Франции, США, Финляндии.Нина Гастева – режиссер и танцовщица театра танца ИГУАН.Окончила Политехнический институт г. Риги.1989 г. – осуществила постановку спектакля “Балаганчик” по А. Блоку в университете Dalhousie (г. Галифакс, Новая Шотландия, Канада).1995 г. – окончила Санкт – Петербургский Гуманитарный университет профсоюзов – режиссура.Выступления в авангардном клубе “Там-Там”.Творческое сотрудничество с художниками Contemporary art, совместные перфомансы и фотовыставкив Союзе художников, Манеже, Дягилевском центре, музее Анны Ахматовой, в галереи Борей, на Пушкинской 10.1995 г. – создание Игуан-танц-театра совместно с хореографом Михаилом Ивановым. Участвовала в европейских фестивалях и международных проектах(Польша, Эстония, Литва, Финляндия, Германия, Чехия, Швеция, Франция, Канада, США, Санкт-Петербург).Обучалась по методикам Шарлотты Рут, Эстер Гала, Брентона Ченга, ПиаЛинди, Яна Клеверинга, Лизы Фёст, Даниэля Лепкофф, Юмико Яшиоки,Татьяны Гордеевой, Этьена Фрая.Проводила мастер классы в России, Чехии , Польше, Канаде, США, Финляндии .e-mail: iguandance@mail.ru
IGUAN DANCE THEATRE
Михаил Иванов – хореограф и танцовщик театра танца ИГУАН. 1980-1985г. – обучение в сельскохозяйственном институте г. Пушкина, дипломная работа – “Город будущего для свиней”....
Сабит Нуримов. Портрет, натюрморт, пейзаж. Теперь вся информация о художнике будет публиковаться тут: http://vk.com/nurimovartНуримов Сабит Елубаевичхудожник, мастер реалистического натюрморта, портрета, пейзажа.Материалы: масло, акварель.Биография9 апреля 1968 – родился в Северо-Казахстанской области, город Петропавловск.1979-1983 – Художественная школа города Петропавловска.1983-87 – Краснотурьинское художественное училище. Диплом по специальности «Художник-педагог». Выпускная работа «Песнь акына» 1987-89 – служба в армии.1989-1990 гг. – занятия в художественной студии ДК железнодорожников, г. Екатеринбург. 1990-1996 – Графический факультет Академии Художеств имени И.Е. Репина (СПБГАИЖСА), г. Санкт-Петербург. Мастерская Владимира Александровича Ветрогонского. Дипломная работа (оценка «отлично») – серия из восьми листов «Сокурсники» (бумага, акварель, 30х20 см.)Преподает с 2000 г.. Доцент Кафедры рисунка и живописи Санкт-Петербургского Университета Технологии и Дизайна.С 2002 г. член Союза Художников России (секция графики).Выставочная деятельность 1996 – Выставка дипломных работ в Академии Художеств.1996 – конкурс среди молодых художников «Музы Петербурга». Грант за портрет акварелью (серия «Сокурсники», 6 листов, бумага, акварель, 30х20 см.).1997 – выставка в Белой галерее, г. Екатеринбург.1997-2010 гг. – регулярное участие в выставках «Осенний Петербург», «Весенняя выставка», Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза Художников. 2001 – Юбилейная выставка в Санкт-Петербургском Университете Технологии и Дизайна.2003 – I выставка молодых художников из серии «Надежда» в рамках 12го Международного Фестиваля искусств От авангарда до наших дней, Большой зал Выставочного центра Санкт-Петербургского Союза Художников.2007 – выставка работ Санкт-Петербургских художников, Китай (г. Чень-Жень, г. Ханьжоу). 2007 – портретная галерея высших чинов Санкт-Петербургской (Ленинградской) полиции (милиции) (37 работ, холст, масло, главк МВД, г. Санкт-Петербург)2008 – групповая выставка, Китай (г. Шанхай).2009 – групповая выставка «Православная Русь», Александро-Невская Лавра, г. Санкт-Петербург.2009 – портрет Патриарха Московского и Всея Руси Кирилла преподнесен в дар Патриарху. Хранится в частной коллекции. 2010 (13.04-20.04) групповая выставка «Le portrait», галерея «Монмартр», г. Санкт-Петербург2010 (07.06-07.07) групповая выставка «Le paysage», галерея «Монмартр», г. Санкт-Петербург2010 (23.03-30.04) «Петербург-Хельсинки», выставка творческого объединения художников преподавателей СПбГУТиД, Российский центр науки и культуры Хельсинки, Финляндия, г. Хельсинки. 2011 (11.02-24.03) – групповая выставка «Современная классика», Санкт-Петербургский Университет Технологии и Дизайна.2011 (27.10-16.11) – групповая выставка «Вторжение в реальность», Галерея «ДэDиС», г. Санкт-Петербург.2011 (1.12-25.12) – «Аромат Истины», персональная выставка, Галерея «ДэDиС», г. Санкт-Петербург.2012, февраль – иконы «Александр Невский» (х/м, 50х60) и «Георгий Победоносец» (х/м, 50х60). К 250-летию Никольского морского Собора выполнен портрет патриарха Кирилла. Портрет был подписан Патриархом Московским и Всея Руси Кириллом .Работы находятся в частных коллекциях в России, Китае, Франции, Италии, США, Польше, Норвегии Швейцарии.
Сабит Нуримов. Портрет, натюрморт, пейзаж
Теперь вся информация о художнике будет публиковаться тут: http://vk.com/nurimovart Нуримов Сабит Елубаевич художник, мастер реалистического натюрморта, портрета, пейзажа....
art_studiapenza Елены Кислицыной. Вы давно хотите научиться рисовать, но боитесь что не получится🤷или, что ваше время ушло.... И это занятие для юных художников! Совсем нет)) мой опыт преподавания да и свой личный говорит, что в зрелом возрасте гораздо больше осознанного подхода к любимому занятию, и результат приходит гораздо быстрее, чем кажется! Мой опыт обучения в течении жизни(а это и дхш, и училище и академия) +опыт преподавания 15лет позволит вам освоить базу живописи и рисунка с 0,начать писать картины и испытывать чувство свободы и радости❤️🌞Специально разработанная авторская программа студии позволяют учащимся всех возрастов освоить в кратчайшие сроки различные техники рисования при отсутствии предварительной подготовки.Даже если не брать в расчёт профессионализм, то творчество это 100%способ выйти из стресса, и обрести почву почву под ногами!) Не думайте, что ваши картины это какой то хендмейд весьма сомнительного качества, я вам дам дам профессиональную базу, освоив которую, вы сможете писать настоящие картины! Ваши рисунки смогут стать хорошим подарком для родственников и друзей. Подарите близким людям кусочек чуда, созданный вашими руками!Немного о себе: Елена Владимировна родилась в г.ПензаВ 1994г Закончила ДХШ №3 с отличием. В 1994г поступила в Пензенское Художественное училище им К.А Савицкого,на факультет живописи,и закончила в 1999г с красным дипломом.В 2000г поступила в Санкт-Петербургский академический институт живописи, ваяния и зодчества им И.Е Репина, на факультет живописи, отделение реставрации. Училась под руководством проф.Ю.Г Боброва. 2001-2002г-практика в музее г.Пскова »Паганкины Палаты»,под руководством проф.Алешина, проф.Боброва.2003г-стажировалась в ВХНРЦ (Всероссийский художественный, научный центр)им Грабаря.Во время учебы регулярно участвовала в выставках Академии Художеств(г.Санкт-Петербург), студенческих выставках (г.Павловск).Закончила академию в 2006г,а дипломная работа (реставрация иконы СВ.Апостол Андрей 1455г,а так же копия с иконы 17века «Преображение Господне»)была отмечена похвалой Совета Академии.С 2007 преподаю в ПХУ им.К.А Савицкого. В 2007г получила лицензию на реставрацию произведений искусства и работаю как реставратор, За 14 лет было отреставрировано более 200 икон: 13 икон из коллекции Пензенской картинной галереи, 18 икон из коллекции В.Н Батурина, ,которые он передал в дар Пензенской епархии(храму с.Зубрилово), так же иконы из храмов г.Пензы(Храм Покровы Богородицы, Мужской монастырь.часовня Архангела Михаила), Москвы, Новгорода, Тамбова, Наровчата,Санкт-Петербурга, Архангельска, так же Пензенской(с.Соловцовка,Валяевка), Кузнецкой областей, Мордовии(Санаксарский монастырь),так же иконы из частных коллекций. Параллельно занимаюсь живописью: пейзаж,копии картин в разных стилях, интерьерная картина,акварель.Работы находятся в частных коллекциях России,США,Германии,Китая, ЗАПИСАТЬСЯ НА ЗАНЯТИЯ И ВСЕ УЗНАТЬ 89061576261 🙌
art_studiapenza Елены Кислицыной
Вы давно хотите научиться рисовать, но боитесь что не получится🤷или, что ваше время ушло.... И это занятие для юных художников! Совсем нет)) мой опыт преподавания да и свой...
BIOWOMAN International art project. Международное арт-движение BIOWOMAN – передвижной женский выставочный проект с меняющимся составом участниц. Представлять свои работы в рамках проекта могут только женщины. Мужчины могут принимать участие в проекте в качестве технического персонала, со-кураторов, консультантов и арт-критиков. Цель проекта – популяризировать независимое творчество художниц со всего мира, предоставить женщинам возможность художественного высказывания на любые актуальные темы, вне зависимости от сложившейся конъюнктуры арт-рынка, а также их возраста, реноме и места жительства.BIOWOMAN – открытый проект, задачей которого является вовлечение в активный художественный процесс художниц со всего мира, часто оказывающихся на его обочине по целому ряду причин социального и биологического свойства. Наша задача – возместить этот урон, наносимый как самим женщинам, так и в целом мировой художественной культуре, теряющей значительную часть своего проявленного и непроявленного наследия.Внутреннее кредо проекта BIOWOMAN – установка на раскрытие нереализованных творческих и интеллектуальных способностей женщин, освобождение от ограничений и штампов, налагаемых скрытой цензурой и коммерческой конъюнктурой арт-рынка, приоритет гармонического чувства и конструктивной логики перед абстрактным формальным поиском и отстраненным фрустрированным взглядом, характеризующими современное искусство. Единственные условия участия в проекте - согласие авторов с его внутренними установками, а также соответствие предлагаемых работ заявленной теме выставки.Проект имеет характер передвижной коллективной экспозиции с меняющимся составом работ и участниц. Инициативу по курированию выставок берут на себя сами участницы проекта, по собственному желанию организуя их в своих городах. Таким образом, каждая участница может реализовать свое видение проекта, попробовать себя в роли куратора. Пересылку своих работ оплачивают участницы.Международный арт-проект BIOWOMAN стартовал в Санкт-Петербурге в 2013 году двумя выставками в Музее Современных Искусств им. С.П.Дягилева Санкт-Петербургского университета и галерее «Двойка», после чего прошли выставки в Ремшайде и Кельне (Германия), Иерусалиме (Израиль), Бруклине (США), Санкт-Петербурге (Россия), Оуэн Саунде и Торонто (Канада), в Париже и Дюссельдорфе. Инициаторы проекта - художница Татьяна Драгомощенко, искусствовед Наталья Авгур и художница Мила Арбузова (автор концепции проекта). В разделе Документы представлен полный список выставок с именами кураторов и участниц, а также статьи к выставкам, эссе, в альбомах - фотоотчеты со всех прошедших выставок.Арт-движение имеет несколько эккаунтов в интернете: Публичная страница на английском языке - https://www.facebook.com/biowomanartЗакрытая рабочая страница на русском и английском - https://www.facebook.com/groups/BIOWOMAN Открытая группа на русском языке -https://www.facebook.com/groups/biowoman.art.project Группа vkontakte -https://vk.com/club83478761 Страницы выставки “BIOWOMAN Reproduction” - https://www.facebook.com/events/553020981444018 и https://vk.com/event50076530Присоединяйтесь!
BIOWOMAN International art project
Международное арт-движение BIOWOMAN – передвижной женский выставочный проект с меняющимся составом участниц. Представлять свои работы в рамках проекта могут только женщины....
ПОРТРЕТЫ и КАРТИНЫ НА ЗАКАЗ ПО ДОСТУПНЫМ ЦЕНАМ!. Дорогие друзья! Вы всегда мечтали о портрете!? Вы хотите порадовать себя и дорогих Вам людей красивой картиной!? Вам нужен роскошный индивидуальный подарок!?Тогда милости просим!БИОГРАФИЯ ХУДОЖНИКА АНАСТАСИИ СЛАВИЦКОЙ:Профессиональный художник с яркой творческой биографией.Анастасия родилась в городе Ленинграде. Закончила ДХШ 14, затем лицей при Академии Художеств им. Иогансона. После лицея поступила в РГПУ им. А.И. Герцена на факультет изобразительного искусства. Ее учителем был и остается народный художник России В. А. Леднев. Под его руководством Анастасия выполняла и свою дипломную работу - автопортрет «Светлое утро», находящийся в художественной картинной галерее в Китае. Сейчас Анастасия учится на дневном отделении аспирантуры в РГПУ им. Герцена, по специальности «теория и история искусств». Так же продолжает свою творческую деятельность как художник-живописец, работая в технике как масляной, так и акварельной живописи. Живопись художницы многогранна - это и сочные южные пейзажи, и бескрайние русские просторы, тематические натюрморты, и яркие, красочные букеты. Но наибольший интерес вызывает портретная живопись. В портретной галерее автора представлено множество различных характеров и образов, как известных деятелей политики и искусства, так и простых горожан. Анастасия Славицкая участница Российских и зарубежных выставок. Картины художницы находятся в галереях и частных собраниях России, США, Израиля, Испании, Кипра, Китая, Польши, Украины. Лауреат конкурса “Музы Петербурга” 2007г.
ПОРТРЕТЫ и КАРТИНЫ НА ЗАКАЗ ПО ДОСТУПНЫМ ЦЕНАМ!
Дорогие друзья! Вы всегда мечтали о портрете!? Вы хотите порадовать себя и дорогих Вам людей красивой картиной!? Вам нужен роскошный индивидуальный подарок!? Тогда милости...
Владислав Прилепский. Эта группа для всех, кому нравится творчество молодого и очень талантливого петербургского художника Владислава Прилепского.Владислав Прилепский – художник, автор трёх персональных выставок:2005 г. - Персональная выставка в музее народного творчества г. Белебей;2007 г. - Персональная выставка в рок-клубе Нити г. Белебей;2012 г. - Персональная выставка Жизнь пастельная в галерее Ветер странствий г. Санкт-Петербург.Участник около двадцати выставок:С 1999 г. - участие в коллективных выставках клуба самодеятельных художников Родник, г. Белебей;2011 г. - Участник выставки Русь православная Александро-Невская Лавра, г. Санкт-Петербург;2012 г. - Участник выставки Санкт-Петербургская Неделя Искусств. В международный конкурсе живописи среди любителей за работу Бульк занял третье место.Лейтмотивом большинства творений автора является мистически-философское размышление об уделе человека, о его стремлении к свободе и вечности. Таким образом, творчество художника – это гремучая смесь незаурядной и оригинальной лирики, богатой и изощренной фантазии, романтики декаданса, тонкого, пусть и не лишенного цинизма юмора и разнообразной цветовой палитры, включающей в себя широкий спектр материалов от угля, графита и пастели до масла и гуаши. В данный момент на практике работы пишутся как с натуры так и с использованием фото материала, работ художников близких по духу и манере исполнения.Понравившиеся вам картины вы можете приобрести или обратиться с индивидуальным заказом непосредственно к автору по тел.:8-911-946-23-69
Владислав Прилепский
Эта группа для всех, кому нравится творчество молодого и очень талантливого петербургского художника Владислава Прилепского. Владислав Прилепский – художник, автор трёх...
Книги по искусству. Здесь вы можете купить книги по искусству, в основном - живопись )Букинистические изданияТематика:- История живописи- Творчество европейских художников- Творчество русских художников- Художественные галереи и музеи- Художественные альбомы (книги) на иностранных языкахЗдесь вы можете найти книги и альбомы следующих серий:- Welt Der Kunst- Russian Painters- Masters of Soviet Painting- Образ и ЦветДобро пожаловать ;)
Книги по искусству
Здесь вы можете купить книги по искусству, в основном - живопись ) Букинистические издания Тематика: - История живописи - Творчество европейских художников - Творчество русских...
Евгений Матвеев, фотограф. Евгений Матвеев: творческая фотография.Группа фотографа Евгения Матвеева. Творческая фотография, коммерческая фотография, поиск моделей, идей для съемки. Всегда открыт к обсуждению любых проектов. Кроме того, снимаю художественную гимнастику, балет.В настоящее время альбомы потихоньку заполняются, так что пусть вас не пугает малое количество фото.Предпочтения: - модели 8-14 лет;- естественность;- отсутствие косметики;- простые интерьеры;- пленер.Не снимаю:- гламур;- крылышки в студии;- вымученные улыбки;- стеклянные глаза.Евгений Матвеев является неоднократным победителем конкурсов фотографии, участником многих выставок и публикаций в российских и иностранных СМИ:- международная выставка Четвертое измерение, г. Санкт-Петербург, сентябрь 2010г.;- выставка кронштадтских фотографов, г. Кронштадт, апрель 2011г.;- выставка фотографов в г.Зеленогорске, июнь 2011г.;- международная выставка Среда обитания, Российская Академия Художеств, г.Москва, июль 2011г.;- выставка Кронограф, г. Кронштадт, ноябрь 2011г.;- выставка Кронограф, г. Великий Новгород, май 2012г.;- выставка Кронограф, ver.4, г.Кронштадт, октябрь 2012г.;- первая выставка Kids Fashion Foto, г. Санкт-Петербург, декабрь 2012г. (Гран-При);- вторая выставка Kids Fashion Foto, г. Санкт-Петербург, апрель 2013г (первое место);- выставка КвазиПортрет, г.Великий Новгород, май 2013г.- Международная выставка Объективно о детях, г. Москва, ноябрь 2013г.- победитель Российского этапа конкурса Metro Photo Challenge 2013 в категории Шестое чувство;- выставка Кронограф: на троих..., г. Кронштадт, январь 2014г.;- выставка в галерее Стачка, Санкт-Петербург, февраль-март 2014г. - выставка в галерее Союза Художников РФ, Санкт-Петербург, июнь 2014г.- выставка III фотобиеннале современной фотографии в Русском музее, Санкт-Петербург, декабрь 2014г.- выставка в Музее Российской фотографии, г. Москва (Коломна), февраль-март 2015г. (первое место в разделе COLOR, все категории);- 10-я международная фотовыставка «Город – среда обитания», Санкт-Петербург, июль 2015г.- международный конкурс ND Awards 2016 (Neutral Density Photography Awards 2016) - первое место в категории PEOPLE: CHILDREN - 1ST - GOLD STAR AWARD, ноябрь 2016г.;- выставка IV фотобиеннале современной фотографии в Русском музее, Санкт-Петербург, декабрь 2016г.;- международный конкурс B&W CHILD PHOTO COMPETITION 2017 - 1 и 2 место в категории FINE ART, август 2017г.;- международный конкурс MonoVisions Photography Awards - 3 место в категории Портрет, август, 2017г.;- международный конкурс ND Awards 2017 (Neutral Density Photography Awards 2017) - второе место в категории PEOPLE: CHILDREN - 2nd place, silver star award, ноябрь, 2017г.- второе и третье место в конкурсе журнала Shadows and Light Magazine, зима, 2018г.- выставка победителей MIFA (Moscow International Foto Awards), Санкт-Петербург, октябрь-ноябрь 2019г.- второе место в международном конкурсе BIFA-2019 (Budapest International Foto Awards), категория People/Children среди профессионалов, ноябрь 2019г.Публикации в российских и зарубежных СМИ: газеты, журналы, интервью на ТВ.
Евгений Матвеев, фотограф
Евгений Матвеев: творческая фотография. Группа фотографа Евгения Матвеева. Творческая фотография, коммерческая фотография, поиск моделей, идей для съемки. Всегда открыт к...
Музей Счастья. Иркутск.. Арт-проект «Музей Счастья»МУЗЕЙСЧАСТЬЯ -------------------------------------------------------------------------- Идея создания Музея Счастья возникла у супругов Ирины Некрасовой и Юрия Дремина под звездным небом на берегу Обского моря в июле 2009 г. Первая презентация музея состоялась 13 декабря 2009 г. в Новосибирском Музее Солнца. ---------------------------------------------------------------- Музей Счастья – это все о счастье!Первый этап этого уникального проекта – «Музей Счастья в чемодане». В этом волшебном чемоданчике хранятся удивительные экспонаты: коллекция ангелов-хранителей Счастья из многих стран, символы Счастья разных народов мира. Презентации музея состоялись в Москве, Воронеже, Ижевске, Новосибирске, Бердске, Белокурихе. Музей Счастья – это также международные экспедиции «За Счастьем». Первая большая экспедиция состоялась в Сербию в апреле 2010 г. В перспективе Музей Счастья планирует обрести реальное выставочное пространство, в котором будут представлены коллекции «Счастья по-русски, по-немецки, по-французски, по-казахски» и т.д. Детское Счастье будет представлено коллекцией детских игрушек 70-80-х годов. Музей Счастья - это не только экспонаты и коллекции: это необычные проекты и акции, объединяющие людей разных возрастов, национальностей и вероисповеданий. В июне-июле 2010г. заложены Клумбы Счастья в Бердске и Новосибирске. Проведена целая серия акций: «Счастье как…», «Счастье По-кусочку». «Ангелы всех стран, соединяйтесь!», «Музей Счастья для любимых», «Солнце, Счастье, Любовь», творческие встречи «Счастливые четверги в галерее Лары». Музей принял участие в фестивале сибирских мастеров «Артания», фестивале культур «Все краски мира», детском международном фестивале «Надежды Планеты», выставке «Праздники Сибири», прошедшей на Сибирской Ярмарке, в Дне Молодежи, Дне защиты детей, в Конкурсе «Минута славы» г.Бердска, фестивале духовно-патриотической песни «Зори Отечества» в Ижевске, в празднике «Под стук колес», посвященном Дню Победы. В музее создается фото-коллекция счастливых улыбок, счастливых моментов жизни. Неотъемлемой частью этого музея являются авторские песни самих создателей музея Ирины Некрасовой и Юрия Дрёмина – дуэта «Солнечный Дождь». Каждый счастливый человек может попасть в Книгу Счастья этого музея. Эту книга пишем все вместе. За короткое время у МУЗЕЯ СЧАСТЬЯ появилось более 18 тысяч друзей в социальных сетях. Всех их объединяет одно слово - Счастье! Люди знакомятся, делятся рецептами счастья из своей жизни, счастливыми фото-моментами! Все акции музея проходят под девизом «Подари миру счастье и твое умножится!», ведь, чем больше позитива отдаешь, тем больше его получаешь, и это своего рода счастливый вклад в антикризисную программу любой страны! Проект находится в стадии становления и ему нужна помощь и финансовая поддержка. ___________________________________________________________ Руководитель арт-проекта Музей Счастья – Дремин Юрий.Архитектор, художник, поэт, автор и руководитель социокультурных проектов-победителей международных, российских, городских и областных Конкурсов.С 2006 -2010 г. – креативный директор Новосибирского Музея Солнца. Директор Музея Счастья - Некрасова ИринаПедагог, психолог, поэт, автор социокультурных проектов-победителей городских и областных Конкурсов. С 2006 -2010 г. – специалист по связям с общественностью Новосибирского Музея Солнца. Ирина Некрасова и Юрий Дремин – с мая 2006 г. – авторский дуэт «Солнечный Дождь». В соавторстве написано и исполняется около 30 собственных песен. С апреля 2008 - руководители музыкально-поэтической гостиной «Солнечные пилигримы» в Новосибирском Музее Солнца. _____________________________________________________________________ тел. 8-905-9349357 e-mail:happymuseum@yandex.ru
Музей Счастья. Иркутск.
Арт-проект «Музей Счастья» МУЗЕЙСЧАСТЬЯ -------------------------------------------------------------------------- Идея создания Музея Счастья возникла у супругов Ирины...
7 8 9 10 11 12 13 ... 22
Тэги:
© 2020-2024, finxorix.com